《窦娥冤》的读后感

第1篇：《窦娥冤》的读后感

血溅白练，六月飞雪，大旱三年，以明己冤。这是发生在元代的一个悲剧。

穷书生窦天章女儿窦娥，从小卖给蔡婆婆做童养媳。婚后不久，丈夫逝世，婆媳俩相依为命。蔡婆婆讨债，被欠债人胁迫，有生命危险时，被张驴儿父子相救。无赖张驴儿贪图美色，妄图娶窦娥为妻，却被拒绝。张驴儿恼羞成怒，买来毒药打算毒死蔡婆婆，霸占窦娥，不料阴差阳错害死了亲生父亲。公堂上，糊涂官判糊涂案，窦娥为了保护婆婆，被迫认罪。行刑前，窦娥向苍天立下三个誓愿，含冤离开了人世……三年后，窦天章应试高中，重审此案，终于为女儿沉冤昭雪。

读了此书，我心里感慨良多。窦娥是一个孝妇。小时候，父亲为了生活，已经无法养活她，只好送人，年幼的她深知父亲的艰苦，即使心里有万般痛苦，也不任性撒娇。长大了，就是婆婆引狼入室，让她委身于人，她也没做出大逆不道之事，只是同婆婆讲清事理。在公堂上，窦娥宁愿自己去死，也不让婆婆受一点皮肉之伤。最后平反时，她也让父亲照顾好婆婆。

想起这些，我不禁惭愧。在家中，我完全是个骄横的公主。遇到好吃的，我总是抢着吃完，不留一点给父母；每次我心情不好，就把气撒在父母身上，一点也不顾他们的感受；平时在家，我也很爱折腾，比如早餐明明说好吃这个，可吃到一半就不吃了，害得父母在百忙之中还要给我重烧早饭。跟窦娥相比，我无地自容。因此，我下定决心，学习窦娥的优良品质，孝顺父母，做一个让父母幸福的人。

第2篇：《窦娥冤》的读后感

虽然长久以来，我们都将元曲与唐诗宋词并驾齐驱，然而，事实上人们对元曲的认知要远远少于其他两者，不知是因为我们的中文课本鲜少提及的缘故还是，人们对此本就缺乏兴趣，总之我们仅有的一点信息也只是来源于历史教科书里的惊鸿一瞥。突然觉得有些可惜，这些曾在历史上散发过耀眼光芒的作品也只是被历史协商赞誉的一笔，便消失无踪。好在，现代的那些戏曲大师们还没有摒弃他们，在被很多人以往的同时，也还总有那么一些人记得它们。也许在人文的历史上这些东西会渐渐淡去光泽，但在戏曲的舞台上却愈加光芒万丈。

提到元杂剧，就不得不提及两个元曲的祖师爷：汤显祖、关汉卿。我想大多数人对这两个人都有一种认知：对二人的名字如雷贯耳，却怎的也想不起来，其相关的作品。也许我们知道，但时间的磨合早已让我们将这些作品与作者对不上号，只是偶尔别人娓娓道来时，才会如梦初醒：原来如此。就如同我这次读的关汉卿的《窦娥冤》一样。撇开《窦娥冤》来看关汉卿，印象中这人的名字并不陌生，但这些被烙在记忆中奉献给了应试教育的名字在某种程度上仅仅只是一个名字罢了。反之，撇开关汉卿来看《窦娥冤》，又是一派熟悉的景象，却终究不能从脑海里找到它的出处。直到今天，才将两者真正的结合在了一起。其实早年在书中学到这个剧目的时候，就已经对其充满了好奇，却直到今天才寻得机会一睹其庐山真面目。其实从现代的角度来看，《窦娥冤》除了是一部相当出色地戏曲，更是一部人物性格饱满丰富的小说。我想这样的小说在今天这个社会里是没有几个人可以企及的。故事流畅宛如一气呵成，情结细腻生动又不是厚重感，人物角色个性鲜明，构思巧妙大胆，在现实的基础上又加之神话色彩，真正做到了把理想融进现实，在深刻反映现实的前提下又做到了戏曲本身的观赏性。至此，我算是真正知道了这个千古奇冤的案子究竟是怎样的。

《窦娥冤》很大程度上是扮演了一个英灵着的角色，在向人们诉说那段历史中人们的生活情况，也可以说，《窦娥冤》就是长久以来腐朽的封建文化中黑暗的缩影。人们在对现实社会无力回天的时候，突然发现了戏曲这一出口，元曲的行调格式并不是规范的戏曲格式，不像汤显祖的《牡丹亭》亦或是王实甫的《西厢记》那样将每一个人物刻画殆尽，每一出场顺序，每一段独白、独白都表现得淋漓尽致，元杂曲则更加注重生活化，也许并没有想过要将这样的戏剧搬上像《贵妃醉酒》那样的舞台，只是用来聊以慰藉生活在苦痛中的大众罢了。某种意义上来说，《窦娥冤》实则是把人们的苦痛与愿望以曲目的形式唱给大家听。和大多数艺术家一样，关汉卿生前并没有什么功成名就，写的东西也不受人们待见，这种被许多人视作上不得台面的东西很长一段时间被人们摒弃了。终于有一天，当人们生活水生火热之时，才发觉之前的歌功颂德是多么的愚昧，于是又将那些在某一个时间里被自己丢掉的东西拿回来重新审视。毫无疑问，好的作品是需要历史来沉淀的，且这种沉淀是建立在人民的认知上的。

第3篇：《窦娥冤》的读后感

窦娥死了，她临死立下三桩誓愿：热血长二白练悬；六月飞雪；楚州三年大旱。窦娥是悲剧的主角，可这出剧里的主要人物谁不是悲剧的承受着呢？

窦娥经历坎坷，是剧中最大的悲剧性人物毋庸置疑。蔡婆婆相与儿媳的经历就更好些？她的前生我们殊不知道，姑且看看他的下半生：中年丧夫，老来丧子，好不容易在60多岁的时候找到了个接脚的丈夫，却不见得是一个忠厚足可依靠的老头儿，又领着凶神恶煞不怀好意的儿子还得承受来自儿媳的道德说教和谴责，岂不也是悲剧加悲剧？

若仅就人生甘苦而言，老太太历经沧桑，遭不少别人的白眼，本想好好地生活，但是谁曾关心她？谁让他感受一份呵护的温暖，谁给她可以依赖的感觉？

蔡婆婆的人生是一场悲剧。那么其他的人物呢？

赛卢医，想勒死蔡婆婆，被张驴儿父子发现，做恶未遂大彻大悟，想：立地成佛。躲到一个僻静的地方来做写善事，不曾想到却向善不能，在张驴儿的威逼之下，成了杀父的帮凶，此后事发，落了个“发烟瘴地面，永远从军”的下场。

张驴儿是个流氓恶鬼千刀万剐地也难解心头之狠。但是他又何尝没有收无常的戏弄：喜欢上窦娥，又阴差阳错地毒死了自己的父亲，最后也落了个凌迟的下场。所以《窦娥冤》里的每一个人几乎都有意无意地上演着各自不同的悲剧。揭示了人生命中悲剧性的一面，王国维称他为“及列之于世界悲剧中，也无愧色”想到卢梭的那一句名言：“人是生而自由的，却无往不在枷锁中！”悲剧想的人生有什么不好，悲剧从来就不应该是也不是不行的代名词，我们活着是因为“那里”有悲剧。

第4篇：《窦娥冤》的读后感

我们钦佩陶潜“不为五斗米折腰”的节操；我们仰慕屈原“众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”的高尚；我们感叹文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的豁达；但我们始终不会忘记他们胸中那股熊熊的烈火——尊严。那么何为尊严？

在窦娥的身上，她这样来诠释尊严：

坚守底线体现她的尊严。在“官休”与“私休”之间，她用坚决的话语：“我又不曾药死你老子，情愿和你见官去来”表明了自己的态度；在婆婆与张驴儿的劝说，压迫下，道出了“我一马难将两鞍鞴，想男儿在日曾两年匹配，却教我改嫁别人，其实做不得”的心声。坚决的态度，真实的心声，这是窦娥在用坚守底线——贞洁，来维护自己的尊严。

刚强不屈体现她的尊严。在厅堂上，被严刑厉打的窦娥唱道：“呀！是谁人唱叫扬疾，不由我不魄散魂飞。恰消停，才苏醒，又昏迷。捱千般万拷，万种凌逼，一杖下，一道血，一层皮。”多么揪纠心的话语，多么残酷的拷打，可窦娥依旧道：“委的不是小妇人下毒药来。”这样的窦娥，她是用自己的刚强不屈，来体现自己的尊严。

选择死体现她的尊严。在生与死的选择中，她选择了死。她用死保全了年迈孤寂的婆婆。但她的死却非同于一般的死。在死的那一刻，她立下了三桩誓言：血溅白练，六月飞雪，三年大旱。她是要有尊严的去死，她是要用死后的三桩誓言见证自己的清白。

一个个体的生命有尊严的死去了，这足以诠释何为尊严。

第5篇：《窦娥冤》的读后感

窦娥冤，这个典故我从很早很早以前就听说过了，然而，它就像其他任何一个故事一样轻轻划过我的心海。不过是一个孤苦伶仃的女子，因被恶人冤枉，最终在乱世中烟花一般的香消玉殒。我甚至连她是怎么被冤枉的都不曾得知，唯一能让我铭记于心久久的，是那神话般的誓言，若伊人是含冤而死，则六月伏天飞雪，尸埋三尺深雪，上天有眼，果真破了大自然的规律，带着女子的幽怨，清清凉凉，企图唤醒人们沉沦的心。

终于认认真真地看过一遍，心里却是百感交集。诚然，结局邪不压正，是皆大欢喜。可是，窦娥凄惨的挣扎给我带来的冲击却挥之不去。想必是关汉卿那对人物语言淋漓尽致的描写，才使我无限的沉醉在其中。

这部作品本身就是久盛不衰的戏曲，舞台表演是它的灵魂，只有真真切切的表演，才能活生生地让我们感受到窦娥内心的绝望。干巴巴的阅读，只能看到一个个你来我往的对话，我反复琢磨了很久，窦娥，这是个不卑不亢的女子。是的，不卑不亢，是我们公认的，对这个女子的定位。她拒绝张驴儿无理的要求时深明大义，临死前带着无尽哀怨却坚决地誓言。

这部戏曲的语言是对白，没有华丽的词藻，没有含蓄的诗句，可是，我们分析一个人的性格，不就是从他平时的'谈吐中观察出来的么?当蔡婆婆向窦娥说起张家父子强行娶亲的事情时，窦娥拒绝;婆婆不明事理地认为这是在报答救命恩情“我的性命都是他爷儿两个救的，事到如今，也顾不得别人笑话了。”窦娥道“你虽然是得他得他营救，须不是笋条笋条年幼，(戋刂)的便巧画蛾眉成配偶。想当初你夫主遗留，替你图谋，置下田畴，早晚羹粥，寒暑衣裘，满望你鳏寡孤独，无捱无靠，母子每到白头。公公也，则落得干生受。”前者的语气似要妥协，却更是烦躁不安。从“事到如今”和“顾不得”这两个词更能告诉读者，蔡婆婆的决定是错误的。没有思考，没有挣扎，没有反抗。蔡婆婆这个人物不坏，而且还颠覆了在我心目中传统的债主形象。窦娥七岁时，她的父亲窦秀才欠蔡婆婆四十两银子，去拜访蔡婆婆时，蔡婆婆道“秀才请家里坐，老身等候多时也”。首先是称呼，“秀才”算是对窦寇章最高最高的尊称了。在其他文学作品里，债主对穷酸的欠债人都是很不客气的，例如范进中举里，屠夫管他的秀才女婿叫“现世宝”，“癞蛤蟆”，这又亲属关系的都这样，蔡婆婆与窦秀才无亲缘关系，能做到这样的确说明蔡婆婆是个心善的人。后面蔡婆婆还能把窦秀才请到家里去，心平气和地和他谈话，着实是一位吃斋饭，信佛教，面目慈蔼的老人形象。想来将窦娥交给这样的人，是很放心的。

可惜，人无完人，不光是好人蔡婆婆，天底下所有善良的人把持不住都会走向另一个极端，那就是不分好坏。这一点窦娥和她形成鲜明对比，从语言气势上就看得出，窦娥面对糊涂的婆婆，倒也不急躁，摆道理，讲事实，思维逻辑有理有序，体现了窦娥大女子的风范。将她与有名智者小比一下，可惜了生错地方，不然定是让人刮目相看的才女。而且，窦娥说话还是很有技巧的，说到最后不忘加上“公公也，则落得干生受”来刺激婆婆，她知道婆婆是个守妇道的人，一定会犹豫不决，这样便有了转机。窦娥的语言还有一处给我印象较深，窦娥即将被斩时，对监斩官发出的誓言“要一领净席，等我窦娥站立，又要丈二白练，挂在旗枪上。若是我窦娥委实冤枉，刀过处头落，一腔热血休半点儿沾在地下，都飞在白练上者。”“大人，如今是三伏天道，若窦娥委实冤枉，身死之后，天降三尺瑞雪，遮掩了窦娥尸首。”“大人，我窦娥死的委实冤枉，从今以后，着这楚州亢旱三年”这三个句子，都是肯定句，使人联想到窦娥一身素白，乌丝随风飞扬，漆黑的眸子闪烁着不屈的光芒，从她柔软的唇中却逸出如此铿锵有力的话语，如此挑战极限的看似大逆不道的话语。很佩服关汉卿，不知道他是怎么想出这三个扣人心弦的咒语，不仅紧紧缠绕住了楚州的命运，更使我的心中产生了无与比拟的震撼。血溅白练，这两个现象与第三个相比，不知要仁慈多少。当时读到第三个咒语时我终于知道，知道窦娥心中的痛和怨恨了。和前两个稍有不同，第三个咒语，没有若是，而是委实。到这个时候，我才明白窦娥是认真的，她，已经什么都无所谓了。楚州大旱三年，多么残酷!但是，我窦娥就是要让你们记住，记住这三年大旱的来历，说得不道德些，我承受的痛苦，你们也要一起陪我尝尝!我承认这是我自己的想法，或许有些偏离了，但为什么不允许一个善良的人，无辜的人，宣泄他的忿恨呢?难道善良，所以要忍耐，要无声无息的死去，不明不白的死去么?关汉卿用语言构造的窦娥这一人物形象，能使其经久不衰的原因，大概在于窦娥符合我们心中，一个正直的人在那个时代应具有的所有品质。有自己的原则，所以干脆的拒绝;不愿亲人受难，所以无奈的“认罪”;不甘心尸首两异的结局，所以许下绝望的誓言。

关汉卿在人物语言的细节上很下功夫，一个个细节联合起来，便如同满天璀璨的星星一起闪耀，那光芒一定超过月亮，太阳。正如以上所举的例子，一个小词，就能够看出那人当时的心境;许多个小词，那么就可以总结出一个人的性格。窦娥从另一方面讲，有些任性了，怎么可以为了自己，让百姓受苦呢?可是，关汉卿在这篇文章所要体现的，就是窦娥的任性。这部戏曲能够体现的中心思想很多，但我觉得最最有价值的，是人饿了要自己找食吃，疼了要让别人知道，受了委屈，就要说出来。当自己的利益受到威胁和损坏时，一定要严肃对待。我在美国时，深刻体会了美国人民热爱自身利益的情怀，也能明白为什么这个国家会如此强大。不懂得保护自己，像蔡婆婆那样的人，最终只会走向灭亡;学会行使争取自己的应有的权利，像窦娥一样，才能组成一个和谐守法度的社会。不是有句话说么，想要别人爱上自己，一定要先自己爱自己。

喜欢这样的一个女子，娇柔的身躯包裹在雪白的绸丝中，姣好的面庞上有一双温柔的丹凤眼。被微风亲吻的三千青丝流淌过女子凌厉的目光，飘向远方，远方。唇边挂有倔强的微笑。永远不知道屈服和妥协，梦中总会有属于她的贞洁之花用真理的雨露浇灌。只愿这虚幻的背影永不消散，成为我朦胧中翘首盼望的归宿。