第1篇:《色彩的明度》的教学反思
本课《色彩的明度》是色彩三要素体系中的一部分,紧接在《色彩的色相》之后。是在学生已经学习了色相知识的基础上进行学习的,学生对色彩的明暗、深浅、浓淡所对应的明度的高低,在心里已经有了基本的了解,本课学习也是为以后学习色彩的纯度做了铺垫,起到了承接作用,旨在培养学生用不同明度的色彩表现画面的能力。
课堂上,学生结合生活中实例,很快就明白色彩明度的含义,并通过讨论找出了好几种改变色彩明度的办法,比如颜料加水可以提高明度,加黑色、白色来改变明度,还有用彩铅油画棒时,用力程度的不同明度也不同,等等。
有了之前色彩知识的.基础,课堂进展十分顺利,学生基本上都能调试出明度的变化,但在完成作品的过程中出现了几点问题:
1、用色过于跳跃,在颜色处理上没有进行很好的搭配,之前课上学习的渐变知识没能用到作品中。
2、在对作品的主题把握上不够明确,常常顾此失彼,之前所学习的透视关系在绘画中也很少用到。
一堂课下来,我深深意识到,美术课也需要经常复习,让学生不断的温故知新,只有这样才能不断累积,绘画水平和对艺术的理解力才能一步一个台阶的更上一层楼,否则,只能原地踏步。
第2篇:《色彩的明度》的教学反思
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。
新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的.教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。
比如五年级的《色彩的明度》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色?你喜欢哪些颜色?教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢?学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
第3篇:《色彩的明度》的教学反思
《色彩的明度》一课旨在让学生掌握明度渐变的基本知识和调色方法,体会明度渐变产生的立体感、空间感和节奏感,是色彩知识系统学习中的一个环节。学生对色彩并不陌生,他们每个人就有自己喜欢的颜色,每一次作业都在进行色彩搭配。但是对于色彩知识是很贫乏的。上学期学习过了三原色和三间色,为本课学习色彩的明度渐变打了一定基础。学生对于动手调色是比较感兴趣的。但事实是他们的手上调控能力比较差,眼高手低。所以调色方法要作为第二课时的重点内容。
在上课前,我搜集了相关资料,并做了以下的思考,什么是“明度渐变”,明度是指色彩的明亮程度,如:黄色很明亮、蓝色就暗很多。其实明度渐变是生活中常见的一种现象,对于司空见惯的现象人们往往会忽视她的审美价值。而本课则对这种现象进行分析并归纳总结出明度渐变的概念及规律。让学生体验到她的美,进而想表现这种美、创造这种美。认识到生活中处处都有美的存在。渐变很好理解,学生有的说“是慢慢的变化”、“逐渐的变化”,我先从上学期的三原色、三间色导入,让学生分析比较红、黄、蓝、橙、绿、紫六种颜色的明暗,学生们得出了正确结论。然后讲解色彩的明度是什么?接下来再结合范作让学生理解明度渐变是怎样的,由此体验明度渐变产生的纵深感和节奏感。
对本节课来说教师的示范尤为重要。我以大红色为例,逐渐加入白色,让学生观察比较每一次调出来的新的颜色和原色比有什么变化?看到大红色逐渐地变成柔美的粉红色,每一次都是一种惊喜。教室里鸦雀无声,坐在后面的学生甚至还站立起来,仔细观察。当最后的效果呈现出来,学生们发出惊叹“太神奇了”、“太美了”、“我也想试试”。这不但激发了学生的学习兴趣,还让学生体验到了色彩明度渐变的`规律美,层次美。在学生尝试用水粉调色时,还是有部分学生会出现这样那样的问题。我及时给予帮助,增强他们的信心。作业展评时,我让学生说说作品体现了明度渐变的哪些特点?纵深感、立体感、节奏感。作品哪一部分最让人满意,哪一部分有待改善?你最欣赏哪幅作品,说说这幅作品的优点与不足。我对有代表性的作品进行点评,提醒学生在今后的美术学习需注意的方面。通过评价的环节,提升了学生的欣赏、判断、概括表达能力,树立了自信心、体验到了成就感。
本课在色彩的专业知识上讲的不是很多,因为对于五年级的学生来说,能理解明度和并进行渐变就已经很不错了。我围绕教学目标,重点讲授了如何利用颜色加黑或者加白,从而改变色彩的明度和暗度。整个教学设计我觉得还是比较顺的,在教学过程中某些细节上的处理,我还要好好的去推敲,在作业辅导上特别要注重个别学生的辅导,培养他们对色彩的敏锐感和调色能力。希望他们能逐渐地走入色彩的世界,去感受色彩的魅力。
第4篇:《色彩的明度》的教学反思
在学完了《色彩的色相》之后,紧接着学习《色彩的明度》,学生们对色彩的明暗、深浅、浓淡所对应的明度的高低理解的非常清晰;还很快想出了好几种改变色彩明度的办法,比如颜料加水可提高明度,加黑色、白色来改变明度,还有如果用彩铅、油画棒,用力程度不同明度也不同……让我觉得异常的顺利。
了解了色彩的明度在生活中及艺术设计中的应用后,学生们开始来创作简单的有色彩明度变化的作品。由于一节课的时间限制,我让学生们画比较简单图案。有的学生用颜料来画,有的学生用彩铅,还有的学生用彩笔,不同的工具画出来不同的效果。没想到的是,用彩笔画画的同学,选择同色系里由深到浅的颜色来渐变涂色,搭配的很合理,色彩鲜艳,效果很好。
在画画时,有个学生告诉同学说:“快看,渐变色!”感觉他的`语气是那样的惊奇,惊喜,好像发现了什么新宝贝,用色彩明度渐变画出的画颜色这么好看,这么协调。奇怪的是,这节课学了用了他记住了,下节课如果换个主题的绘画,他就不会用渐变色了。还比如之前学过了遮挡和透视的近大远小,在今后的绘画中也很少用到,不能很好的运用之前所学的知识。
我觉得美术课也需要经常复习,让学生有意识的运用以前学习的好办法,只有这样不断的积累,自己的绘画水平才能一步一个台阶的更上一层楼,否则只能是原地踏步走。