五年级美术教学反思

句文网    发表于:2024-01-24 08:24:53

第1篇:五年级美术教学反思

这是一节了解色彩基础知识的课程,第一个教学目标就是使学生理解色相环上距离近的颜色就是邻近色;第二使学生体会到邻近色搭配组合都是和谐的。

欣赏——贯穿教学新授环节,本课中欣赏色彩和谐的图片,自然而然地引导学生逐步地在欣赏中产生兴趣、理解新知并掌握新知。经过本课教学实践看也的确取得了这样的效果。

首先,用幻灯片播放的几幅色彩和谐的`图片,使学生感受到色彩和谐的美,在学生欣赏过程中学生被美丽的图片深深地吸引,达到了我这一环节的目的。也自然地过度到下一环节——分析图片为什么会给人舒适,和谐的感觉,即理解什么是色彩的和谐! 其次在第二环节,通过欣赏向学生说明和谐的含义和感受。图片整体的和谐效果的欣赏,学生感受到色彩和谐的图片看着使人很舒服、很美!那么这就是和谐,学生真切地体会到色彩和谐的含义;接着把色彩和谐的图片放大,学生直观地分析出和谐的色彩是由相邻颜色构成的,那么这些相邻的颜色就是邻近色,而且通过观察学生真正理解了邻近色构成的画面都是和谐的。

总之,欣赏贯穿整个新授知识的环节,直观明确,尤其是电脑无限放大图片的简单功能在分析色彩时却起到了意想不到的效果,放大分析图片的色彩是本节课最简单有效的手段,也是本节课一个亮点,是最成功之处!

第2篇:五年级美术教学反思

这节课我主要的目标是想通过本节课的学习,使同学们初步了解了笔墨的趣味,而对花鸟画的学习延伸到了环保问题,教育学生要热爱自然,增强环保意识,保护我们共同的家园。

但这节课上下来感觉还是未真正地达到,感觉我这节课的目标没有突出,两个内容似乎都很重要。比如:首先感觉是在上欣赏课,理论知识很多。而后在练习时又感觉是以技法为主。其实自己在设计教案时是想通过课堂练习体会笔墨的韵味,从而掌握前面所讲的理论知识。但在实际操作中并没有体现出来。

新的课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的'内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这些,正是一个美术教师所应该俱备的综合能力。

第3篇:五年级美术教学反思

一、注重情境导入,创设良好的学习氛围,利用精美的图片快速吸引学生的注意力,创设了良好的学习氛围,激发了学生装的求知欲望。例如,让学生看天安门前的汉白玉华表与金碧辉煌的故宫,浑然一体。让人感受到艺术的统一和谐和建筑群的雄伟壮观。

二、注重引导启发,激发学生挖掘美的能力。让学生在看完图片后,通过引导启发,让学生谈自己的感受,让学生学会挖掘生活中蕴含的美。

三、注重激励性语言的评价机制。比如:好、很好、说得真好等到形式鼓励学生大胆的展示自己的想法,张扬学生的个性。

四、重视开放式教学,在完成作业时,不拘泥于一格,采用多种形式并驾齐驱,手工,泥捏,绘画等形式完成精美的`华表,让学习形式多彩多姿。

五、重视教学,教学中当学生想在柱首设计一个不倒翁时,所有学生和老师都笑了,其意就是他说的肯定是行不通的,这时时老师并没有打断他的思路,而是鼓励他大胆说书自己的想法。师:你为什么想设计一个不倒翁?生:做这样的华表,送给外国人。不倒翁倒下去又站起来,倒下去又站起来,像我们中国人一样,象征中国人的气概。多么大胆的想法,多么精典的阐述,全体师生无不为之喝彩!

第4篇:五年级美术教学反思

《精细的描写》是小学美术第十册第三课,通过本课的学习,使学生能够发现静物线的美感,进一步学习写生及用线进行精细描写的方法,培养学生的观察能力线造型能力及画画的组织能力。同时引导学生在小组学习探究中相互交流,培养合作与探究意识。

这是一节线描课,学生以往已接触过,但是因为平时运用的比较少,所以技法方面还不熟练,不知道如何用线进行精细的描写。在授课时我注意引导学生通过对物象的观察与分析,发现物象中线的美感,学习如何用线进行精细的描写。

为了使学生创作时能心中有数,我启发学生想想生活中有没有线条丰富的物品可供表现,并将学生的.目光转移到教室内,使他们学会注意观察生活。

另外,我注意加强画法示范,解决学生构图不饱满,缺乏美感的问题。但是我忽略了对构图定位方法的讲解,学生安排画面时随意性仍很普遍,构图不合理的作品大量存在。

在教学中我没有将线描与素描的区别指出来,学生容易产生混淆。

用线条造型对遮挡关系的表现是学生易出现错误的地方,所以教学中必要的点拨是不可少的。初教时我给漏掉了,后经上级老师的指导,复教时,我抓住了以上几点,使教学产生了更好的效果。

总之,我认为自己在教学中之所以会出现一些问题,就是没有吃透教材。今后我要努力改进。

第5篇:五年级美术教学反思

《星光灿烂》一课面对的是五年级学生,五年级学生有一定的美术素养,喜欢上美术课,对一些简单的创意和手工制作方法都有所掌握。分析能力,观察能力,动手能力和语言表达能力,都达到较为成熟的层次。喜欢自由组合进行合作学习,喜欢在探究中获取知识和经验。对于学习折纸有一些经验,有一定的识图能力。对于凸折线和凹折线是第一次接触,所以在制作纸浮雕“星”还是有一点困难。基于以上分析,本课主要采用了,情境创设法、直观演示法、引导观察法。

为了优化教学过程,顺利达成教学目标,实现有效教学,本节课我们总体设计了:创设情境——发现方法——掌握规律——创造表现——评价迁移五个环节。

(一)创设情境

我们首先设计了创设情境这一环节,因为兴趣是学习的动力之一。引导学生欣赏课本图片,把学生带入美轮美奂的星空,尽情感受星空的美丽。使学生产生创作愿望后,同时出示课题、示范作品,介绍浮雕这一知识点,激发学生用美术语言进行创作的兴趣。

(二)发现方法

接着我们设计了发现方法这一环节。因为自主探究、合作交流是新课程倡导的学习方法,它可以培养学生的自主探究能力和合作意识,所以,我们先用引导观察的方法,让学生通过识图,进入到自主探究学习中,尝试折叠纸浮雕的方法。再请出小老师演示折叠的方法,进行交流,发现凸折和凹折的基本方法。

(三)掌握规律

基本的折叠方法学会后,其余的星星造型都是在此基础上变化的。因此,我们将事先准备好的示范作品以摘星星的方式发到各个小组,使学生通过合作交流发现这个规律。并对照折纸图介绍自己发现的变化方法。

(四)创造表现

这时每个学生手中至少都有一件完成的作品了。因为学生的成长经历,知识层面,生活环境的.不同,他们的创造能力也不同,所以,在创造表现的环节中,我们不强求制作出与书中方法不同的星星,但是要以激励的语言,调动学生在折叠规律的基础上,选择自己喜欢的方法自主设计,制作出一个折叠浮雕星星。

(五)评价迁移

评价是促进学生发展的重要环节。课标也要求采用多种评价方式评价学生的作业。因此,在评价迁移环节中,我们主要采用了小组内交流评价的方法,学生在小组内与身边的同学说一说、评一评选出小组中制作巧妙、精美的作品展示到集体的星空中。

总之,本节课力求创造一个轻松愉快的学习氛围,使学生能够主动积极的学习,掌握折叠的方法和技巧,体验美术课的快乐。

第6篇:五年级美术教学反思

《地球的新生》一课是人教版小学美术五年级上册第六课,属于造型表现、设计应用学习领域。在本节课的教学过程中,我结合课件和学生共同学习,共同讨论,认识破坏环境的行为,提高环境保护意识,规范自己的行为,争取人人都是环保小卫士,为了地球的美好明天不懈努力。

在课件的开始我选择了学校里的鲜花,第一幅是海棠花,一边看图,我一边说“春天来了,心园的小桥旁、流水边海棠花开放了,火红的的花朵一团一团的,金色的花蕊吸引了小蜜蜂围着她不停跳舞……”结合图片,同学们陶醉在春天的美好回忆里,接着我们有看到了白玉兰、金盏菊,我还展示了木瓜的'花,山楂的花,让同学们一下子联想到现在秋天累累的果实,然后我们又观看了大画家创作的有关大自然的作品,和他们所表现的植物照片,同学们看得非常认真,而且发出了对这些的作品的赞美。紧接着,我打开了一幅土地荒漠化的照片,这时候,整个教室里发出一片低呼,“太难看了!”孩子们纷纷说,我问他们,你们知道为什么会发生这样的事情么?砍伐树木、过度放牧……他们回答的头头是道,我继续问你知道哪些是保护环境的行为么?他们纷纷举手回答,比如垃圾分类、随手关灯、关闭水龙头、骑自行车,乘公共汽车出行……然后我根据学生的回答让他们进行进一步的思考,例如我们校园的分类垃圾箱,垃圾都分为什么种类?分类后的垃圾将会如何处理,这对我们的环境产生了怎样的影响?汽车排出的温室气体,对地球生态环境造成了什么样的影响?让学生认识到保护环境是我们人人都可以做到的,而且我们不但自己要自觉爱护环境,还要注意宣传让更多的人参与到保护环境的活动当中。作业可以分为两种形式,保护环境的,引导人们的行为;破环环境的,发人深省,从而停止这样的行为。

学生的作业反映了他们的所见所思,相信他们在今后的生活当中会有意识的作个环境保护的小使者。

第7篇:五年级美术教学反思

本课诣在通过对古代及现代有人脸器物的欣赏,学习陶艺表现的手法,启发学生学习运用盘条及泥板成型法来创作表现。

在本课的重难点上,教师通过欣赏、观察、分析及教师示范并重点讲解等形式来突破重难点,通过小组合作来完成本课的练习。课后个人总结有以下几个亮点:

1.课堂气氛活跃,孩子们能在轻松活跃的氛围中学习知识。并且教师通过示范,让孩子们能够更直观的了解到陶艺的几种表现形式,让孩子们在制作器物时能够运用其中一种,或者综合运用几种表现形式,在没有限制学生思路的基础上,也做了很好的`示范,解决了本课的重难点。

2.在展示评价环节,能够多方位的评价学生的作品,能用激励性的语言来鼓励学生,同时也指出其不足,让学生以后能够更好的表现。

本课中孩子们都能以饱满的热情投入到创作中,孩子们的作品也很是不错,但因地方的局限性,没能找到陶泥工具,我们采用彩色橡皮泥取代,但是因橡皮泥的粘性不高,不好定型,孩子们多做的都非常的袖珍,可让孩子们自带一些器皿用彩色橡皮泥进行装饰,效果更佳!

第8篇:五年级美术教学反思

本课是“设计.应用”学习领域的内容,日历在生活中不仅具有实用性,同时还能满足人们的审美需要。通过这节课学习,学生体验到设计与生活的密切关系,学会留心观察生活,并引导学生对生活用品的设计产生兴趣,从而达到培养学生审美素养的目的。

新课伊始,我出示活页式台历问学生“这是什么?”生答“挂历,台历”。

师及时纠正挂历与台历区别,该课运用二课时,一节台历课设计,第二节是挂历设计(我准备打孔器提供学生使用,学生自备弹簧)在设计制作过程中,为突出台历个性与多样性,避免设计的千篇一律,我与学生互动共同分析台历构思、造型、图案、色彩等设计要素等。卡通造型式,折叠屏风式……运用空间想象进行创作。最后根据物理学原理研究台历摆放方法。如:支架制作法,考虑怎样制作使它要平稳,这就引出学生设计观念多元化、人性化、个性化风格。

重点强调相互交流启发时要注意时间,日期、阴历、阳历书写格式,并增强学生的时间观念,学会观心他人,学会时刻提醒珍惜每一天,学生创作之前共同欣赏教材13页学生作品,从不同角度表现或用自己的语言表述自己的'想像力和创造力。

四个班从整体上看效果较好,材料基本上都一样是大众彩纸,卡纸。只是造型、图案、色彩可真是五花八门,各个都具有艺术特点,及个别的同学设计台历超出你的想像。如:五年三班卞育丰设计图案蝴蝶并不是平面,而是运用重叠法逐层蝴蝶越来越小,真的如她所说翩翩起舞的彩蝶恋台历,还有的同学运用动物造型设计台历,色彩对比强烈,台历功能繁多,可见同学们以前在学习过程是如何认真,如何热爱美术课!

第9篇:五年级美术教学反思

画人像是五年级的一节造型领域的课,看似简单,其实不易。人像是最难表现的,涉及到的知识相当丰富。但是同时又是非常难掌握的一课。

在上课时我尽量和学生形成互动,让学生观察、体验、讨论人物的特征,增加学生对理论知识的兴趣。在此基础上,引导学生学习了解人物面部的三停五眼、人体比例:立七、坐五、蹲三半以及人物常有的表情,并通过两个小练笔加强写生训练。这对于五年级的孩子来说很有挑战,我为了上这一节课提前备了好长时间课。但是效果还是不好,虽然在我的`意料之中,但是心里还是很不是滋味。学生在作业中往往线条比较死板,特别是肩膀处容易画直角,脖子很长很细,五官画的过于简单。我想我应该多引导学生观察,注意分析教材中的作品,也可以拿出带有这些问题的作业进行学生分析比较,引起学生的注意。

在上这节课时也还是有些不足之处的,比如课堂结构,时间分配不合理。自己说的较多,学生主动性较差等等。另外作品达不到预期效果,还需加强训练。

第10篇:五年级美术教学反思

想让孩子又创意的火花我们的启发很重要。让孩子创造首先就要让孩子脑子里有东西,有向往。通过欣赏毕加索的作品《牛头》,让孩子猜一猜,孩子的答案很丰富,虽然偏离正确答案,课孩子在思考已经有创造了。学生感叹毕加索的创造力和想象力,同时也发现身边普普通通的物品都能够作为艺术创作的材料,学生们明白了其实艺术离我们很近。

所以我及时的拿出了几个衣架不断的`变换方向请孩子进行想象,多少孩子就有多少想法,孩子的答案是丰富多彩的。我又把衣架进行了组合再请孩子猜,孩子的回答依然有激情。顺势而上我让孩子上来组合,孩子积极性相当高。

光有想法还不够还是要落实到动手上,我又让孩子看了几件做好的实物,请孩子观察如何装扮,孩子很快的了解到用写废品在衣架的重点部分进行装扮,突出所要表现物品的特点。

学生们的创作积极性很高,通过对一个或几个普通衣架进行反复的、全方位的观察和组合,进而展开联想,产生了一些比较不错的创意,但毕竟局限性较大,受材料所限,学生们的作品形式出现较多重复,作品质量没有达到预期效果。

第11篇:五年级美术教学反思

色彩是绘画的形式因素,是艺术表现的语言之一,它不仅是一门知识,也是一样工具,所以在小学阶段,就开始慢慢的让学生了解色彩,并掌握简单的色彩知识。虽然小学阶段的色彩知识比较简单,但对于小学生来说还是有一定难度的。

《色彩的对比》是五年级下册的一节课,主要是让学生了解色彩的色相对比,认识对比色。我在讲这节课时,课前让学生回忆学过的和颜色有关四字词语,其目的是让美术课和语文课有机的整合,同时也激发学生的学习兴趣。课堂上由关于色彩的'词语导入新课,然后由学过的色彩知识——三原色和间色引出色相环,因为美术课中的色彩知识不多,新旧知识之间不连贯,这样设计也是让学生回忆早已学过的知识,由已知引出未知。学生了解认识色相环之后,分组进行涂色游戏,两组选择同类色,一组选择邻近色,两组选择色环中位置相对应的颜色,也就是对比色。这样设计是让学生在实际操作中感受色彩带给自己的感受。学生涂完色之后,将作品贴在一起,然后,让学生观察,哪幅作品最吸引你,为什么?由此总结出,色相环中,距离较紧的两种色相比较,视觉效果不强烈,对比弱;距离越远的两种色相相比较,视觉效果强烈,对比强,这两种颜色是对比色。学生在色环中找一找那些颜色是对比色,选一组自己喜欢对比色,进行绘画练习。

上完这节课后,觉得有两个地方没有达到设计效果,第一是课前,让学生说有关颜色的四字词语,学生说的五颜六色,五彩缤纷,五光十色,都挺好,这也是我设计的本意,但也有学生说,黄道吉日,红杏出墙……而不是花红柳绿,姹紫嫣红等这些形容颜色的词,我觉得可能和我的提问有关,如果我说请同学们说一说形容颜色的词,可能就不会出现这样的情况。第二是让学生说一说哪幅作品最吸引你,我的设计意图是让学生感受到运用对比色的作品视觉效果更强烈。其实学生也都感受到了,有些学生说运用对比色的作品太亮了,不喜欢,所以觉得最吸引自己的是其他的作品;还有学生说,有两幅放在一起作品都是绿色为主,面积大,所以最吸引自己的是这两幅作品。其实这两位同学在分析的时候都讲出了自己的理由,而且,对色彩对比的感觉都很对,第一位同学说运用对比色的作品太亮了,恰恰就说明这幅作品最吸引他的目光,只不过他不喜欢,所以他觉得不吸引他。第二位同学认为绿色面积大,所以吸引他,也对,色彩对比中的面积对比,如果我把两幅作品分开放就不会出像这种情况了。

由此,更让我觉得,教学设计只有在课堂教学中才能得到检验,课堂中出现的或多或少的问题只有在不断的反思中才能解决

第12篇:五年级美术教学反思

美术第九册《画人像》一课的重点是让学生了解人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点,学习用线表现正面人物的`方法。教学过程由:导入新课-作品分析-探究式学习-学生活动-教学评价。在作品分析中学生了解人物特征的表现方法,培养学生观察和分析能力。在示范环节中,教师请一位同学做模特,用线演示人物写生的方法步骤,引导学生观察如何大胆表现人物的特点及线的运用,引导学生学习用线表现人物的方法,绝大部分学生能抓住人物的基本特征进行描画,教学目的基本达到。

在造型艺术领域中比例是形式美法则之一,《美术中的比例知识》正是让学生认识比例知识的一节课,本课的教学目标是让学生认识黄金比例,能在生活中发现比例的美,会用比例知识分析,欣赏物品。本课教学中让学生充分的动手测量、计算,找出黄金分

割比,从而提高学生自主学习的能力及发现问题,分析问题和解决问题的能力。通过本课的学习学生们能够知道黄金比例并且会用比例知识进行绘画,课堂效果很好。

第13篇:五年级美术教学反思

在小学美术中若干以人物为主题的教学中,让学生掌握多种表现方法,并且达到准确地表现是不可能的,不现实的。尤其对于小学生来说,他们美术知识、技能水平有限,对人物造型方面只是初步的了解,认识和表现。所以在教...

在小学美术中若干以人物为主题的教学中,让学生掌握多种表现方法,并且达到准确地表现是不可能的,不现实的。尤其对于小学生来说,他们美术知识、技能水平有限,对人物造型方面只是初步的了解,认识和表现。所以在教学方法与学习方法上,我恰当、合理、科学地运用了欣赏、观察、分析、讨论、演示、练习、创作、交流、展示等形式。学生在体验美术活动的乐趣中,了解了人物脸型、发型、五官等的特征,并能够抓住人物的主要特征用自己喜欢的方式,进行人物创作。在交流中,思维相互启发,在创作中,经历了情感的审美体验和审美感受,那么审美教育就自然在其中了。

这节课打破了传统人物写生课中,教师讲授、演示全体学生画一个人物的模式,教学过程中以欣赏为主线,贯穿整个课堂,采用欣赏、评析、讨论、创作、展示等多种形式进行。学生在多样化的欣赏中,相互学习、交流、启发,了解了不同人物脸型、发型、五官的特点,并能抓住人物的主要特征进行创作。

教学中,我寻着人物画情感的思路,让画家的情感弥漫课堂,把我的情感带入课堂,使学生的情感融入课堂。这节课环环相扣,具有表现力,个性化,较好的.实现了教学目标,重点、难点。学生在愉快的小欣赏、讨论、创作中,造型能力得到提高,思维空间得到扩展,思想感情得到升华。

我这里,还存在一个的问题。一节课、甚至几节课,让学生能够准确的运用纯粹的绘画技法去表现人物,并且画的到位,这是一个难题。由于我的各方面的能力有限,还有时间的限制,所以不可能让学生把作品完成到最佳。因此,根据学生的实际情况,美术知识基础,本节课以欣赏激趣为主。学生在多样化的欣赏中,确实美术学习兴趣、积极性、表现欲被激发。人物画的表现形式很多,理论较为复杂,它需要深厚的文化底蕴,需要时间的磨练,需要钻研的毅力,那么,我会努力探索一条便捷有效之路,让学生走得更远,走得更稳。

第14篇:五年级美术教学反思

《会跳的玩具》是人教版美术五年级上册中的课程,属于“设计与运用”领域,本课是引导学生利用所收集的材料,发挥想象力、创造力,动手制作出能弹跳的玩具。在认知上,要让学生清楚什么物体是能弹跳的。在技法上,利用身边的会弹跳的物品,运用剪、帖、画等多种手法制作出具有弹跳性能的玩具。在情感上,丰富美术的学科特性,让学生在兴趣中得到动脑动手能力的训练,从而达到培养学生创造力的目的。通过把普通的物品变为玩具的实践,在学生感到只有自己做的玩具才更好玩、更有意义。

对于设计与运用的手工课学生当然很感兴趣,这种兴趣不仅源于改变一惯的用纸用笔的美术学习方式,更主要的还在于学生能从动手实践中得到乐趣。学生乐于上手工课,也盼望上手工课,这是一个更好地培养学生学习美术的机会。

“做玩具”对于学生来说已经是一个挑战了,而本课又更加有难度,学习的主题是做“会跳的`玩具”。虽然学生会对本课的题目比较感兴趣,但是又怕自己不会做,或是做不好而缺乏自信心。针对学生的心理特征,我采用多种方法和手段,拉近学生与本课的距离。我首先让学生了解什么动物会跳,并让学生进行模仿小动物是怎么跳的。很快就拉近了与学生的距离,并激发了学生的学习兴趣。

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