散文读后感

第1篇：散文读后感

读书的女人，是指从学生时代起，一直到老都坚持读书的人。这书还不算课本、专业书籍和报刊，是能益智益德提升女性全面素质的好书。女性读书婚前容易婚后难，就是在婚前，离开学校能坚持读书的人也寥若晨星，婚后读书的女人就更少了。由于工作的繁忙、恋爱的沉迷、家务的纠缠和人生的百顺及人生的万事不如意，没有美好的追求、没有坚强的意志和没有浓厚的兴趣，在日常工作和生活的闲暇时间里，抓紧分秒读书，一般女人都难以坚持。何况，平时还得留心觅好书，花钱买好书。所以，谁若能真的成为书女，就是女界的奇迹。

近日读著名散文作家毕淑敏的《淑女书女》一文，对女人坚持读书的好处有了新的认识，她在这篇千字散文里，重点指明女人多读好书之妙用，她以简洁的文笔娓娓道来：读书的女人，“更善于倾听”、“更乐于思考”、“更勇于决断”、“更充满自信”、“较少持续地沉沦悲苦”、“较少无望地孤独惘怅”、“较少怨天尤人孤芳自赏”、“较少刻毒与卑劣”。“好书对于女人，是家乡的一方的绿色水土。离了它，你自然也能活。但与书隔绝的日子，心无家园。半生过下来，女人就变得言语空虚眼神恍惚心地狭窄见识短浅了。”这样正反一对比，我们心里就明亮了，读书的女人和不读书的女人，真的有了天壤之别。

女人的美，不只是外貌天生漂亮，或者不尽善尽美，就去涂脂抹粉，关键还得美化心灵，圆满道德，博学多识，才干不凡。人们不是给温和、善良、美好的女人一“淑女”之美誉吗？淑女，女人群体中的姣姣者，谁不想当啊！美貌者，不一定是淑女；淑女者，不一定貌美。自然之貌美与不美，只要女人多方面的素质符合“温和善良美好”的条件，谁都可以冠以“淑女”之美誉。淑女是在知识的滋养下，在道德的孕育中，成长起来的。

要想成为淑女，首先要当名符其实的书女。正如毕淑敏在散文里指示的那样：“日子是一天天地走，书要一页页地读。清风朗月水滴石穿，一年几年一辈子地读下去。”书女要识书，要千方百计地把好书弄到手下，把读书当作生活中的必修项目，如饥似渴地从书中吸取精神食粮，真正成为一名读书的女人，让内心世界如百花长春，淑女的美誉自会降临。

近来闲暇时读毕淑敏作家的散文集，觉得很受启发，她的思想理念、人生阅历、生活态度都让我受益匪浅，其中有一篇文章对我们的生活有指导意义，摘录一些与大家共勉，题目是《人生有三件事不可俭省》，《毕淑敏散文集》读后感800字。

无论世界变的如何奢华，我还是喜欢俭省。一来受经济情况的限制，二来是习惯，三来是俭省比奢华容易得多是偷懒人的好伴侣，用最直截了当的方式和最小的花费直抵目标。

然而有三件事是不能俭省：

第一件是学习。学习是需要费用的，学习费用的支出和买卖其它货物略有不同。你不知道究竟能得到多少知识，这不单决定于老师的`水平，也决定于你自己的状态，谁也不能保证你在付出学费之后，一定能考上什么，你只能先期投入。

第二件事是旅游。每个人出生的时候都是蝌蚪，长大了都变作井底之蛙。要了解世界必须到远方去，旅游是需要花钱的，谁都知道。旅游的好处却不是一眼就能看到的，常常需要日积月累潜移默化的蓄积。旅游让我们的身体感悟到不同的风和水，我们的头脑也在不同风情的滋养下变得机敏和多彩。目光因此老辣，谈吐因此谦逊。

第三件事是锻炼身体。社会进步了，物质丰富了，用不完的热量成了我们挥之不去的负担。于是要人为的在机器上跋涉，在充满氯气的池子里浮沉，在人造的雪花和冰面上打滚，只有不间断地投入金钱，操练贫瘠的肌肉和骨骼，以保持最起码的力量和最基本的敏捷。

以上三件事是不能俭省的。当然也有省钱的方法，把人生当作课堂，向一切人学习，就省了上学的钱。徒步到远方去，就省了旅游的钱。不用任何健身器材，就在家里踢毽子高抬腿做广播体操……就省了健身的钱。

然而，这也是破费，因为我们付出了时间。

以上三件事不是一朝一夕可以做到的，他需要持之以恒的精神、坚定不移的信念、积极向上的态度，才能保持良好的生活习惯，克服人生的磨难，做自己想做的事。它也是我今后为之努力和学习的目标。

第2篇：散文读后感

随手在儿子的书橱上取出一本书——《毕淑敏散文集》，当我翻开那厚重的积淀，看着那蚂蚁般的铅字在书页上变幻，体验着许许多多掷地有声的话语与思想，尤其是其中一篇文章叫《提醒幸福》，读后觉得很有感触，她在书中说，人要时刻感受和提醒幸福，她还说享受幸福是需要学习的，当幸福即将来临的时刻需要提醒。人可以自然而然地学会感官的享乐，人却无法天生地掌握幸福的韵律。

幸福是一种心灵的震颤。它像会倾听音乐的耳朵一样，需要不断地训练。

简言之，幸福就是没有痛苦的时刻。它出现的频率并不像我们想象的那样少。

人们常常只是在幸福的金马车已经驶过去很远，捡起地上的金鬃毛说，原来我见过它。

人们喜爱回味幸福的标本，却忽略幸福披着露水散发清香的时刻。那时候我们往往步履匆匆，瞻前顾后不知在忙着什么。

世上有预报台风的，有预报蝗虫的，有预报瘟疫的，有预报地震的。没有人预报幸福。其实幸福和世界万物一样，有它的`征兆。

幸福常常是朦胧的，很有节制地向我们喷洒甘霖。你不要总希冀轰轰烈烈的幸福，它多半只是悄悄地扑面而来。你也不要企图把水龙头拧得更大，使幸福很快地流失。而需静静地以平和之心，体验幸福的真谛。

幸福绝大多数是朴素的。它不会像信号弹似的，在很高的天际闪烁红色的光芒。它披着本色外衣，亲切温暖地包裹起我们。

幸福不喜欢喧嚣浮华，常常在暗淡中降临。贫困中相濡以沫的一块糕饼，患难中心心相印的一个眼神，父亲一次粗糙的抚摸，女友一个温馨的字条……这都是千金难买的幸福啊。像一粒粒缀在旧绸子上的红宝石，在凄凉中愈发熠熠夺目。

幸福有时会同我们开一个玩笑，乔装打扮而来。机遇、友情、成功、团圆……

它们都酷似幸福，但它们并不等同于幸福。幸福会借了它们的衣裙，袅袅婷婷而来，走得近了，揭去帏幔，才发觉它有钢铁般的内核。幸福有时会很短暂，不像苦难似的笼罩天空。如果把人生的苦难和幸福分置天平两端，苦难体积庞大，幸福可能只是一块小小的矿石。但指针一定要向幸福这一侧倾斜，因为它有生命的黄金。

幸福有梯形的切面，它可以扩大也可以缩小，就看你是否珍惜。

我们要提高对于幸福的警惕，当它到来的时刻，激情地享受每一分钟。据科学家研究，有意注意的结果比无意要好得多。

当春天来临的时候，我们要对自己说，这是春天啦！心里就会泛起茸茸的绿意。

幸福的时候，我们要对自己说，请记住这一刻！幸福就会长久地伴随我们。那我们岂不是拥有了更多的幸福！

所以，丰收的季节，先不要去想可能的灾年，我们还有漫长的冬季来得及考虑这件事。我们要和朋友们跳舞唱歌，渲染喜悦。既然种子已经回报了汗水，我们就有权沉浸幸福。不要管以后的风霜雨雪，让我们先把麦子磨成面粉，烘一个香喷喷的面包。

所以，当我们从天涯海角相聚在一起的时候，请不要踌躇片刻后的别离。在今后漫长的岁月里，有无数孤寂的夜晚可以独自品尝愁绪。现在的每一分钟，都让它像纯净的酒精，燃烧成幸福的淡蓝色火焰，不留一丝渣滓。让我们一起举杯，说：我们幸福。

所以，当我们守候在年迈的父母膝下时，哪怕他们鬓发苍苍，哪怕他们垂垂老矣，你都要有勇气对自己说：我很幸福。因为天地无常，总有一天你会失去他们，会无限追悔此刻的时光。

幸福并不与财富地位声望婚姻同步，这只是你心灵的感觉。

所以，当我们一无所有的时候，我们也能够说：我很幸福。因为我们还有健康的身体。当我们不再享有健康的时候，那些最勇敢的人可以依然微笑着说：我很幸福。因为我还有一颗健康的心。甚至当我们连心也不再存在的时候，那些人类最优秀的分子仍旧可以对宇宙大声说：我很幸福。因为我曾经生活过。

读着《毕淑敏散文集》，体验着毕淑敏对幸福的理解，才发觉自己多年来，行色匆匆，韶华渐去，忽略了太多的美好。于是告诫自己，要常常提醒自己注意幸福，就像在寒冷的日子里经常看看太阳，心就不知不觉暖洋洋亮光光。

第3篇：散文读后感

龙应台一向以犀利文风著称，尤其是《野火集》中的那篇《中国人，你为什么不生气》，锐利逼人的批判让国人振聋发聩，掷地有声的叩问让那扇外强中干的旧体制的大门应声倒下。直到《孩子你慢慢来》和《目送》等亲情系列书籍的连续出版，刚性的批判文学之外开出了清浅柔软的花，同时读者也看到进入天命之年后娴静柔美、温情淡定的龙应台。

《目送》共73篇散文，作者用细腻的笔触写尽了幽微处动人心弦的种种感觉，流露出最朴素的人生观，对孩子、父母、朋友的爱，对人的关怀，对人生的感悟和对生命的尊重。全书提及最多的、最打动人的是亲情。作者用优美的文字记录了自己作为母亲面对日益长大的孩子时的失落和困惑，作为女儿面对日渐苍老的双亲时的守候与不舍。

同名篇《目送》是全书开篇之作，跨越了三代人的感情。全文分成两部分，第一部分作者回忆了送儿子华安上小学的细节，那时的儿子背着五颜六色的书包往前走。时光一划而过，转眼已经16岁的华安要赴美做交换生，机场送别，作为母亲的龙应台目送儿子渐行渐远的背影，期望他消失前的回头，哪怕仅仅是一瞥，“但是他没有，一次都没有”。母亲的'深情送别与儿子的毅然离去形成反差，教人如何不落寞?接下来作者追忆了在医院探望生病的父亲时，目送护士推着轮椅上老父的背影消失在玻璃门，后来有一天，父亲在殡仪馆熊熊炉火里永远消逝，作为女儿，她深深铭记这最后一次的目送。

就这样，在一次次包含心酸和不舍的目送中，龙应台对亲情有了简单而又深刻的领悟：所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是、今生今世不断地目送他的背影渐行渐远。你站在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影告诉你，不必追。这一份目送，包含了数不尽感伤、道不完的无奈，尤其是最后的“不必追”3个字渗透作者心中那片不甘心的柔情和不得不放手的勇气。

作为母亲，面对儿子长大后的疏离，龙应台懂得尊重每一个独立的人理应拥有的自由和选择。在汹涌的母爱面前，她收起年轻时的骄傲和锐气，委曲求全地选择让步。曾经她因刹那间的顿悟“失去了孩子，即便是赢了全世界有如何”?

时光的车轮慢慢滚动，像所有平凡的父母一样，纵然有万般的留恋和不舍，龙应台也不得不目送孩子长大、拥有自己的生活。而这，也就成为了两代人产生代沟的导火索。《十七岁》一文中，龙应台冒雨步行到巴士站去接儿子。当她递过一把为儿子预备的伞并关切地嘱咐“会感冒”时，被细细的飘雨湿了头发的儿子断然拒接，冷冷扔下一句“不要”。但就是这样追求独立、不喜欢母亲过分呵护的儿子也有温情脉脉的一面。他看到母亲在孩子们都离开后变得不愿买菜做饭，母亲可从没这么“懒”的，便花3个小时去超市挑选材料并认真地为妈妈做了一顿西餐。当龙应台表示自己学会做西餐并要做给儿子吃的时候，儿子一丝不苟地说“我是要你学会以后做给你自己吃”。父母和子女，付出与给予，强和弱，一直在不断地转换轮回，但一脉相承的感动却一直久久延续，可能这就是家庭喜怒哀乐的无限循环。

作为女儿，面对父母年老后的忘却，龙应台懂得多一份温柔和耐心。当母亲从昔日的大家闺秀跌落凡尘，终究抵不过时光的侵蚀，患上老年痴呆症，她像呵护柔弱的婴儿般一遍遍安慰道“我是你女儿呀，我回来陪你”;父亲的身体大不如从前，甚至连基本的生活也不能自理，她为父亲清理失禁后的排泄物，陪着虚弱的老父一遍遍练习走路……孝顺父母，龙应台不仅能外安其身，而且做到了内安其心。这样无微不至的照顾和令人动容的细节，印证了心怀感恩的她静静地守望着父母晚年的幸福。

亲情，就像每天都会照常升起的太阳，最是微妙醇厚，温暖人心。读《目送》，品味淳朴却饱含绵绵情感、平凡却透露汹涌热烈的亲情，我坚信，任时光流转，岁月变迁，亲情永远是最纯真的陪伴。

第4篇：散文读后感

毕淑敏，是我最喜欢的女作家。她的散文是澄清的，健康的，充满活力的。她的素材全部取于平常人的生活，并没有太多华丽的词藻修饰，但却总能触及人的心弦。让人有所感悟。让疲惫、烦躁的心总能得到找到一处最宁静最温馨的港湾。总会在心灵最阴霾时刻寻到风雨过后的阳光。她教给我们爱，同时教给我们理性，面对残酷的世界阴暗面与不可理喻的社会的黑暗角，我们应当怎么样的调整自我的心里，正确的看待，走向光明与灿烂。累了、倦了、厌了，不要和自己过不去，找到合理的途径，给心灵放个假。我们都是可以的，都是有价值的，都是未来的。毕淑敏教给我勇敢，赋予我理性。因些书柜里最多的算是毕淑敏的书了。下面就其中的两篇谈下自己浅显的体会和心得。

读《混入北图》有感

毕淑敏不仅是一位著名的作家，她同样是一位慈祥而又可爱的母亲。在《混入北图》这篇文章中，毕淑敏的母爱与她对儿子的.教导更是体现得淋漓尽致。

在那时，北京图书馆是最大的图书馆，哪里有各种各样不同种类的图书，但那里却有规定：只对成年人开放。不知是不是遗传了毕淑敏，她的儿子从酷爱看书，对文学充满了好奇心与求知欲。当他长到十几岁已经是个小伙子的时候，毕淑敏在他苦苦的要求下，不得不带儿子“混入”北图，满足孩子向博览全书的愿望。

本文主要讲述了毕淑敏到儿子进入北图的过程和看书的过程。其中详写的是进入的过程。在过程中，运用了心理描写和生动的动作描写，表现了母子二人害怕被识破的心情，但儿子也急切想去看书的复杂心情。在好不容易进去后，儿子恨不得把全馆的书都看一遍，所以，他直到闭馆才依依不舍的离开。

所谓：心有多大，世界就有多大。在毕淑敏的这篇文章中，充分的体现了儿子对读书的渴望，甚至把博览全书为理想。的确，在我们少年时代的时光是很宝贵的，我们在学习上，不因两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书，而是多多去闯闯，在丰富的经历和阅历下，就能够让你体会到世界是包罗万象的。在青春时，何不去拓展自己的领域，为梦想努力，像毕淑敏的儿子一样，有志气：“长大一定要光明正大的从正门走进北图，因为那是贵宾的通道！

<<附耳细说>>中引用这样一个故事：一位韩国的相国，微服私访路过一片农田，在休息时，看见一农夫驾着两头牛耕地，随问农夫两头牛哪一头更棒呢？农夫一言不发，待将牛牵到一旁吃草时，走过来附在相国的耳边轻声说：“边上那头更好些。”相国很奇怪，问，你那么小的声音干吗？农夫回答：我若大声回答，牛虽然不说话，但它们还是会从我的手势声音中看到我在评价它们，评价低的牛虽然不够优秀，但也尽力了，它知道会难过的。

读到此处，我心揪然，一个农夫对待一个不会说话但是任劳任怨的牛，是那样的爱护和尊重，极力的维护着它们的自尊。牛何其有幸，遇到这样一个仁慈恻隐、深明大义、体贴入微的主人。古人常用“对牛弹琴”的话来耻笑一个人的笨拙和愚蠢，但是，农夫用行动表明了自己的观点和立场：牛再笨，也有感情，也有尊严，我们没有理由和资格去诋毁它和轻视它。

推及到人，推及到官者与百姓、长辈与晚辈、老师与学生、父母与孩子、富有与贫穷，无不涉及到类似的相处环节，遇到这样的处事之际，我们是否能够心平气和的也来个“附耳细说”呢？至少我做的不够好。面对非常顽固的学生违规行为，我总会情不自禁的提高嗓音。多了几分怒气，少了几分理解和宽容。面对学生一次考试中觉得自己反复强调的问题，一些学生仍然出现的时候，总是少了份耐心多了几分愤慨，那时的言词总会显得有些犀利。无形中总是伤害到学生那已经意识到错误的学生。伤害了学生那已经因成绩不理想而自责苦闷的心，我没有做到农夫般怜惜学生那道柔弱的尊严。

人的心是脆弱的、是柔软的，不象钢铁一般的坚硬耐火抗烈，正因为人心是柔软，所以人才有别于其他事物会感动、善良、仁爱和多情，也正因为如此，人更容易受到伤害。不是每个人都那么优秀和卓越，十指有长短，我们不能因为拇指的短就忽视它的作用，我们不能因为食指的长而认为它无所不能。我们要学会正视别人的所有优点和缺点，不鄙薄、不鄙视、不怂恿、不夸张，切合实际，用爱去感知着一切。

多学会“附耳细说”，尊重一切。

第5篇：散文读后感

余秋雨的文化散文，总是有着一股力量，让人深深的沉入历史，在灵魂的挣扎中体味那独特而厚重的美。《道士塔》是这样，《信客》也是这样。

这是关于两代信客的故事，这是关于信任与不信任的警醒。回溯老信客的一生，我看到了他对这份职业的重视、职责感，甚至是无奈放弃后的深深依恋——在交接信息时的细声慢气，在“逼着”年轻信客讲各个码头的变化后的唏嘘声里。我着实感动，因为，不论从此刻还是当时来看，信客绝对是个吃力不讨好的活儿，老信客干了一辈子，穷困潦倒，连一个家室也没有。家中一无所有。沿途投宿，总是拣最便宜的小旅馆。吃饭找那种“能够光买饭不买菜”的小店。终年奔波，劳累孤独，陪伴他的仅有胃病和风湿玻除此之外，还有许多额外的工作，经常帮忙写信、谴信。有时还要充当代理人，某个外出谋生者死去，代表家属料理后事，收拾遗物。回到家乡，要通报噩耗，吊唁死者家属，交出遗物。信客还要遭受无端的怀疑，憎恨和诬陷。能够说是身心俱疲的来往于城市和乡村，做着那个“最敏感的`神经末梢”。我不禁要想，是什么让老信客愿意担当起这份琐屑和辛苦这样的事，放在现代，实在是不可思议。也许，老信客就是我们这个时代丢失的人格。

令我感觉惊讶的是，这样一个显而易见的任劳任怨、恪守职责的信客，怎样就会栽在那样一件小事上。第一，信客只是为了图喜庆，撕了一点布边。这件事，可大可小，大了说，他的确不应当动托寄的物品，这是信用问题;可往小了说，这个行为，放在平时，就相当于借了别人的肥皂洗了次衣服那样无足轻重。就事件本身而言，我认为，实在是小题大做。对老信客，我始终觉得这个行为很生活化，很真实。就像天使偶尔偷了一回懒。第二，事态严重化的关键，就是上海那边又派了个人随后到，关照家里人看布匹头尾的标记，以免信客动手脚。看到那里，我觉得人心啊，实在是——不说险恶吧——太具有防备性了。这个在上海闯荡的同乡，看来已被城市同化，而信任到了需要被检验的时代。不幸的是，从未犯错，从被信任的老信客被这突如其来的检验难住了。唯剩百口莫辩……第三，最令我心寒的是乡民的反应。老信客的善良仗义，饱受艰辛，以往带来的喜悦和期望，全被他们抛到九霄云外，宛若不曾发生。也许，他们真是铁石心肠也许，他们也是值得我悲悯的受害者——突来的证据，把老信客推到了乡亲们的对面，他们那简单甚至狭隘的心不能理解，就像被最信任的朋友背叛的孩子，有一种近乎偏执的怨恨，于是，找来许许多多的回忆做证据—

—老信客已经干过很多这种事了，他一无所有的家就是经过克扣赚来的!文章刚开篇到那里，我便尝出弥漫着的讽刺意味。一生的信誉毁于一旦!

老信客失了信誉，懊悔莫及，带着自残后的手，独自到外乡看坟常信客的工作由年轻信客来继续。而他，只能“躲在山间坟场边的破草房里，夜夜失眠，在黑暗中睁着眼，迷迷乱乱地回想着一个个码头，一条条船只，一个个面影”。这是他干了一辈子的事，走南闯北，过山过桥，找寻熟悉的身影，那心境，一如在外风尘苦旅的游子期盼他脚步声的急切。这算不算“身在曹营心在汉”亦或是他从来都不曾离开过，年轻信客的脚步就是他的脚步，一次次的重温漫山遍水的乡情。年轻的信客谨遵老信客的血的教训：要诚信!但耿直的信客因坏了同乡的“好事”，被发了财而拈花惹草的同乡诬告为“私闯民宅的小偷”，将他扭送到巡捕房。这一系列的伤害和凶险令信客心灰意冷，他在老信客的坟前郑重请求原谅，打算抽身而退。可笑的是，尝到失去的滋味的人们，这才想起他全部的好。之后还请他当教师，死了还有很多人来悼念。我不禁为老信客鸣不平，同样辛劳一生，这结局却是惨惨淡淡，是借着信客的光，顺便修修他的坟!

这是为什么呢一个是全身而退，所以“赢得身前身后名”，另一个，是有了污点，从此被放逐，被打入无底深渊，直至被彻底遗忘。他只是个游走于两地的乡村信客，他不是民族英雄，死后能够被平反，被悼念，然后永存世人心中，光辉照耀大地。但我庆幸，有这样一段文字，记录下了那个年代的那些人，一种原生态的喜与怒，坚守与不舍。让我，能够去感受、思考那源于历史的无奈和无奈背后的深沉。

第6篇：散文读后感

“为什么学语文”，当属语文学习的源头问题。每当教学中遇到难题或者模棱两可的问题，我们都会自然而然地追问自己：我们为什么要学语文？我们为什么要教语文？

叶老首先从“什么叫语文”入手，谈“对学习语文要有正确的认识”。“语就是口头语言，文就是书面语言。把口头语言和书面语言连在一起，就叫语文。”“语言是一种工具。工具是用来达到某个目的。工具不是目的……我们说语言是一种工具，就个人说，是想心思的工具，是表达思想的工具；就人与人之间说，是交际和交流思想的工具。”

语言分第一语言与第二语言，母语当属第一语言。我们每天都在用母语思维，用母语交际，那么，我们什么还要学语文？

开学的第一天，在学生兴致勃勃地完成当天的语言学习后，我布置了本学期的第一篇日记——为什么学语文。学生欲言又止，总觉得不知从何答起。四年级的学生，要回答这个问题，谈何容易！关键是问题是在这样的情况下提出来的：学生得知下一节课又是语文，一阵欢呼：“噢，太好了，又是语文课！”我自然而然地问学生：“你们爱学语文吗？”学生异口同声：“爱！”“那么，你们知道自己为什么要学语文吗？”鸦雀无声，想说又总觉得说不清……“我们已经学习了四年半的语文，几乎天天有语文课（假期当然除外），做语文作业，就从来没有思考过这个问题？”学生一脸茫然的回答，从来没有想过这个问题，觉得这个问题很难回答。学生似乎很认真地思考起来了。我启发他们，结合自己以往的学习经历、收获与教训思考，还可以跟家长聊聊这个话题。四年级的学生很听话，老师吩咐做什么就做什么。周二，作业交上来了，全齐。答案当然五花八门，大多为现实派（约占总人数的三分之二）：学语文是为了考出好成绩，父母高兴；学语文是为了将来考上大学，找到好工作，赚钱孝敬父母。少数为实用派：学语文是为了读更多书，增长知识；学语文可以提高理解能力，能听懂别人话，跟别人沟通交流；学语文是为了当上科学家，因为当科学家要有很丰富的知识。

可以看得出，学生都很认真地思考这个问题，有的同学请教父母，归纳个一二三，有的上网查阅相关资料，摘录回答，有的则根据自己的学习经验。学生的真实想法当然应该尊重和保护。学生的回答到底是什么，正确与否，似乎并不十分重要，关键在于引发了他们的思考，在以后的语文学习中，自然而然地问自己：我什么要学语文，在语文课堂上我到底学习了什么。

叶老认为，学语文为的是为了使用，学以致用。“通过学习，读书比以前读得透彻，写文章比以前写得通顺，从而有利于自己所从事的工作，这才算是达到学习语文的目的。进一步说，学习语文还可以养成想得精密的习惯，理解人家的意思务求理解得透彻，表达自己的意思务求表达得准确；还有培养品德的好处，如培养严肃认真、一丝不苟的态度。”

作为语文教师，也自然而然地问自己：我到底要教学生学什么。文本是学生学习语文的'凭借，文本的思想内容与生俱来，是学生学习语言的材料，读懂文本的思想内容是学习语言的基础步骤，与作者产生思想与情感的共鸣是学习语言的必然步骤，如果仅停留于思想内容的剖析，停留于情感高潮的体验，停留于道理的感悟，那么，学生就只处于被动学习的地位，至于为什么要学习一篇篇课文，自然不会思考。叶老说，“教书教书，就是‘教’学生‘学’。”教学生学习语言的知识并掌握运用语言的技能，让自己的“读书比以前读得透彻，写文章比以前写得通顺”。从知道、理解到运用的过程，实践是必然的桥梁。

在此，本人无意举正面与反面的例子，权当是一种提醒与自我提醒罢！至于如何实践，则是另一个话题了。让我们好好审视自己的教学思想，审视教学的每一个环节的实施，看我们的教学实践是否可以回答“为什么学语文”这个问题，达成语文教学的根本目标。

第7篇：散文读后感

张爱玲说：这是真的。美丽的女孩，经历了人世种种磨难，到后来她应该是失去了青春和美貌，但却依然记得那个春天，那棵桃树，那件月白色的衫子，那个年轻人，以及他说的“噢，你也在这里吗”。

张爱玲的短文少，《爱》是其中一篇绝佳。

短短的三百多字，穷尽了人生所有不如意。总有许多人为了文中男女主角的错过而扼腕唏嘘。不是平行线，他们有着最甜蜜的交集，但是两条线的交点是那么微小。短短一句话的时光，他们相遇相爱，却也带来一世相离的苦楚。天意弄人，最美好的初恋情怀因为意外成为无奈和心酸。然。

可是这短短的三百多字，又是包含了多少的甜蜜。困厄可以有很多，可以铺天盖地、惊险袭来，但在这苦难中，唯一需要用来支撑自己的，便是那一瞬的爱。女孩从一次又一次的侮辱中生存下来，是因为她内心深处有着最纯明的渴望。她永远记得，那个春天美好的爱恋，她是希望能再寻回它的。所以她可以一直坚持，一直铭记，哪怕岁月更迭。“于千万人之中遇到你所要遇到的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野中，没有早一步， 也没有晚一步，刚巧赶上了。”刚巧赶上了，给她送来了能够作为一生财富的爱，丝丝缕缕，无尽绵长。这一辈子也该足够。

每次当我想要读读张的作品的时候，我总会去重读《爱》，也总会想起奶茶的那首《原来你也在这里》：

请允许我尘埃落定用沉默埋葬了过去 /满身风雨我从海上来才隐居在这沙漠里 /该隐瞒的事总清晰千言万语只能无语 /爱是天时地利的迷信喔原来你也在这里 /啊那一个人是不是只存在梦境里 /为什么我用尽全身力气却换来半生回忆 /若不是你渴望眼睛若不是我救赎心情 /在千山万水人海相遇喔原来你也在这里

奶茶的能抚平人的悲伤的治愈系声音将张爱玲沉寂了半个多世纪的这篇文章诠释得恰到好处，《爱》是苍凉惆怅且无奈的，尽管她没有动用痛彻心扉这样的词来写这个故事，但张的看似平静的语言却隐藏了无限的悲哀，这里面浅浅的'哀愁的情绪就像名贵的香水，不管你离多远闻，怎么努力地闻都是这个始终不变的味道，若即若离，却让人时时刻刻都能感受到。而《原来你也在这里》却有着温暖的曲调，奶茶用她暖暖的声音，填补了张爱玲半个世纪多的荒芜，终于圆满了这段错过后终于相聚的爱情。

平淡的文字道出了所有的蕴藏在内心深处的感情，质朴却坦诚，美好得令人心痛。也许在他们无法相守的以后，女孩曾努力地把自己当做一个被人看低的侍妾，但她总是会记得那一句平常得无以复加的“哦，原来你也在这里吗？”。那时的她，干净美好，全身上下都是纯洁的细胞，单纯的思想使她曾让她对未来充满了希冀，也始终安静平和地生活着，可是当岁月剥夺了青春，只留下了斑驳的印记在脸上与心上的时候，只能回首望望年轻时的简单记忆。

佛说：前世的五百次回眸才换来今生的擦肩而过。还好他们之间有过那句“哦，原来你也在这里”，岁月纵然无情，但前世的多少次回眸才换来这次的不期而遇啊。

张爱玲曾说过自己的创作理念：“我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。”“苍凉是一种启示。”《爱》大概是将这样一种苍凉描刻得淋漓尽致。而正是在这样简略的苍凉之下，才能集显爱的伟大与真挚。张爱玲自身的经历也算坎坷，幼时特殊的家庭际遇让她更懂珍惜、守护爱，而后来爱情的失败，她该是更看透了情这一字的。智慧如她，可以用自己的文字构划一个爱的完美世界。拿得起，怎能轻易放下。纵然自己无法得到，也可以将之放在内心最柔软的地方，时时惦念怀想，也算是一种苦涩的浪漫。她便是这样的人罢，只是这样的人在这世上又有几多。所以，文字中也无可避免地透露出苍凉。这似乎是对现实的嘲讽，也是一种悲哀的无可奈何。

多希望这样一个美好的女人能找到自己真正的归宿。但我想，即便不能，她也是可以淡淡一笑，然后归于平静的。因为她大概已经明白，什么是为爱而生，向爱而死。

第8篇：散文读后感

我本来很喜欢读书，由于年龄和眼疾的原因，近几年却很少读书了，可读书的兴趣依然不减，只是心有余而力不足。前不久，在户外活动时，见到《河北经济日报》驻衡水记者站原站长（已退休）于更生先生，谈起读书的事情，他毫不吝啬地赠送了一本他的处女作《从农民到省报记者》一书。开始出于好奇和对更生先生的尊重，读了书的《序》和开头两篇，感觉还不错，确实像书的《序》中说的那样，是一本励志的书，充满了正能量，其中有当代最需要的一种精神在涌动。然而，更让我欣赏的是作者在书中以朴素的语言客观准确地记录了其人生历程和时代变迁，让我们那个时代的过来人感到非常亲切。因此，越读越想读，有时读得还有点爱不释手。

该书是一本励志书，也是一本自传，记载了作者从年少时产生当记者的理想到成为省报记者站站长几十年的奋斗历程，以及生活和工作中的浪花涟漪。更为难能可贵的.是，作者没有采用流水账式地记录，而是用一个个不同历史时期的典型事件串连起来，绘就了一幅励志图景，展示了作者的人生和品性，也使本书具有了很强的故事性。特别是作者还巧妙地运用了章回小说的一些表现形式，进一步增强了故事的连续性和曲折性，许多地方还颇有些跌宕起伏，足够吊人胃口。为此，我认为该书是在当下浮躁社会氛围中投下的一副强效安神剂。可以说，该书对于青年人规划未来、夯实人生基础很有帮助。对于新闻工作者，也不失为一部教科书。

记实作品最关键的是要尊重历史事实，否则，写得再好，也是没有意义的，这就要求作者要有“严谨”的治学精神。“严谨”一般都是从逻辑学的角度去评价的，如果没有事实依据的编造，即使逻辑性再强，也会有失逻辑之处。只有在尊重事实，以事实为依据，才能自然而然地符合逻辑。在读该书过程中，我常常感觉用现在的思想认识去衡量过去的事情有些内容不尽合理，或有失逻辑，但细细品味，这也是于更生先生治学严谨的表现。因为它符合历史事实，如果用今天的认知和逻辑来写历史事件，反而不能很好地反映历史。更生先生尊重历史事实的精神是非常可贵的。在该书中，他对书中的人和事不因时代变迁而褒贬，而是站在当时的特定历史节点上去客观地记录下来，不论书中的人物结局怎样，在曾经的某个节点上是什么样就怎么写，不论目前对历史事件的评判如何，在曾经的某个历史节点上该怎样评价就怎样写。这样，才能真实地再现历史，才能具有重要的史料价值。

更生先生虽然是第一次写书，但从书的表达方式上可以看出其功底很深，不愧是一位资深记者。在他的书中，常常看到一些精彩地描写。如他用极其简练的语言，形象地描绘出了上世纪70年代深（县）南农村和农民的生活风貌。他对过年大清除的描写，以扫屋子时留在墙壁上的花白笤帚印子，生动形象地描绘出了当时的情景，抓住了事物的关键特征。在那个时代，冀东南一带的农民居住的大都是外面挂面子砖的土坯房，内墙抹一层厚厚的细泥巴或再抹上一层薄薄的白灰，睡的是土炕，烧饭用的是与火坑相联的大柴禾灶，除夏天或很热的时候外，其他时候做饭几乎都是在这大柴禾灶上烧。因此，屋子里的墙壁上难免被烟熏火燎得黑乎乎的，屋的犄角旮旯还会吊着一串串地塔灰，现在的年轻人是无法想像那个时代的农村生活。那个时候，人们的生活条件是十分简陋的，平时大家都忙着糊口，无心亦无力去美化或改善自己的生活环境。但每逢快到春节时候，家家户户都要借这个时机进行一次大清除。这大清除的气势比现在人们的大清除要大多了。清除完了，屋子干净了许多，最具象征意义的就是墙壁上现出了花白的笤帚印子，细看起来就像是一幅幅的山水画，很是美丽。这时，年的味道也就浓起来了。

有人说字如其人，其实书更如其人。通过读更生先生的《从农民到省报记者》一书，我对他有了更深的了解，也充分印证他的人性、人品和人格。我认为，更生先生是一个很纯朴、很正派又很诚实、很干练的人，和他在一起，常常能感受到他的身上总是释放着一股强大的正能量，他总是在感染着周边的人们。因此，凡是与他接触过的人，大都愿与他交往，进而成为朋友，以于无形中吸取些正能量。我就是这样一种情况。

第9篇：散文读后感

很多年来，迟子建作为一名小说家颇受文坛重视和关注。但当我读完湖南文艺出版社总编室主任，责任编辑薛健先生寄来的《假如鱼也生有翅膀》的校样书稿后，我认为迟子建也是一个十分优秀的散文家。

《假如鱼也生有翅膀》全书分六辑，共73篇散文。自序是一首《致爱人》的诗。“你离去了/从此环绕我的河流/就是两条了……”这凄伤优美的歌，仿佛以里尔克式痛苦召唤人性复归神性的语言，青铜般地唱起了序曲。我把她写在第一辑《春天最深切的怀念》里的篇章，视为通过语言而进行的一种很内在的心灵历险和疼痛。的确如此，迟子建在爱人出车祸去世后，经历了“最残酷、黑暗、绝情”的日子，那日子尽管悲痛，但迟子建是坚强的。为此，她有了对生命无常的更深切的感悟和对亲人刻骨铭心的怀念。当然除写爱人的篇章之外，迟子建在此书所涉及的题材颇广。其中有对童年生活的'追忆，对出访国外的随想，对小动物的遐思，以及阅读札记和写给同行的印象记。通读全书，你会呼吸到一种大自然与作者和谐之美的气息。比如：《中国北极的天象》、《女人与花朵》、《鲁镇的黑夜与白天》等，既以女性独特的视角，阐述了自然万物的生长与变化，又道出了人在大自然中沧海一粟的哲理。

迟子建是才华横溢的女作家。她在写小说之余所写的散文，是真情的流露。读者很容易用心灵去感觉、触摸、沟通和接近一个真实的她。她是孤独的，又是安静的，她唯一的嗜好是创建精神之塔。她说：“创作是一种自我完善的过程，同时也是一种自我消蚀的过程。我们要完善自己，因而不怕消蚀。”

迟子建写作就是渴望一种生命的超越，一种整个人生境界的升华，一种寒冷中的燃烧。她的长篇小说《满洲国》是这样，这部《假如鱼也生有翅膀》也是这样。该书第二辑《时间怎样地行走》等22个短文，便是她写得非常有意思的文章。所谓：“辞达而已矣”也。

《会唱歌的火炉》是一篇描述作者少年时代，在大兴安岭度过的时光，它让读者跟随着他们姐弟三人，推着空车上山拉柴火。“那里生长着的鲜树，比如落叶松、白桦、樟子松是绝对不能砍伐的，可伐的树，只有枝桠纵横的柞树和青色的水冬瓜树。冬天的时候，零下三四十摄氏度的气温，是司空见惯的。”这篇散文以大兴安岭寒冷的冬天为背景，写出了在艰难生活中亲情的温暖。

文中说：“在山里呆得时间久了，我和弟弟都觉得手脚发凉。父亲就会划拉一堆枝桠，为我们笼一堆火。洁白的雪地上，跳跃着一簇橘黄的火焰，那画面格外地美。我和弟弟就凑上去烤火。因为有了这团火，我和弟弟开始用棉花包裹着几个土豆藏到怀里，带到山里来，待父亲点起火后，我们就悄悄把土豆放到火中，当火熄灭后，土豆也熟了，我们就站在寒风中吃热腾腾、香喷喷的土豆。”也许正是因为小时候有这种与大自然亲密接触的时光，迟子建的笔底便有了东北风景的苍茫与壮美。

《木匠与画匠》是作者爱人去世后，装修新居时的随感。迟子建的散文大多与童年生活有关，这篇也不例外。她说：“童年的时候，我觉得木匠是天底下最幸福的人。我们那时用的家具，哪一个不是木匠亲手打出来的呢！想着木匠能让椅子长腿，能让桌子镶上抽屉，就觉得他们是有道理牛气的。”

迟子建装修的新居我去过，很有艺术品位。那些从她家乡运来的樟子松软木，做着地板和家具。本色的喷漆，看上去干净清爽。迟子建是懂得生活艺术的女人。她不仅文章写得好，画儿也画得好。在她家墙上的那几幅水粉画和油画，便是她的绘画作品。

倘若你纵观迟子建的这本散文集，你可以感受到人与自然风光的融融暖意，可以体会到一个艺术家、文学家或思想家的成就最终都是孤独所取得的成就。孤独的坚守，才能创造精神之塔，拿《庄子》的话形容，则是“身在江海之上，心居乎魏阙之下。”迟子建正是这样一个孤独的坚守者。因此在热闹的群体中，她特别醒目地拥有了她自己。

第10篇：散文读后感

周国平曾经是我最喜欢的作家和重要的思想启蒙者。他的书大部分我都读过，在那段青涩懵懂的岁月里给了我许多精神上的慰藉与启发。

心灵上的共鸣首先来自于性格上的相似。同样是内向而又敏感，所以常会对他的想法深有感触，有着虽然素昧平生却可以灵犀相通的默契。不过，另一方面，也因为爱看他的书，性格变得更加内向自闭，喜欢独处。这是我后来才意识到的。

周国平的散文大多是他的哲学感悟。哲学从死亡开始。当混沌的心触不及防地被死亡震撼到，一种巨大的无力感与悲伤开始翻腾，从此留下一片再也挥之不去的阴影。作为一枚硬币的另一面，随着对死亡的感伤的加剧，对生的疑惑也不断扩大。而这时，周国平用他的哲学视角给了我许多启发。

“中西人生思考的核心问题是不同的。西方人的人生思考的核心问题是：为什么活？或者说，活着有什么根据，什么意义？这是一个人面对宇宙大全时向自己提出的问题，它追问的是生命的终极根据和意义。所以，西方的人生哲学本质上是灵魂哲学，是宗教。中国人的人生思考的核心问题是：怎么活？或者说，怎样处世做人，应当用什么态度与别人相处？这时一个人面对他人时向自己提出的问题。它要寻求的是妥善处理人际关系的准则。所以，中国的人生哲学本质上是道德哲学，是伦理。”（安静）

这一番中西的对比，表现出我们国家历来对灵魂的漠视。在这样的一个国度里，周国平作为一个有性灵的人，和我们分享他的内心世界，真是一件幸福的`事。他对灵魂的探寻与执着深深地感染着我。

周国平还热诚地把他喜爱的人推荐给我们：蒙田，尼采，爱默生。由此我开始了解西方哲学。现在还记得他引用的一句爱默生的诗，大意是在安慰一个失恋的小伙子“你应当知道/半人半神走了/神就来了”一次失恋的挫折也可能引发一个人内心的觉醒。多么美妙的句子。

当然，最令我扼腕感慨，也是周国平最为喜爱并且极力推荐的人还是尼采。这个超越了他的时代，宣布“上帝死了”的世人眼中的异端。他的结局一直是深埋在我心中的隐痛，每每触碰到都会让我欲哭无泪，黯然神伤。有一天，他在街上看到马车夫在狠狠地抽打着一批老马，突然情绪失控冲上前去抱着那匹马痛哭不已，从此精神失常，再也没有作品问世。十年后，这个痛苦的灵魂终于安息了。这个天赋异禀，思想深邃，目光锐利的人，终生都在思考着如何才能启蒙普通大众，却不被周围的人理解，饱受孤独与痛苦的折磨。这是作为先知的悲哀。也许死对他来说真的是一种解脱。不知道在他疯了之后，终于不再思考那些问题时，是否感受到了一丝幸福和来自人间的温暖？如果我可以穿越时空，来到他面前，我一定会抱住他，就像那天街头他抱着那匹马。我会用我的体温温暖他，即使他已经没有了意识。

最后谈谈周国平的不足之处。不知道是因为性格上的相似还是已经被他的思想同化了，看到他的标题便可想见他的观点，因此觉得他有些老生常谈。一开始被深深地吸引，看多了不免觉得有些缺乏新意。而且我不太喜欢他谈论爱情与婚姻。因为爱情本来就是人的激情的产物，非要上升到理论便觉得有些迂腐，就像诗一分析就无味一样。婚姻则更多涉及到责任，而他对婚姻的看法完全暴露了他作为一个普通人，尤其是一个普通男人的弱点，他的评论就像在为男性开脱。

和别的作家相比，比如他提过的爱默生，他的散文确实太散了。文字的凝练度和思想深度都逊色很多。大家毕竟是大家。周国平的文字在爱默生面前顿时变成了生活小感悟。和同时代的另一位致力于向大众传播哲学的傅佩荣相比，又不够有逻辑性。可能与周国平没有系统地学习过哲学，全靠自学与自身的悟性有关。傅佩荣则接受过系统的哲学训练，所以他认为应该：“澄清概念，设定判准，建构系统”。我觉得他的观点更全面而有条理。

我从周国平的书里吸取了许多精神上的养料，是他带我走进哲学的世界，给了我寻找自己的勇气。这个世界是没有尽头的，从远处而来的光亮照耀着我，指引着我继续前进。作文

第11篇：散文读后感

很多年来，迟子建作爲一名小说家颇受文坛重视和关注。但当我读完湖南文艺出版社总编室主任，责任编辑薛健先生寄来的《假如鱼也生有翅膀》的校样书稿后，我认爲迟子建也是一个十分优秀的散文家。

《假如鱼也生有翅膀》全书分六辑，共73篇散文。自序是一首《致爱人》的诗。“你离去了/从此环绕我的河流/就是两条了……”这凄伤优美的歌，仿佛以里尔克式痛苦召唤人性复归神性的语言，青铜般地唱起了序曲。我把她写在第一辑《春天最深切的怀念》里的篇章，视爲通过语言而进行的一种很内在的心灵历险和疼痛。的确如此，迟子建在爱人出车祸去世后，经历了“最残酷、黑暗、绝情”的日子。那日子尽管悲痛，但迟子建是坚强的。爲此，她有了对生命无常的更深切的感悟和对亲人刻骨铭心的怀念。当然除写爱人的篇章之外，迟子建在此书所涉及的题材颇广。其中有对童年生活的追忆，对出访国外的随想，对小动物的遐思，以及阅读札记和写给同行的印象记。通读全书，你会呼吸到一种大自然与作者和谐之美的气息。比如：《中国北极的天象》、《女人与花朵》、《鲁镇的黑夜与白天》等，既以女性独特的视角，阐述了自然万物的生长与变化，又道出了人在大自然中沧海一粟的哲理。

迟子建是才华横溢的女作家。她在写小说之余所写的散文，是真情的流露。读者很容易用心灵去感觉、触摸、沟通和接近一个真实的她。她是孤独的，又是安静的.。她唯一的嗜好是创建精神之塔。她说：“创作是一种自我完善的过程，同时也是一种自我消蚀的过程。我们要完善自己，因而不怕消蚀。”

迟子建写作就是渴望一种生命的超越，一种整个人生境界的升华，一种寒冷中的燃烧。她的长篇小说《满洲国》是这样，这部《假如鱼也生有翅膀》也是这样。该书第二辑《时间怎样地行走》等22个短文，便是她写得非常有意思的文章。所谓：“辞达而已矣”也。

《会唱歌的火炉》是一篇描述作者少年时代，在大兴安岭度过的时光。它让读者跟随着他们姐弟三人，推着空车上山拉柴火。“那里生长着的鲜树，比如落叶松、白桦、樟子松是绝对不能砍伐的，可伐的树，只有枝桠纵横的柞树和青色的水冬瓜树。冬天的时候，零下三四十摄氏度的气温，是司空见惯的。”这篇散文以大兴安岭寒冷的冬天爲背景，写出了在艰难生活中亲情的温暖。

文中说：“在山里呆得时间久了，我和弟弟都觉得手脚发凉。父亲就会划拉一堆枝桠，爲我们笼一堆火。洁白的雪地上，跳跃着一簇橘黄的火焰，那画面格外地美。我和弟弟就凑上去烤火。因爲有了这团火，我和弟弟开始用棉花包裹着几个土豆藏到怀里，带到山里来，待父亲点起火后，我们就悄悄把土豆放到火中，当火熄灭后，土豆也熟了，我们就站在寒风中吃热腾腾、香喷喷的土豆。”也许正是因爲小时候有这种与大自然亲密接触的时光，迟子建的笔底便有了东北风景的苍茫与壮美。

《木匠与画匠》是作者爱人去世后，装修新居时的随感。迟子建的散文大多与童年生活有关，这篇也不例外。她说：“童年的时候，我觉得木匠是天底下最幸福的人。我们那时用的家具，哪一个不是木匠亲手打出来的呢！想着木匠能让椅子长腿，能让桌子镶上抽屉，就觉得他们是有道理牛气的。”

迟子建装修的新居我去过，很有艺术品位。那些从她家乡运来的樟子松软木，做着地板和家具。本色的喷漆，看上去干净清爽。迟子建是懂得生活艺术的女人。她不仅文章写得好，画儿也画得好。在她家墙上的那几幅水粉画和油画，便是她的绘画作品。

倘若你纵观迟子建的这本散文集，你可以感受到人与自然风光的融融暖意，可以体会到一个艺术家、文学家或思想家的成就最终都是孤独所取得的成就。孤独的坚守，才能创造精神之塔。拿《庄子》的话形容，则是“身在江海之上，心居乎魏阙之下。”迟子建正是这样一个孤独的坚守者。因此在热闹的群体中，她特别醒目地拥有了她自己。

第12篇：散文读后感

著名学者孙绍振先生曾说：“余秋雨之所以在九十年代崛起，就是因为他在自然景观面前，将激情的抒发和智性的文化沉思结合起来。”读《文化苦旅》，读《山居笔记》，我们都会鲜明地发现一个普遍存在的艺术个性，即以自然景观为核心意象，使激情与智性相互渗透，把对自然景观的赞叹和文化景观的阐释统一起来。《都江堰》就是这样的一篇佳作。

这篇散文抒情激切、高亢。文章开篇就奠定一种厚此薄彼、褒贬分明的情感基调：“我以为，中国历史上最激动人心的工程不是长城，而是都江堰。”“我以为”“最激动人心”“不是……而是……”这些字眼，将作者的理性判断镀上强烈的主观情绪色彩，它统领下文对都江堰自然地理景观（水）和文化景观（李冰之于水利建设的杰出贡献）等的描述与议论。

激情的抒发需要具体形象的铺垫，否则感情势必空洞浮泛。《都江堰》一文形象刻画角度多变，生动空灵。有正面描写，有侧面烘托。正面描写，或从听觉角度切入——“如地震前兆，如海啸将临，如山崩即至”——未见其形，先闻其声，以极度夸张的比喻摹拟江水惊心动魄的声响；或从视觉角度摄取，抓拍堰中江水股股叠叠或合聚飞奔或分流直窜的动态镜像，突出其规整中的.强悍的精神，展示它“壮丽的驯顺”的个性。侧面烘托，有欲扬先抑，如写去都江堰之前的先入为主的偏见、懒懒的心绪、散散的脚步，来反衬之后亲睹真容的震惊与叹服；有对比映衬，如以海水的“雍容大度”与江水的“精神焕发”相比照，突出江水“踊跃喧嚣”的气韵。这些自然景观形象的描绘，饱含钦敬欣羡之情，为下文文化景观的智性反思张本。这些感性的丽句里潜藏着作者对都江堰内蕴的精神风度之历史价值的深邃反思。

智性的沉思需要具体形象的承载，否则思考势必单调枯燥。文章在从声、形、神韵等多侧面写足都江堰自然景观的壮美之后，接着将视线聚焦于“李冰”这一形象及其历史文化的内涵上。作者对李冰形象的刻画是粗线条的，主要用夹叙夹议的手法，纵横今古，浪漫飘逸，充满诗情。作者先是遗貌取神，“取其一点，不及其余”，以类似速写的笔法，寥寥数字勾出他想像中的蜀守李冰的形象：“手握一把长锸，站在滔滔的江边，完成一个“守”字的原始造型。”然后叠加上“画外音”：“站在江心的岗亭前，‘你走这边，他走那边’的吆喝声、劝诫声、慰抚声声声入耳。”再点缀以妙语连珠的议论，展开与人文景观的对话。如“他大愚，又大智。他大拙，又大巧。他以田间老农的思维，进入最澄彻的人类学的思考”，又如“秦始皇筑长城的指令，雄壮、蛮吓、残忍；他筑堰的指令，智慧、仁慈、透明”等等，这些潇洒出尘的智性判断把李冰形象深厚的精神内涵纵深挖掘出来，坦呈在读者面前。这些智性的睿语中奔涌着作者对祖国优秀传统文化与精神资源的敬重与热爱之情。

智性的沉思，不仅要借助于思接千载、心骛八极的想像，更须有纵横捭阖的联想，从而让议论的锋芒更犀利。本文第三部分，在阐释李冰的治水韬略时，作者顺水推舟的点到：“在李冰看来，政治的含义是浚理，是消灾，是滋润，是濡养。”这是借题发挥的神来之笔，换句话讲，这才是都江堰这一人文景观的核心隐喻，它与长城所象征的“保守、僵硬、封闭”形成一种潜在的对照。此外，作者还善用穿插笔法以拓宽阐释空间，如第三部分倒数第2自然段，插叙石像出土后，一位现代作家面对残损的塑像而向现代官场衮衮诸公发出的诘问——“活着或死应站在哪里”，这是对当下那些尸位素餐者掷地有声的当头棒喝。其实，这也是作者在向读者追问：我们今天，应该向李冰学习什么？那不就是曾经有过的“冰清玉洁的政治纲领”，不就是天下为公、泽被万民的务实行动？……

“一粒沙里见世界，半瓣花上说人情”，以小见大，由表及里，因少总多的选材与立意的运思方式，是秋雨文化谋篇布局的常规。本文着重从都江堰这一人文景观的历史价值与当代意义的层面来抒情议论的，因景及人，因人及事，因事及理，如抽茧剥丝，将其精神个性、文化人格、政治理想的追求跃然于纸上，感性与理性交融，谱写一曲浩浩荡荡的激情与智性的二重奏。

第13篇：散文读后感

朱自清，字佩弦，他的散文以描写见长，在描写中达到了情景交融的艺术境界。每次捧卷都被他文字中富有诗意的画面吸引，文字外洋溢的真情打动。

他的散文运用白话文描写景致最具魅力。如《绿》中，就用比喻、对比等手法，细腻深切地画出了梅雨潭瀑布的质和色，文字刻意求工，显示出驾御语言文字的高超技巧，炉火纯青的文字功力在《荷塘月色》中更是表现得淋漓尽致。比如在描写月色下的荷花之美时，作者将它比喻为明珠，碧天的星星、出浴的美人；在形容荷花淡淡的清香时，又用了“仿佛远处高楼上飘过来的渺茫的歌声似的”一句，以歌声比喻香气，以渺茫比喻香气的轻淡，这一通感手法的运用准确传神。

与上述绚丽和浓艳风格不同的是朱自清还有另一种语言风格的散文，即用平易的语言，在朴素的叙述中寄寓真挚深沉的情愫。这类作品常常能表现作者正直、热情、进步的心怀，如《生命的价格--七毛钱》、《白种人--上帝的骄子!》等均为这一风格的代表作，其中影响最大的是《背影》。这篇散文描绘了一幅父子车站送别的画面。文中用平易的文字刻画出父亲爬上站台的细节，于滑稽、笨拙的动作中，传达出父子间的真情。这篇散文洗去铅华，透过父亲的一举一动，让读者感受到了作者惨淡的处境和对父亲深深地歉疚。

朱自清先生的散文名篇《匆匆》，我早在十几年前就曾经读过，至今已看了很多遍。每次读时内心中都有所感，仔细品味时，却又无法真切的明了其中的滋味。多年后，我在生活的磨练中，品味了世事

的艰难，人生的变迁，对社会、对人生渐渐有了看法，经由这许多经历淘洗之后，在闲暇时偶尔内心里会浮现出《匆匆》上的一些话语，平淡里却蕴含至深哲理，倏尔似有所悟，才渐渐体会到这篇文字优美的散文，在淡淡的愁思里却有着深刻的寓意。

如果有人问：什么是生命？回答会有很多种说法，众说纷纭，让人无所适从，茫茫然然，正如《匆匆》说：“我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的'回去罢？但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊？”是啊，我们懵懵懂懂的来，糊糊涂涂的走，在生命的过程里，如一场黄梁，了无所得。李白在《春夜宴桃李园序》中说：“夫天地者，万物之逆旅。光阴者，百代之过客。而浮生若梦，为欢几何？”。人生若是旅途，这一站起点是生，这一站的终点便是死，没有一个死去的人会让生者明白死去后的体验，可是死是我们必须面对的。对生的无知，最终导致了对死的恐惧。我们活的时候，争名夺利，无休无止，我们的欲望大的可怕，我们总是看见自己没有的，却总是看不见自己拥有的；我们总是追名逐利，可是却不知道休养生息。因此，老子说：“知止不辱，知足长乐”。孔子说：“亢之为言也，知进而不知退，知存而不知亡，知得而不知丧。”

《匆匆》中有这样一段话：“我们的日子为什么一去不复返呢？”以前总是似懂非懂，后来我才明白，原来，日子竟是从我们的手中溜走的。不错，仔细回想一下过去，每天不是看电视就是去聊天，我能得到的只是一时的快感，但失去的却是宝贵的时光。多么可怕，为什么当时我竟全无所知？！时间不知不觉从我的手中溜走，不知不觉的

溜走??现在我该怎么办？开始珍惜时间吧！认真工作，干一行爱一行，把溜走的时间夺回来，从现在开始，不让美好的青春在匆匆中虚掷。

我喜欢朱自清先生的散文，更钦佩先生的人格，1948年，***节节溃败，通货膨胀。朱自清每月的薪金只能买3袋面粉，体重降到只有38.8公斤。但当吴晗送来《抗议美国扶日政策并拒领美国面粉宣言》时，朱自清毫不犹豫地签上了名字。***对朱自清宁肯饿死不领美国“救济粉”的精神，给予称赞，赞扬他“表现了我们民族的英雄气概”。

朱自清先生在贫困中病故。但他高贵的人格和刚直坚毅的民族气节将激励着我们自立自强，永远坚守着忠贞的民族气节。此外，还有那一篇篇温婉清新的作品在一代代读者心中久久萦绕??

第14篇：散文读后感

叶圣陶先生从一九一二年起从事语文方面的教学、编辑、出版工作，前后六十多年，对于这半个多世纪里我国语文教育工作中的利弊得失知道得深切详明，写下了大量文章，收在这论集里的就有一百多篇。凡是关心语文教育问题的人都应该读一读这本论集。这本论集的文章大部分是解放以前写的，到现在还有深刻的现实借鉴意义。因为里头论述的都是语文教育中的根本问题。

论集里的文章，涉及的面很宽，性质也多种多样，有商讨语文教育的理论原则的，也有只谈论一篇文章或者评议一两个词语的。最重要是关于语文学科的性质：语文是工具，是人生日用不可缺少的工具。二是关于语文教学的任务：教语文是帮助学生养成使用语文的良好习惯。

语言文字本来只是一种工具，日常生活中少不了它，学习以及交流各科知识也少不了它。

圣陶先生扼要地指出旧式语文教学的三大弊病，并且在好些处别的地方加以申说。第一是在阅读教学上不适当地强调所读的内容而把语文本身的规律放在次要的地位。“国文是各种学科中的一个学科，各种学科又像轮辐一样辏合于一个教育的轴心，所以国文教学除了技术的训练而外，更需含有教育的意义。说到教育的意义，就牵涉到内容问题了。……笃信固有道德的，爱把圣贤之书教学生诵读，关切我国现状的，爱把抗战文章作为补充教材，都是重视内容也就是重视教育意义的例子。这是应当的，无可非议的。不过重视内容，假如超过了相当的限度，以为国文教学的目标只在灌输固有道德，等等，而竟忘了语文教学特有的`任务，那就很有可议之处了。道德必须求其能够见诸践履，意识必须求其能够化为行动。要达到这样地步，仅仅读一些书籍与文篇是不够的。必须有关各种学科都注重这方面，学科以外的一切训练也注重这方面，然后有实效可言。国文诚然是这方面的有关学科，却不是独当其任的惟一学科。所以，国文教学，选材能够不忽略教育意义，也就足够了，把精神训练的一切责任都担在自己肩膀上，实在是不必的。”在今天的语文课堂教学中过分强调思想教育，过分强调感悟文章作者的思想感情，显然是背离了学科的性质，最终无法完成学科教学任务。

第二种弊病是在作文教学上要求模仿一套程式。“不幸我国的写作教学继承着科举时代的传统，兴办学校数十年，还摆脱不了八股的精神。”我想：不但是过去，就是现在，教学改革进行的过程中，课堂教学总要按照一定的模式进行，一节课里，总要有复习、学生提问、板书、小组讨论，小组汇报，总要有录像、课件，否则就算不上是优质课，本来教学是为了学生学，结果，我们在教学中却很少关注学生是否已经把该要学的知识技能学到，学得容易还是困难，学得轻松还是辛苦，而是过分关注教师在上课时是否已经达到了某个指标，把学生放在一边了，忘在一边了，这样的语文教育实际上是为教育而教育，应此，我不断地告诫自己，在实际的教育教学中，要驱除程式化，要根据教学内容和学生实际，因人制宜，因文制宜。

第三种弊病就是读书作文不是为了增长知识，发表思想，抒发感情，而是为了应付考试。“从前读书人学作文，最主要的目标在考试，总要作得能使考官中意，从而取得功名。现在也有考试，期中考试，期末考试，还有升学考试。但是，我以为现在学生不宜存有为考试而学作文的想头。只要平时学得扎实，作得认真，临到考试总不会差到哪里。推广开来说，人生一辈子总在面临考试，单就作文而言，刚才说的写封信打个报告之类其实也是考试，不过通常叫作‘考验’不叫作‘考试’罢了。学生学作文就是要练成一种熟练技能，一辈子能禁得起这种最广泛的意义的‘考试’即‘考验’，而不是为了一时的学期考试和升学考试。”为了一时的学期考试和升学考试而学习的学生，为了一时的学期考试和升学考试而执行教育教学工作的老师现在还大有人在，因为学生的考试成绩是评价学生优劣的最重要的依据，也是评价老师的最重要的依据。因为这样，不少老师还对教学内容进行擅自取舍，要考试的多讲多练，不考试的内容不提也不练。我想这才是教育改革面临的最大问题。

第15篇：散文读后感

读泰戈尔的诗，心灵仿佛受到了洗涤，变得澄清，整个人如同沐浴在春日午后的林荫下，清新的空气迎面扑来，生活中一切的琐碎和不顺，工作中所有疲倦与懈怠全部都烟消云散，整个世界也变得美好起来。多少个无法入眠的夜晚，我都在心里一遍又一遍默念着泰戈尔的诗句，在《吉檀迦利》轻快、欢畅的笔调中受到慰藉，或是在《新月集》轻盈、优美意境中乐而忘返，躁动的心绪也逐渐恢复平静。

学生时代，最早是从《中学生阅读》摘录的《飞鸟集》里的一些片段中接触到泰戈尔的。当第一次读这些诗句时就被深深打动，怀着一颗虔诚的心，我用笔将这些充满神性与灵性的诗句工工整整抄写在笔记本上。由于感触太深，只一遍就将这些诗句烂熟于心，就像一杯香茗，品上一口便久久萦绕在心头。“果实的事业是尊贵的，花的事业是甜美的，但还是让我在默默献身的阴影里做叶的事业吧。”一定要做一个默默无闻，无私贡献的人，让自己的存在给周围人带去舒适、愉悦，这是我从泰戈尔散文诗中得到的启发。

零零散散、断断续续地读了不少有关泰戈尔的诗，他是在用灵魂歌唱，用生命创作，诗句中饱含着隽永深邃的人生哲理，涵盖了人一生中的各个阶段。读这些诗，犹如良师益友，指点着生活中前进的方向。当我终于有了一本《泰戈尔散文诗全集》时，简直如获至宝，爱不释手。书中泰戈尔告诉我：“生命因了‘世界’的要求，得到他的资产，因了爱的要求，得到他的价值。”有了爱才有可能，有了爱才有一切，“即使爱只给你带来了哀愁，也信任它，不要把你的心关起。”他诗句中处处流淌着对世间万事万物无比深沉而又博大宽广的爱，这神圣的爱驱散严冬的寒冷，带来春天的美丽花朵。是这本书，教会了我如何去爱，以及如何爱人。试想如果一个人心中没有了爱，那将会是多么可怕。

泰戈尔的散文诗恬远宁静，字里行间饱含哲学韵味，作品中勾勒出的优美神圣生活场景给人美的陶醉，是世界文学宝库中一颗璀璨的明珠。他的散文诗风格之所以吸引了全世界的读者，在于他热爱生活，热爱自然，不为生活中的名利所累，自由自在，无拘无束，因此读起他的散文诗，则会使人觉得心灵受到一次按摩，所有的烦恼忧愁都抛到了九霄云外。走近泰戈尔，他那一章章诗集，或灿烂辉宏，或小巧玲珑，给人智慧启迪，留在心间难以忘怀。当心怀抱怨时，“不要因为你自己没有胃口，而去责备你的食物”；当缺乏进取之心时，想想那句，“我们在热爱这个世界时，便生活在这个世界上”；当踟蹰不前时，“离你越近的地方，路途越远，最简单的音调，需要最艰苦的训练”……总之生活中遇到的各种困惑和不快，都能在泰戈尔充满神性和灵性的诗中找到解答。读他的散文诗，会让人更懂得如何经营人生，使人少走很多弯路。

泰戈尔的人生不是一帆风顺，他也遭遇到一连串个人生活的不幸：丧父、丧偶、丧女的悲痛和人生的`感伤在他的诗集《儿童》、《回忆》和《渡船》中都有真实记录。但难能可贵的是“在美好的景色、悦耳的声音和扑鼻的芳香给我带来的愉快当中，我不会紧锁住自己感官的大门。”他是无比的热爱生活，尽管在日复一日的生活中含辛茹苦满是艰辛，他却用诗歌的力量获得了真正的欢乐，那是关于爱，关于真善美，关于生命真谛，更加难能可贵的是这种力量带给全世界喜欢诗歌的人以精神的洗礼，给予处于磨难和不幸中的人心灵慰藉。

1913年，泰戈尔以诗歌集《吉檀迦利》获得诺贝尔文学奖，实至名归。他清新优美的诗句，犹如春日降下的甘霖，滋润着每个读者的心田。在《泰戈尔散文诗全集》这本书中处处是春天，处处是乐观、童心、善良、希望，与满是圣洁的爱。正如他散文诗中所写“不必逗留采摘并保存鲜花，而是继续前行，鲜花会在你所有的道路上兀自绽放。”读这样的诗句，是一种美的享受和精神的疗养，它是医治心灵的良药，是对人灵魂净化，使人精神的后花园始终花团锦簇，美不胜收！