美术说课稿

第1篇：美术说课稿

一、教材内容： 《纸窗花》

二、教材分析：《纸窗花》这一课是我校的校本课程。选这一课的内容是我觉得剪纸是我国的民间传统工艺，已有几千年的历史。了解我国优秀的民间手工艺术，认识剪纸艺术，有利于培养学生的创新精神和实践能力。还可以适时的进行爱国主义教育。

三、教学环境：本课是在交互式白板的教学环境下进行的，在运用交互式白板做课件的过程中，感受到了许多惊喜，本课运用了白板嵌入式的播放功能，遮挡、拖拉功能，与PPS等教学资料灵活互动式运用。

四、教学目标：

1） 体验与发现：发现生活中美的形象与图案。

2） 实践与创作：用自己喜欢的方法，制作有趣的图案。

3） 欣赏与评论：欣赏我国民间剪纸艺术，对自己的创作充满信心。

五、教学重点：剪纸的基本制作方法。

六、教学难点：图案的疏密关系。

七、教学准备：

1） 学具：剪刀、彩纸等。

2） 教具：优秀的剪纸作品和课件、范作、剪刀、胶水、彩纸。

八、教学过程：

一、 情景导入，揭示课题（2。5分钟）

1、创设情景导入：同学们都看过迪斯尼出品的《猫和老鼠》，老师现在要给同学们看看有中国特色的《猫和老鼠》的动画片。

设问：剪纸还有那些别的用途？（学生回答：装饰墙壁、窗户等）

2、出示课题：纸窗花

理念：利用动画吸引学生注意力，成功导入课题。

二、欣赏与发现。（8分钟）

欣赏分析。（课件出示）剪纸的表现手法有许多种，其中最主要的是阳刻和阴刻。请仔细看看、想想，剪纸中的这两种手法分别是什么样？你能从中找出来吗？这两种表现方法有什么联系和区别？

欣赏同一幅画阴刻和阳刻的不同剪法。用拖拉的方法直观的展示阴刻和阳刻的区别。

展示剪纸的装饰手法，分析在不同的作品当中有哪些装饰手法？

剪纸的造型方式有三种，同学们观看图片，分析这三种方式各有什么特点？

理念：通过欣赏和分析了解剪纸的表现手法、装饰手法和造型方式。

三、教师示范。（4。5分钟）

剪纸的步骤有起稿、剪刻、修改、粘贴。教师边示范边讲解过程。

理念：剪纸不难，合理利用折叠，用简单的图案就能剪出漂亮的作品。

四、学生作业，教师巡视指导（背景：播放北方民歌《剪窗花》和优秀剪纸作品）（25分钟）

以5人小组为单位剪窗花，遇到困难可提出，师生共同交流并解决。

理念：自主创作，使学生学的轻松，学的快乐。课堂就象一个乐园，让学生乐在其中。

五、展示学生作业，作者说说设计构思，教师小结。（5分钟）

理念：再现学生完成的作品，重点是让学生描述自己的创意和情思，让学生建立和自己作品的感情。

六、拓展：鼓励学生用作品来装饰自己的房间

第2篇：美术说课稿

尊敬的评委老师：

你们好！今天我说课的内容是《以形写神》，我将围绕教什么，怎样教和为什么这样教从教材分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。

一、教材分析本课节选自八年级美术下册第二课，在新课改理念下，我明确了本课课型属于欣赏·评述领域。通过本课的教学，使学生了解中国传统人物画以形写神的艺术特点，感受祖国文化独特的精神风貌；学习运用水墨人物画的基本技法，尝试表现简单的人物。对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。

二、教学目标通过本课的教学，使学生对中国传统人物画以形写神的艺术特点有一定的了解，能够学习运用水墨人物画的基本技法，尝试表现简单的人物。并通过人物造型、背景和道具表现意境，传达思想感情。

1.知识与技能：了解中国古代人物画的主要特征，对中国人物绘画的艺术特点和绘画技巧做基本的了解和认识。

2.方法与过程：围绕问题触发学生去思考，通过引导学生掌握欣赏中国人物绘画作品的方法，提高学生的美术欣赏能力。

3.情感态度与价值观：通过欣赏作品、学习技法和尝试水墨人物画表现几个方面设置教学活动，旨在使学生在学习和了解中国画表现技法的同时领略祖国文化独特的精神风貌。

三、教学重点和难点教学重点为把握传统人物绘画的基本特点，引导学生对我国悠久的文化传统和人物绘画作基本的了解和认识。教学难点为涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力和动手创作能力。

四、教学方法依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。坚持以学生为主体，教师为主导的原则，分别采用以下教学方法：

1、比较分析法：通过中国作品《韩熙载夜宴图》与外国作品《最后的晚餐》的比较，学生能够形象地分析并得出结论：中国古代人物画主要的造型手段是“线条” 。

2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。绘画作品是静态的物质形态，如果让学生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用“引导探究法” 。

3、八字教学法：为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力，所以我教给学生美术作品欣赏的方法：描述—感受—理解—评论。这是“授人以渔”的教学思想的具体体现。

五、教学准备教师准备：

多媒体（视频）课件、国画工具、教材等。学生准备：美术教材、国画工具、收集的图片、资料。

六、教学学法

美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼。当然，尝试和体验是了解传统技法的最好方法。传统人物画的学习同样讲究程式技法，人物造型、线描技法以及笔墨运用缺一不可，如果一一道来，既不可能在有限的课时内完成，也不可能为广大学生接受。临摹乃是最有效的方法，也是历代继承发扬国画传统的重要途径。教学中鼓励学生大胆尝试，同时要适度把握评价标准，重在对传统绘画的认识了解。七、教学过程我的教学过程设置如下：组织教学——导入课题——学生探究——即兴创作。八、授课开始首先，我以播放图片类型幻灯片来进行新课导入，通过比较分析的教学方法激发学生学习兴趣，导入课题“以形写神”，讲解关键词“形” “神”并调动学生主动参与；其次，在幻灯片播放过程中，我开始做插入式讲解，用问题引导学生自主欣赏与探索。同时，采用引导探究的教学方法让学生从人物神情、线条、色彩、水墨变化等几个方面进行分析。幻灯片播放完毕后，回归课本并根据之前的欣赏方式，与学生讨论分析各个人物绘画的特点，讲解分析不同时代的绘画手法特点、艺术风格和表现手法。最后，引导学生尝试进行即兴创作（主要是临摹），在学生们临摹的时候，还可以结合教材上的作品的时代背景和社会状况，进行一定的

知识扩展。九、师生总结我的小结不是简单的总结，为此我设计了三个问题：

1、你学会了什么？

2、中国人物画作品的“形”和“神”怎么理解？3、从哪些角度入手赏析一幅中国人物绘画？十、作业指导尝试创作，围绕以形写神主题，即兴水墨表现：在宣纸上画人物，在同学的作品中进行比较，谈一谈表现的目的；在人物画作品的欣赏感受中，对人物画的立意、造型和笔墨表现进行分析。尝试表现从临摹开始，临摹学习适合学生的不同特点和水平，避免了空洞的技法理论学习。围绕人物画的主题表现展开，通过作品提示，从提取素材、表现典型、环境渲染以及人物性格、内心世界的刻画等方面阐述了创作表现方法。

时间分配：课程导入5分钟，讲授10分钟，学生探究15分钟，即兴创作15分钟。

以上就是我今天说课的所有内容，恳请各位专家及评委老师对本节说课给予批评指正，谢谢大家。

第3篇：美术说课稿

一、教材分析：

（一）课题传递的信息

1、蚂蚁搬家是孩子们喜欢的一个生动有趣的故事，因此我认为，教学的过程就应该是师生一起愉快地、娓娓地述说她的过程。

2、这个故事体现了蚂蚁团结、协作的精神，寓意深刻。因此教学环节的设置应充分考虑德育的暗示作用，教学活动的组织形式、学习活动的方式采用小组或集体合作为宜。

（二）教材引发的思考

1、本课是一节表现性绘画课，应鼓励学生大胆想象，夸张地表现。

2、学习蚂蚁的造型表现方法是本课的一个知识点，其中包括蚂蚁的外形、结构特征及动态的表现。

3、创设好情境，能让学生张开想象的翅膀，描绘出生动、有趣的蚂蚁搬家的情景。

4、教学评价侧重于对学生美术活动表现的评价，如学生的参与意识、合作精神、认知水平、交流表达能力等。

（三）教材的把握与处理

1、教学目标知识目标：认识、了解蚂蚁的外形特征，运用绘画形式进行创造表现。情意目标：树立集体意识，培养学生相互友爱、团结协作的精神；培养学生热爱生活的情感。

2、教学重点本课的重点是指导学生开展“蚂蚁搬家”的集体美术创作活动。教学通过组织环环相扣、层层深入的有关蚂蚁搬家的活动来突出重点。

3、教学难点本课的难点是启发学生把想象的“蚂蚁搬家”情景用绘画语言大胆地表现出来。教学通过创设情境，组织游戏表演进行蚂蚁搬家的行为模拟，同时展开学习讨论来实现难点的突破。

二、本课教法与学法：

（一）本课较多地通过教师的演示（比如录像、动画、音乐等），引导学生以感受、观察、比较等学习方法，进行自主学习。

（二）谈话与讨论法结合。教师提出富于思考的问题，由学生展开讨论，得出结论。

（三）通过一些实践、表演活动，如扮角色活动，让学生以体验、表现的学习方法进行合作交流。

三、本课的教学设计本课的教学设计强调激发学生参与学习活动的热情，营造宽松自由，热烈紧凑的教学氛围，可以让学生在丰富多彩的学习活动中去感受、去体验。引导学生在掌握蚂蚁的造型表现方法的基础上，鼓励他们大胆想象，夸张地表现蚂蚁搬家的情景。本课从课题到教学活动的组织形式以及学习活动的方式等都考虑德育的暗示作用，使学生在获取知识的同时，树立集体意识，培养团结、友爱、协作的精神。全课通过观察比较——讨论指导——游戏表现——赏评启示四大教学环节实施教学。

四、教学过程

（1）观察比较：了解蚂蚁的外形与结构。

教学的第一环节，首先用亲切、简短的师生交谈，激发学生对动物世界的探究兴趣。接着看蚂蚁的录像，使学生对蚂蚁的形体特征有所了解，在观察的过程中让学生说一说，然后画一画，描述、记录蚂蚁的长相。学生通过这些活动积累了对蚂蚁的一点感性认识，进而利用形象直观的CAI课件，与自己感受的“活蚂蚁”进行对比，理性、科学地认识蚂蚁的外形与结构，纠正一些错误的认识。

（2）讨论指导：学习蚂蚁动态的表现。

以小组的形式展开学习讨论，增强学生之间的互动与交流，通过师生有声有色的范画，指导学生学习蚂蚁动态的表现。

（3）游戏表现：展开蚂蚁搬家情节的大胆想象与表现。

组织孩子们开展集体游戏和表演活动，模拟蚂蚁搬家的情景，同时引导他们大胆地想象与表现蚂蚁搬家的情景，让学生的体验有情趣，美术课堂生机勃勃。用集体合作的方式开展美术创作活动，培养学生团结合作的精神，感受相互合作的愉悦。

（4）赏评启示：注重对学生美术活动表现的评价。

赏评启示环节由教师引导学生主要从合作是否融洽，想象、表现是否大胆等方面进行自评和互评，并通过集体欣赏的方式自由交流，引发思考，从蚂蚁搬家的故事里得到启示与教育。

五、本课主要的教学理念

（一）激发学生学习美术的兴趣。以生动有趣的教学手段，如录像、电影、动画、游戏、表演、音乐等方式，引导学生增强对蚂蚁形象的感受能力、想象能力以及表现能力，激发学生学习的兴趣。

（二）在文化情境中学习美术

通过动画、音乐、表演等设置蚂蚁搬家的情境，整个教学就象在讲述一个动听的童话故事，学生在一种愉悦的文化情境中学习美术。

第4篇：美术说课稿

各位评委老师：

大家好!

我今天说课的内容是人美版美术教材第15册第3课《墨与彩的韵味》，下面我就从教材分析、教法运用，学法指导，教学程序四个方面对本节课的设计加以说明。

一、 教材分析

1、教材所处的地位和作用：

《墨与彩的韵味》属于造型与表现领域的课程，它属于中国画中的水墨画。水墨画无论是它的表现方法还是独特的画面效果，都体现出了中国人特有的情怀，可以说是中国千年文化传统的浓缩。本课将带领学生逐步体验水墨特殊的韵味和审美情趣，从中感受中国传统文化的魅力，认识美术的文化性和历史继承性。因此，本课在继承人类文化遗产，弘扬民族优秀艺术方面有着不可替代的作用，同时也为下一课《笔墨的情趣》打基础。

2、教育教学目标

新课程标准要求我们要关注学生学习活动的方式、过程，创设学习情景，激发学生的好奇心，培养学生感想，鼓励学生讨论交流，提倡对问题质疑、探究与思考，激励学生发展个性。基于新课程标准的要求，以及对教材的分析制定本节课的教学目标为：

①知识与技能目标：能够大胆地运用作画工具和方法表达墨与彩的变化效果，尝试创作形象生动的花卉作品。

②过程与方法：在教学过程中，强调突出趣味性与实践性让学生在玩中学，逐步地体验水墨画的意韵美，逐步掌握水墨画的表现方法。

③情感态度与价值观：使学生感知一草一木都有情，使学生关注生活，热爱生活，引导学生在情感体验中提高想像力、创造力。

3、重点与难点：

①、重点：通过作品分析、教师演示、师生互动实验的过程，调动学生学习的主动性，把握破墨、破色、墨色的浓淡关系，特别是水份的干湿对彩与墨融合的作用。

②、难点：引导学生对水墨画“韵味”的独特理解和感受，并在实践练习的基础上展开创作。

二、教法运用

新课程强调在教学的过程中，教师要发挥主导作用，学生要体现主体性的功能。本节课我采用合作探究式的教学模式，鼓励学生互助互学，勇于探究。我采用游戏法导入新课，激发学生的学习动机。用实验法让学生初步感受水墨交融所产生的艺术效果，培养学生学习兴趣。用演示法示范水墨画的表现技法，明确学习目的。用欣赏法让学生进一步理解水墨画独特的韵味

三、学法指导

我校学生大多来自农村，在小学时也没有接触过国画，经济条件都不好。因此，我让学生自由组成学习小组，共用一套学习用具，合作学习、共同进步。虽然我校学生美术基础差，但他们有着强烈的好奇心和求知欲，喜欢别人肯定自己、欣赏自己。在学法上主要运用练习法、评述法和讨论法等。

四、教学程序

1、创设情境，激活基础

游戏：让学生在众多绘画用具中挑出中国画的用具。强调中国画就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。

2、学生体验，揭示目标

让学生用水墨在纸上自己随意涂抹，感受为先。其次提出问题：①纸张与以往有何不同?②水在其中起着什么作用?③墨色先后涂抹的效果有何不同?

3、老师作简要示范

教师示范浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色，用墨和彩点染、堆积、泼洒能形成相互辉映的效果。学生有了动手的欲望，急于想体验一下，教师因势利导。

4、欣赏水墨经典作品

欣赏名家名作，感受墨与色交融形成的神奇效果，分析讨论其使用了哪些表现方法。

5、学生实践

学生分组作画，教师巡回指导。

6、作业展评，课堂小结

提出评价标准：用笔大胆，水、墨、色相互辉映，墨与彩的浓淡以及水份的把握要恰当好处。评价方式为学生自评、互评、教师点评相结合。

第5篇：美术说课稿

大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第13课《电脑美术》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。

一、教材分析

《电脑美术》》是人教版小学五年级美术下册第13课，属于造型·表现领域。

教材的要求是Windows画图板中各种工具的综合使用；运用菜单中的复制———粘贴工具，创作出轴对称的图形，并添加背景；用Windows画图板绘制对称图案，感受电脑绘画便捷、有趣的特点，探索电脑美术学习的多样表现形式。

本课是一节集欣赏性、操作性、创造性、乐趣性于一体的美术课。根据教材要求，本课用一个课时教学。

二、教学目标：

根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：

1、知识、技能目标：Windows画图板中各种工具的综合使用2、过程、方法目标：运用菜单中的复制———粘贴工具，创作出轴对称的图形，并添加背景3、情感目标：用Windows画图板绘制对称图案，感受电脑绘画便捷、有趣的特点，探索电脑美术学习的多样表现形式。

三、学情分析

五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力相对较强，在前面学期里已经学习了多节电脑绘画课，为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。

四、说教学重难点：

依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：学习用Windows画图板制作形式多样的对称图案。

难点是：多样工具表现多种样式的图案。

五、教法、学法

"教无定法、学无定法"，依据新课程标准"以学生为主体"和"充分发挥学生个性"的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。

在学法指导上采用欣赏法、对比法、观察法、讨论法、操作法，充分调动学生的"眼、手、脑"多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。

六、教具学具准备：

为了使本课的电脑绘画课得以实施，我准备了以下教具：有关轴对称的图片资料、实物、影像及其相关电脑美术作品学具：电脑

七、说教学过程：

为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从以下六个环节来实施教学。

（一）、观察比较、导入新课

首先多媒体展示民间剪纸作品和轴对称电脑绘画作品，让学生对两者进行观察比较，找出它们的共同点和不同点。同学们不难得出，两者都是对称图案，都运用了复制手法。剪纸是手工工艺，比较慢，而电脑绘画则比较快捷。

让学生回顾五年级美术教材上册中学过的电脑绘画课，已经对形状工具、橡皮工具、直线工具、填色工具、反色处理工具有了比较熟练的运用，本课将要学习复制、粘贴的工具。从而引出本课课题《电脑美术》（板书课题）（本环节通过欣赏比较，让学生对复制手法有了一定的认识，在学生原有电脑工具使用的基础上，继续学习新工具的使用。引出课题。用时4分钟）

（二）、教师示范、明确用法

我会先给学生们示范教材中蝴蝶的画法（板书步骤）

1、用铅笔工具勾草图

2、用多边形工具画半个蝴蝶

3、复制、粘贴

4、水平翻转

5、移动对齐

6、复制多个蝴蝶，运用选定工具变小，注意各个蝴蝶的大小及摆放位置

7、设计一个简单的背景

接着拿出一条生活中的裙子，让他们观察裙子上的重复的图案，然后多媒体展示我用电脑绘制的裙子上的图案，引导学生创作与生活有密切联系的各种画面。

（本环节通过示范，让学生明确电脑绘画中对称图案的绘制方法。并且让学生明白电脑绘画与生活有着密切的联系。用时约6分钟）

（三）、赏析作品，完成创作

欣赏教材上的螃蟹图案作品，让同学们讨论这件作品是如何完成的，经过分析，得出本幅作品不仅运用了复制粘贴工具，还运用了翻转和旋转，及拉伸和扭曲工具。

让学生自由发挥，选择自己喜欢的形象进行电脑绘制。

（本环节通过让学生赏析作品，对绘画工具有了更深的了解，激发学生的创作热情。学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作，并及时的给予帮助和指导。用时约25分钟）（四）、欣赏评述，教师小结

在评价环节中，我让同学们相互参观同学作品，选出最喜欢的几幅作品，说说出为什么喜欢。并从中评出最佳创意奖、最佳色彩搭配奖、最佳工艺奖。然后，让作者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己对作品的看法，这样让每个学生都成为主动参与者，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们生活中也要多动手，勤动脑，享受生活的乐趣。

（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，促进他们的交流学习，用时8分钟）五、课后拓展：

运用拉伸扭曲工具，进行变形，使画面更加丰富。

第6篇：美术说课稿

我说课的内容是人民美术出版社教材第四册中的第15课《画夜景》一课。下面，我着重从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序和板书设计五个方面来谈谈我对本课的教学设计。

一、教材分析

根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《画夜景》一课属于“造型·表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。 这节课要面对的教学对象是二年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充满童真、童趣的，不受制约的想象会像火山一样喷涌不止。因此，我根据《美术课程总目标》所倡导的“培养学生欣赏、评述能力，体验美术活动乐趣，表达自己的情感和思想，激发创新精神。”并结合小学低年级儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标为：

1、认知目标：了解美妙的灯火使我们的生活变的绚丽多彩，感受到现实生活的美好与幸福。使学生了解颜色有深浅的变化，而深浅颜色会使画面产生强烈的对比效果。

2、操作目标：学习表现夜色的几种基本方法，能运用明亮色和暗色的对比关系来表现美妙的夜色，进而创作出大胆、生动的画面来。

3、情感目标：引导学生体验美术学习活动的乐趣，在创作中激发探索欲，培养个性。 明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了： 教学重点是：认识深浅色使画面产生的对比效果，通过对夜景的观察、回忆和感受，表现夜景的美感。 教学难点是：颜色深浅对比在画面中的实际运用。

二、教法运用

针对小学低年级儿童天真浪漫、活泼好动，注意力不集中的特点，在教学中，创设与教材相适应的乐学氛围，使学生在特定的情境中产生浓厚的学习兴趣，积极主动地参与教学活动，变无意注意为有意注意。遵循“教为主导，学为主体”的教育思想，我打算以下面两种方法为主进行教学：

1、情境激励法 根据本课的特点和学生的认知规律，我采用“欣赏、交谈、想象”为主要教学手段创设情境。通过把学生带入艺术的空间里，引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行遐想，激发学生创新欲望，使他们的个性得以张扬，从而有力地解决了本课的重点。

2、德育渗透法 教育部副部长王湛在《建立具有中国特色的基础教育课程体系》一文中指出“各门课程之间要结合自身特点，对学生渗透德育教育。”因此,教学时通过欣赏家乡夜景对学生渗透热爱家乡，建设家乡的思想品德教育。

三、学法分析

本课以“启发学生感受并表现周围生活中的美好事物”为主要目的，因此，我准备采用下面两种方法为主进行学法指导：

1、自主探究学习法 苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。在教学本课难点——认识颜色明暗对比这个问题， 引导学生自主探究，了解对比的多种方法。

2、合作交流法 在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。

四、教学过程

《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程如下：

（一）、组织、导入

1、 组织教学：引导学生做好准备。

2、 欣赏导入：出示课件：请学生欣赏夜景图片，利用学生的好奇心激发学生对夜景的兴趣。

3、 引出本课课题——《画夜景》。

（二）、创设情境，认识明暗

1、 创设情境：营造学习氛围，创设教学情景。请数位穿同色系衣服的同学上台模仿服装展示，其他同学讨论比较衣服颜色，找出哪些是亮色哪些是暗色，然后请一两位同学上台将模特按衣服颜色深浅顺序排队。通过直观、深动的生活实际让学生了解亮色与暗色的差别。

2、引发思考 质疑：颜色的深浅是绝对的吗？教师随机找两位模特请学生比较衣服颜色深浅，再用浅色与另一位模特衣服比较深浅。启发学生思考：颜色的深浅是相对而言的，是利用颜色对比产生的。一个颜色只有和其他颜色相比较时才能分辨深浅。在美术中，把他们叫做颜色的明暗。

3、语言表述 通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。在教学活动中，我准备利用各种颜色的小花为奖励品，奖励给一些有独到见解、敢于表现的学生，以此来调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切地体验到学习的成功与快乐。

（三）、质疑讨论，自主探究

1、欣赏，感受我先整体表扬学生的学习精神，接着用一种兴奋的语气告诉学生：你们想不想看看夜景呢？出示课件：请学生欣赏一组夜景与白天景色的对比图片，引导学生欣赏感受家乡美景。

2、质疑，引发思考白天和夜晚，同一景物有什么不同？学生分组讨论，自由发表自己的看法。在学生汇报自己小组的意见。（我设计这一教学环节的目的就是要引导学生了解深浅颜色对比会使画面产生强烈效果。

3、德育教育，引入绘画方法 引出问题：咱们兰州的夜色是这样美丽，同学们想不想用自己手中的画笔把它画下来？那么咱们能用什么方法描绘出夜景呢？

4、 学生分组讨论绘画方法，发挥想象力，找出描绘夜景的好办法。

5、 学生发表个人意见后，教师介绍并演示不同的绘画方法。

（1） 用油画棒直接在深色卡纸上绘画。

（2） 先用浅色油画棒绘画景物，再用深色水彩涂抹背景。

（四）、欣赏评述，提高审美

1、欣赏作品 在学生有了自己的想法后，播发课件，目的是：创设学习情境，通过借鉴大师作品，引导学生发现美，培养学生表达自己对美术作品的感受，并在欣赏中获得新方法、新思路。

2、布置实践任务现在就让我们用手中的画笔来描绘兰州美丽的夜景吧！

（五）、大胆创作，点拨引导 给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘，注意色彩的运用。并播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆表现，体验造型活动所带来的乐趣，提高教学质量。 学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，帮助解决诸如构图、色彩搭配等问题，教师适当引导突破。

（六）、展示评价，交流经验 采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

1、自评：让学生把自己的作品放在展示仪上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？

2、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。文学与艺术相结合。并请学生把作品贴于“小画家”展示栏里，培养学生的自信心和成就感，注意给能力较弱、性格内向的学生展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

3、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识。

（七）、课堂小结，拓展延伸 科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先整体表扬学生的创新精神；其次，要求学生回去后把画给家人看看，并把自己变成巨人后的故事说给他们听听，培养学生主动参与亲情沟通的情感意识。

五、板书设计

根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题、奖励区和展示区。

第7篇：美术说课稿

各位老师：

早上好！今天我说的是浙美版第七册第4课《戏曲人物》。根据说课的要求，我将从下面五大板块进行今天的说课。

首先我来说说第一个板块：对教材的理解。

我国的戏曲艺术品种繁多，源远流长，是世界上最古老、最丰富、最富民族特色的艺术形式之一。戏曲遍及全国每一个城市，涉及到每一个民族，剧种有三百多种，剧目数以万计。本课是从拓宽学生审美情趣，培养他们爱国爱家乡的情感角度来设置的，这是一个具有浓郁民间文化艺术特色的课题。现在的学生对于流行歌曲兴趣浓厚，但对于戏曲却是非常的陌生。戏曲是中华民族文化的瑰宝，作为华夏子孙，应深刻认识祖先留下的这份宝贵遗产，热爱并宏扬祖国的戏曲艺术。所以本节课要培养学生对戏曲的了解和热爱，对传统文化艺术的感情，激发学生的民族自豪感。走进文本，我发现它是属于造型表现学习领域的美术课，通过欣赏、认识，引导学生用水墨画的形式来表现戏曲人物神态和动作，拓展他们的学习空间，丰富他们的观察、记忆和想象力，培养表现不同事物的造型能力。关于戏曲的知识是本课的新知识，水墨画学生在第六册《我爱大熊猫》那课虽已接触过，但由于平时学生很少运用水墨画去作画，因此技法的指导还很有必要的。

基于以上的解读，根据教材特点，结合我们农村四年级学生实际情况，我将本课安排为一课时完成。根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，并且结合本班学生的实际情况，我为本节课的教学制定了以下目标：

1.通过收集资料和欣赏戏曲表演等活动，了解中国戏曲的艺术特色及戏曲人物的表演特征。

2.运用水墨画的基本技法表现学生喜爱的戏曲人物。

3.通过欣赏和表现戏曲人物，让学生感受戏曲的魅力，促进学生对中华优秀传统文化的热爱之情。

我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分，抓住重点就能在设计教学活动中有的放矢，合理安排活动时间及顺序。根据本课的教学目标以及本班学生的实际情况，我将本课的教学重点确定为：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。

难点确定为：对戏曲人物神情、动作的主要特征的把握与稚拙、天真地加以表现。

下面，我来说说第二大板块：教学策略。

为了突出重点，突破难点，根据美术课标在教学过程中，应特别注重以学生为主体的教学方法的研究和探索，针对小学四年级儿童的心理特点以及认知规律，本堂课我主要采取了以下几种方法：

1、多媒体辅助法：在学生的学习过程中，利用利用多媒体展示图片、录像、音乐等传统媒体；在学生进行创作的过程中，播放京剧的磁带录音，渲染气氛，让学生在学习戏曲人物创作的同时，了解戏曲。

2、自主探究学习法 ：

围绕教学目标，让学生通过视频、图片的欣赏，在自主参与、体验、讨论、交流的活动中，让学生既学习了运用水墨形式表现戏曲人物的方法，又加深了对戏曲内容的理解。

除了以上的方法外，在本堂课的教学中，还运用了示范教学法、合作交流发、启发法、练习法、评价激励法等等方法进行教学。

第三大板块是说说教学准备：

古人言：“工欲善其事，必先利其器。”一堂课能否顺利地实施教学，完成教学任务，课前准备十分重要。在这节课前学生要收集戏曲人物图片、戏曲人物有关故事等资料；准备水墨画的相应工具。 而我要准备的是课件，水墨画工具。

接下来，我来说说第四大板块：教学程序。我分为6个环节来说明。

第一个环节：游戏激趣，触碰戏剧。

随着一阵激昂的锣鼓声，老师手持一根制作的马鞭，踱着方步走进学生的视线。这样，在一片浓浓的京剧味中，我们的美术课拉开了帷幕。这个开场，通过听觉、视觉的双重刺激，不仅把学生的注意力很快地吸引到课程主题上，更在潜移默化中渗透了关于戏剧的最初知识。使学生先感受到浓郁的传统艺术氛围，并开始揣测本课的上课内容，从而激发学生强烈的学习欲望。

比如，戏剧的伴奏形式，马鞭等道具的含义，戏剧演员表演时身段的特点等。我会设计以下几个问题：同学们，你们知道老师是怎么来的吗？（聪明的学生会说是骑马，这样道具的含义就能抛给学生去讨论去学习了。）

你觉得老师走进来这架势如何？有没有兴趣也来骑骑马？（寓教于乐，还能展现学生的能力）

你还知道哪些关于戏剧的知识呢？（学生根据小组搜集的资料进行交流，给学生展现的空间，并相机把我们身边的戏剧形式介绍以下，渗透爱祖国，爱家乡，爱传统文化的教育）

第二个环节：欣赏探究，走进戏剧

有了第一个环节的铺垫，第二个环节就能比较顺利地开展了。多媒体在这里发挥了重要的作用。我会播放经典的段子给学生欣赏，比如《三岔口》、《闹天宫》，在欣赏前，用激情的语言讲述这两出戏的精妙之处，让学生有目的地观看。学生在欣赏时让学生从视听上感受戏曲的一些形式美，结合学生平常对戏曲的了解，让学生讨论，分析出戏曲人物的独特美，包括化妆、服饰、道具、动作造型等，从而引发学生的学习兴趣，激起他们的创作欲望。

第8篇：美术说课稿

一、教材分析：

过了一个开心的年，孩子们又回到了他们熟悉的幼儿园，又可以和同伴们说说、笑笑，愉快地生活了。新年里许多令孩子们感兴趣的话题也会在他们的交流中呈现出来。选择孩子们感兴趣的事物和问题，有助于拓展幼儿的经验和视野，这是我们教学活动内容选择的一个原则，既然孩子们有了这样的兴趣点，我们就因及时予以采纳并设计。同时《纲要》也指出：艺术是幼儿的另一种表达认识和情感的“语言”，幼儿的艺术教育应引导幼儿接触生活中各种美好的事物核武器现象，丰富幼儿的感性经验和情感体验。美术活动《新年里的开心事》正是通过艺术的形式，搭建一个让孩子大胆想、说、画的平台，既让孩子们自主的表达自己的感受，丰富他们的感性经验，提升他们的情感体验，又能促进孩子绘画技能，让孩子有了真正的发展。

二、学情分析：

根据中班幼儿的年龄特征，他们不但想说敢说喜欢说，也能大胆地用美术的形式表现自己的感受。但他们的说相对来说比较的零碎，不能紧扣主题，同时要他们完整凭空用美术形式来表达新年里的一些开心事相对来说还有一定的难度。因此，我采用幼儿讲述新年里开心事——和幼儿一起欣赏新年里开心事的图片——幼儿大胆画出新年里的开心事——幼儿交流讲述自己画的新年开心事这样一个环节过程，通过引发幼儿经验，借助教师大量的范画图片来帮助提升幼儿的绘画技能，从而让幼儿在自己的情感基础上能游刃有余地尽心绘画活动，满足孩子绘画兴趣。

三、活动目标：

根据对以上的分析及美术活动的总体要求，我把本次活动的目标定位为：

1、 通过说说、看看，用绘画的形式大胆地表达新年里开心的事。

2、 大胆有创意地画出自己新年里开心的事，体验绘画的乐趣。

重难点定位：

《纲要》中艺术目标及本次教学活动内容结合本班幼儿的实际情况，我把活动目标1定位为本次活动的重点：通过说说、看看，用绘画的形式大胆地表达新年里开心的事。活动目标2定位为本次活动难点：大胆有创意地画出自己新年里开心的事，体验绘画的乐趣。

四、活动过程及设计意图：

过程

一、儿歌引题，激发兴趣

1、 今天老师想念一首儿歌给你们听，希望你们听了以后能告诉我：儿歌里说了些什么事?

2、 教师有感情地朗诵儿歌。

3、 引导幼儿讲述：儿歌里说了些什么事?这些事发生在什么时候?

4、 你们能把自己新年里发生的事告诉老师吗?

二、通过说、看，引发创作的欲望及积累绘画技能

1、 引导幼儿大胆讲述自己新年里一些开心的事。

2、 听了你们那么多新年里开心的事，老师也开心，所以，我要送给你们一些礼物，看看是什么?

3、 教师出示8张范例图片，引导幼儿一起边看边说。

4、 现在我想，你们是否也想动手画一画自己新年里的开心事?

三、幼儿动手画出自己新年里开心的事，体验绘画的乐趣。

1、 现在老师请你们到为你们准备好的位置上去画自己新年里的开心事，

2、 幼儿动手操作，教师巡回观察并适宜指导。

四、欣赏、交流作品，进一步感知新年里开心的事。

1、 引导幼儿将自己的做品展示在展板上，互相欣赏自主交流。

2、 和幼儿一起欣赏交流幼儿的作品。

3、 我们把自己画的新年里的开心事去拿给小班的小朋友看一看，也让他们开心开心好吗?

设计意图

直接以儿歌的形式切题，既能引发幼儿的兴趣也为幼儿大胆讲述自己的新年开心事做铺垫。

借助说，为幼儿有目的的画自己的开心事做铺垫，借助范例图片，给幼儿更好地创造性的画出自己新年里的开心事积累一定的绘画技能，使幼儿不因绘画上的一些技能缺陷而体验不到成功的乐趣。

采用先幼儿自主交流、评价再一起交流评价的形式，即避免了幼儿能力上的个体差异而带来的时间上的差异，又能让幼儿更有目的的、更自主地让幼儿大胆讲述、评价

五、教学方法：

儿歌创编法：通顺、易理解、念起来朗朗上口的儿歌很容易引发幼儿的注意，从而会让幼儿更主动、积极的参与活动;同时儿歌的内容是幼儿生活中经历的事，是幼儿身边的事，借助儿歌来帮助幼儿梳理已有的经验，使幼儿能更有目的、更大胆的讲述自己的开心事打基础。

图片引导法：针对中班幼儿的年龄特征，要把自己生活中的一些开心事创造性的、顺利地画下来，可能在绘画的技能上还有一定的不足。如何让幼儿把自己经历的开心事有创造性的、顺利地用绘画的形式来表达，是本次绘画活动的一个重点。借助大量的图片，引导幼儿观察并讲述，帮助幼儿积累绘画的技能，使幼儿在图片的启发、引导、借鉴下创造性的画出自己的经历，从而体验到绘画所带来的乐趣。

六、学法指导：

本次活动中我重点采用了引导幼儿大胆讲述这样一种指导的方法。虽然这是一个美术活动，但《纲要》明确地指出：“各领域的内容相互渗透”，既不同教育领域之间并非各自分立，而是相互交流、相互会通的。幼儿教育通过不同内容之间的渗透，不同领域活动的会通达到“促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面全面和谐发展的总目标。本次活动的目标是用绘画来表现自己新年里开心的事，体验绘画的乐趣。围绕这一目标，我采用引导幼儿大胆讲述：回忆自己新年里的开心事讲述——观看图片讲述新年里开心事——交流讲述各自作品中的开心事这样三个大环节的讲述，从而达到：帮助幼儿梳理已有的经验——积累画新年里开心事的绘画技能——体验绘画所带来的乐趣这样三个效果，使目标的达成度更高，幼儿的发展更快。

第9篇：美术说课稿

我今天要说课的内容是：《小蝌蚪找妈妈》。也许大多数的老师在看到我说课的题目之后，首先就会想到是语言或音乐活动，而我却选择的是为小班幼儿上一节简单而有趣的手指点画课。随着季节的变化，万物复苏的季节已经到来了，小朋友们脱去了厚厚的衣裤，换上了轻便美丽的衣装，可以无拘束的游戏、玩耍。小动物们也从长长的睡眠中醒来了，所以我预设了这节有关于小动物的美术活动：《小蝌蚪找妈妈》。这个活动是适合于小班孩子的，因为5—6岁的孩子对小动物很敏感，也很乐意与小动物交朋友。所以我为小班幼儿设计了一节有趣的手指点画课，其次我还收集关于幼儿美术的研究资料，美术教育对于幼儿全面发展有着重要意义。它可以发展幼儿的观察力、想像力和操作能力；可以开发幼儿的智力，是一种陶冶情操的教育。一件美术作品，既能表现幼儿天真的心灵，又能反映他们不同的个性。教师可以通过观察幼儿的美术作品去了解幼儿个性的形成和发展。下面，我就从"活动内容"和"活动主体"（即幼儿）这两方面，具体分析一下这节课的设计意图。

一、 设计意图：

（一）说教材

现在阳光明媚、万物复苏。春天的使者也为我们带来了春的讯息， "青蛙"、"小蝌蚪"作为表现春天的"使者",也早已被幼儿所熟悉。而且，那些大脑袋，细尾巴的家伙也来到了活动室的自然角里。也就是说，这节课的"教育资源"就来自于幼儿的生活经验和周围环境。适应了《纲要》对艺术活动提出的"引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美，创造美的情趣。"基于这点要求，在幼儿听过故事，学过歌曲的基础上，引导幼儿注意观察小蝌蚪的外形特征和游动姿态，通过"观察—想象—创作—欣赏"这一过程，可以进一步丰富幼儿的情感，发展积极性思维及操作能力。

（二）说幼儿

现在再来谈谈活动内容与活动主体（即幼儿）之间的适应性关系。《纲要》中指出：幼儿是教育活动的积极参与者而非被动接受者，活动内容必须与幼儿兴趣、需要及接受能力相吻合。因此，正确掌握幼儿年龄阶段目标和幼儿近期发展情况，是每位教师设计和组织活动的必要前提。小班的幼儿都是刚刚接触美术这门课，还不懂得什么是美术。记得第一次给他们上美术课时，大部分的孩子举着水彩笔对我说，"老师，我不会画！"到底是什么原因，让这些天真无邪的孩子会"无从下笔"呢。我想，主要应该取决于成人对待幼儿美术活动的态度。幼儿在初步接触美术后觉得用一支笔可以画出很多的东西，很有意思。他们就拿着笔随意的画啊画啊的，这就需要教师去引导幼儿理解美术，让幼儿爱上美术。首先是教师，直接参与活动的组织实施和评价，是孩子们眼中的"权威".那么，教师能否深刻理解和贯彻《纲要》精神，对孩子的发展就至关重要！《纲要》中明确指出："要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。""教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。"根据这些要求，我在平时的美术教育活动中，就有意收集一些简单而有易于幼儿表现的教材，就像今天设计的这节"手指点画"课，没有特别难的技能技巧需要掌握，大部分幼儿都能通过动手操作而体验到成功的快乐。在轻松自由的创作中，丰富了他们的情感体验；在美术作品欣赏中，体会分享的快乐。这就是我设计这节课的初衷。

二、 教学目标定位：

基于以上这些设计意图，我将这节课的教学目标定为三点：

1、学习用手指压印和添画曲线的方法，表现各种动态的小蝌蚪。这点也是本节课的知识点所在。主要依据《纲要》中提出的：进行艺术活动时，要根据幼儿的发展情况和需要对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导来定位的。

2、培养和发展幼儿细致的观察力和丰富的想像力，提高幼儿对美术活动的兴趣及大胆作画的能力，体验美术活动的快乐。这点不仅体现了这节课的主要设计意图，也体现了《纲要》中要求突出"情感"、"兴趣"、"态度"、"个性"等方面的价值取向，着眼于培养幼儿终身学习的基础和动力。

3、作品展示，欣赏作品并互相评价，分享成功的快乐。主要依据《纲要》中"为幼儿创造展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互理解和相互欣赏".在这里幼儿的语言发展提供机会，因为语言能力是一种综合能力，幼儿语言的发展与其情感、思维、交流技能、知识经验等方面的发展是不可分割地联系在一起的，语言教育应当渗透在所有的活动中。

三、重点和难点：

目标2的实现，是本节课的重点所在。主要通过幼儿动手操作的过程，来实现幼儿在"兴趣"和"体验"方面的发展。这节课的难点，主要在幼儿对小蝌蚪各种动态的表现上。引导幼儿观察并发现小蝌蚪的各种动态，知道用什么方法能改变小蝌蚪游动的方向，就是难点所在，也是目标1中要求掌握的知识点之一。

四、教法和学法：

根据设计的活动内容，主要采用的教学法有"直观演示法",在课的开始部分，通过课件演示，形象生动的将幼儿导入课题，引起学习的兴趣。导入课题后采用了"启发性提问法",引导幼儿带着问题去观察并思考。最后采用了"示范讲解法",这是美术活动中最常用的教学手段，能帮助幼儿掌握正确的表现方法，但我把它放到最后，主要体现了"幼儿才是活动的主体，教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者"这一理念精神。幼儿的学法主要有"讨论法",在观察之后和操作之前，提供给幼儿一个相对自由的空间，鼓励幼儿大胆讨论，有利于发展幼儿的想象力和自主解决问题的能力。"操作法"也是美术活动中常用的学法，幼儿通过动手操作，才能掌握技能技巧和从中体验情感教育。

五、活动准备：

根据选材的特点和设计内容，这节课的活动准备主要分为两个方面：

（一）幼儿生活经验和知识的准备。要求幼儿在课前已经学过"小蝌蚪找妈妈"的故事和歌曲（准备好故事和歌曲录音磁带），并在日常生活中，有意的引导幼儿多观察自然角里的小蝌蚪。

（二）教具及材料准备：包括教师根据活动内容设计的课件和一张"青蛙妈妈"的大图片；主要用来创设一个"小蝌蚪找妈妈"的游戏情景来贯穿课的始终，体现了《纲要》中提出的"以游戏为幼儿的基本活动"这一理念。

幼儿的的操作材料有：每组一盘黑色的颜料；人手一支黑色水彩笔。

六、活动过程：

活动程序可以简单的概括为"观察—想象—创作—欣赏"四个部分。

（一）根据设计的活动内容，主要采用的教学法有"直观演示法",在课的开始部分，通过游戏和课件演示，形象生动的将幼儿引入课题，引导幼儿细致观察，引起学习的兴趣

1、幼儿说手指歌：一个手指头呀，一个手指头呀，变呀变呀，变成毛毛虫呀，爬爬爬；两个手指头呀，两个手指头呀，变呀变呀，变成小兔子呀，蹦蹦蹦；三个手指头呀，三个手指头呀，变呀变呀，变成小花猫呀，喵喵喵；四个手指头呀，四个手指头呀，变呀变呀，变成小青蛙呀，跳跳跳。利用幼儿学过的游戏，增加活动的生动性，让幼儿一开始就带着愉快的情绪参与学习。

2、老师："小朋友们，今天我们班里来了一位客人。呱呱呱、呱呱呱，谁来了呀？"（课件里出现青蛙妈妈）

老师："咦！青蛙妈妈皱着眉头，好像有事情。我们一起来听听是怎么回事吧！"（课件里播放青蛙妈妈的声音"唉，听说我的宝宝在到处在找我，可是到现在还没有回到我的身边，真着急啊！"）

老师："哦，原来是这样啊！那我们一起来帮助小蝌蚪赶快找到妈妈好吗？"

3、老师带领幼儿一起复习儿歌"小蝌蚪，细尾巴，游来游去找妈妈，妈妈，妈妈，你在哪？来了，来了，我来啦！来了一只大青蛙！"（念完儿歌后课件里出现了一群游动的小蝌蚪。）

老师："哇！好棒哟！小蝌蚪找到妈妈了。它们可真开心，这还要感谢我们小朋友的帮忙呢！（这时，课件里的青蛙变成高兴的表情。）现在来为我们自己鼓鼓掌吧！"通过复习儿歌这样的形式，让幼儿初步体验到帮助别人的快乐。同时也引出一下个环节。导入课题后采用"启发性提问法",引导幼儿带着问题去观察并思考。

4、引导幼儿观察并提出问题。

老师："小蝌蚪们快活在水里游来游去。请小朋友们仔细观察一下，它们游得一样吗？哪里不一样？"（课件里出现小蝌蚪往不同方向游动的画面）用提问法，明确的把"观察"和"比较"这两个任务交待给幼儿。

5、幼儿自由讨论。在前面几个集体活动的环节之后，适当的提供给幼儿一个相对自由的空间，鼓励幼儿大胆表达自己的想法和理解，并且提示幼儿要说完整话，充分调动它们学习的积极性。讨论结束后，教师小结："原来小蝌蚪游动的方向都不一样。尾巴在下面的小蝌蚪是往上游的，尾巴在右边的小蝌蚪是往左边游的。真有趣啊！我们也来学学小蝌蚪游泳好吗？"于是，带幼儿进入活动的第二个环节。

（二）采用"示范讲解法"教授小蝌蚪的画法，"示范讲解法"是美术活动中最常用的教学手段，能帮助幼儿掌握正确的表现方法，但我把它放到最后，主要体现了"幼儿才是活动的主体，教师应该成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者"这一理念精神。在这一环节中幼儿自由想象并表现，掌握手指压印及添画曲线的方法。

1、老师："小朋友们请看一下，每组的桌上都有一盘黑色颜料和黑色水彩笔。请小朋友们想一想，你可以怎么做，才能把这些材料都利用起来，变出可爱的小蝌蚪呢？"这个环节的设计主要依据于《纲要》对艺术活动提出这样的要求："提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象。尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。".所以，我改变以往"教师示范、幼儿学习"的模式，()让幼儿真正成为活动的主体，变"要我学为我要学".也许在这一过程还会出现许多富有创意的新发现呢。

2、在幼儿自由探索之后，老师请画得好的幼儿上来画一画，说一说自己的方法。老师及时表扬和肯定幼儿的想法和创造。最后，再来解决这节课的知识点（难点）。老师可以一边示范一边讲解："先用食指的指腹在颜料中轻轻蘸一下，然后把指腹按在纸上，再用水彩笔画上弯弯曲曲的尾巴，一条可爱的小蝌蚪就在游动了。"幼儿先徒手在桌上练习，让幼儿在纸上作画时增加一次就成功的几率。"小朋友我们画小蝌蚪的时候可以一次多压印几个小蝌蚪的身体，然后在不同的位置添画细尾巴。这样，这群小蝌蚪就会朝不同的方向游动了。如果能变换不同的方向压印就更好了！" 为了在幼儿的美术活动中时间的隐性浪费，从小培养幼儿学会统筹安排的好习惯，老师在这里可以重点指出，要求幼儿按老师的方法来作画。

3、老师："请小朋友学学老师的方法再试试吧。让更多的小蝌蚪从四面八方游过来，找到它们的妈妈吧！"

（三）幼儿的学法主要有"讨论法",在观察之后和操作之前，提供给幼儿一个相对自由的空间，鼓励幼儿大胆讨论，有利于发展幼儿的想象力和自主解决问题的能力。"操作法"也是美术活动中常用的学法，幼儿通过动手操作，才能掌握技能技巧和从中体验情感教育。幼儿再次操作，体验创作的乐趣。

1、在听过老师的讲解后，请幼儿再次作画。（同时播放"小蝌蚪找妈妈"的故事。）为幼儿创设一个轻松愉快的情景环境，同时进一步提高幼儿对活动的兴趣。

2、老师巡回观察，适时的加以指导：

（1）蘸颜料压印后，需要在抹布上擦干净手指后再拿水彩笔添画。

（2）要求幼儿保持画面和桌面及周围环境的整洁。

（3）请作完画的幼儿把材料和工具放回原处，用肥皂把手洗干净。这些看似点点滴滴的常规教育，就蕴藏在幼儿一日生活活动中，老师应该充分利用一切教育机会，巩固幼儿良好习惯的养成。

（四）欣赏与评价老师带领幼儿一起欣赏同伴的作品，引导幼儿相互交流、相互理解和相互欣赏。教师继续利用课件创设的情景，对幼儿说："青蛙妈妈看到这么多的宝宝都找到了她，真高兴啊！她到我们班来了。请小朋友们赶快把自己变出来的小蝌蚪送到青蛙妈妈的身边去吧！"这时，老师出示青蛙妈妈的大图片，贴到教室的主题墙上，让幼儿把自己的作品都粘贴在周围，表示把小蝌蚪送回青蛙妈妈的身边啦。

引导幼儿相互欣赏和交流。在这里为幼儿的语言发展提供机会，交流自己的创作经验，夸夸自己能干的小手。教师和幼儿一起唱歌曲《我有一双小小手》。这个环节又利用了情景游戏法，头尾呼应，把活动推上新的高潮。让幼儿充分体会到成功的喜悦！在这个环节当中还要注意幼儿语言的完整性，教师要给以适当的指导。

七、活动延伸：

这是一个有关"春天"的主题活动，我们可以充分利用这次绘画活动师生共同布置"小蝌蚪找妈妈"的主题墙面，复习有关故事、歌曲，学做"小蝌蚪找妈妈"的音乐游戏。并且可以请幼儿继续探索"小蝌蚪和青蛙的秘密",收集相关资料，相互交流自己获得的信息，对如何更好保护"小蝌蚪"和"青蛙"展开讨论等等。

第10篇：美术说课稿

一、说教材

《千变万化的帽子》是义务教育课标版小学四年级美术教材中的一课。本课属于设计。应用和造型。表现这两个学习领域，是为了培养学生的动手制作能力，激发学生热爱生活的情感而设置的课程。本课以学生所熟悉的帽子为题材，向学生展示了各式各样的纸制帽子插图，学生通过欣赏和制作帽子，体验制作过程中的乐趣，从而培养了学生的动手能力和创造能力。

二、说目标

1、教学目标

（1）、知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法制作帽子。

（2）、过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型、装饰方法。能用各种不同材质的纸张制作造型独特的帽子。

（3）、情感态度与价值观：激发热爱生活、运用美术知识美化生活的兴趣。

2、教学重点与难点

（1）、运用各种平面纸和材料，通过剪、折、贴、订等方法制作成立体的帽子。

（2）设计各种造型美观的帽子。

3、教具准备

多媒体课件、彩纸、剪刀、双面胶等。

三、说学情

学生已掌握了基本的手工制作方法，做过一些剪纸的练习。因此为本课打下了良好的基础。从学生的特征看：这个年龄段的孩子对手工制作有着浓厚的兴趣，喜欢尝试制作一切新奇的东西。但部分基础弱的学生缺乏耐心和信心，针对这种情形教师要找出具体原因，激发其灵感，鼓励其产生竞争意识。

四、说教法

1、直观演示法：通过展示大量的帽子的图片、实物，引导学生欣赏并借此激发其丰富的想象力。

2、情景教学法：根据四年级学生的认知规律，结合教材特点，利用生动的画面激发学生的兴趣，让他们在情景中体验学习。

3、自主探究法：学生是学习和发展的主体，教学必须根据学生的身心发展和学习特点。在教学活动中，让学生自说自悟，自主发现问题、合作探究，从而真正成为学习的主人。

五、说教学过程

1、创设情境发现问题

2、欣赏交流充实感知

3、利用资源指导制作

4、实践操作内化知识

5、巡回察看点拔指导

6、展评总结积累经验

第11篇：美术说课稿

一、说教材

教材是沟通教师和学生之间的桥梁，因此我对教材做出了以下分析。本课选自赣美版小学美术五年级上册第2课，属于“造型·表现”学习领域。主要内容是通过了解生活中的透视现象，能够运用近大远小、近高远低、近宽远窄的透视原理创作出一幅道路写生作品。通过本堂课的学习，掌握基本透视原理，养成细心观察的好习惯，善于发现生活中的美，激发对家乡的热爱之情。

二、说学情

为了让学生积极主动、兴致盎然的参与到美术课程中来，那么充分了解学生就是我授课的重要依据。五年级的认知水平较低年级有了一定的发展，随着知识的增长和认知能力的发展，观察能力，接受能力以及模仿能力也有了进一步的发展。但是透视的知识相对抽象，难以理解，所以我将引导学生观察生活中的透视现象，体会近大远小的透视规律。

三、说教学目标

结合学生和教材的特点，我从以下三个维度制定了本节课的教学目标：

知识与技能：初步了解生活中的透视现象，能够运用近大远小、近高远低、近宽远窄的透视原理创作出一幅道路写生作品。

过程与方法：通过观察实拍图片，掌握近大远小、近高远低、近宽远窄的透视原理。欣赏优秀作品，了解视平线、视点和消失点的概念，结合家乡景色，创作一幅透视准确的写生作品。

情感、态度和价值观：养成细心观察的好习惯，善于发现生活中的美，激发对家乡的热爱之情。

四、说教学重难点

通过对教材和学情的分析，以及教学目标的设置，本节课的教学重难点也就显而易见了。

重点：掌握近大远小、近高远低、近宽远窄的透视原理。

难点：运用透视规律描绘一条透视准确的家乡小路。

五、说教学方法

基于以上对学情的分析和教材的理解，本节课我将采用情境教学法、对比分析法、实践练习指导法等教学方法来展开我的教学。

六、说教学准备

工欲善其事，必先利其器，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了如下的准备：多媒体课件、道路小卡片、画笔等。

七、说教学过程

接下来是我的教学过程，为了激发学生学习的积极性，主动参与到课堂中来，培养学生掌握和运用知识的态度和能力，我设计了以下的六个环节展开教学。

活动一：趣味情境导入

新课程指出，在对待与其他学科的关系上，强调合作。因此，在课程之初，我会设置名言接龙游戏，引导学生说出关于“路”的名言，学生积极踊跃的参与游戏，我适时总结：名言中蕴含着深刻的含义，生活中，当站在路上向前远望，会发现路上的车、两旁的树，由近到远产生了不同的视觉变化，“长长的路”究竟有哪些“变化”?激发学生的探究欲望，以此引入课题《长长的路》。

活动二：作品图像识读

图像识读能力作为当今美术基本素养之一，是美术审美的基础和前提。因此，我将展示长廊、铁路和公路的图片，引导学生欣赏并提出问题：图片中的长廊和铁路有什么特点?公路两旁的树又给我们带来怎样的视觉效果?学生们通过自主思考进行回答，我进行总结：在日常生活中，由于受到透视的影响，宽度相同的路，在视觉上呈现出近宽远窄的效果;路旁高低基本相同的树，也产生了近大远小、近高远低的效果，这些视觉效果就是最基本的透视现象。

然后，我会设置“找一找，想一想”的活动，引导学生欣赏《塞夫勒街景》以及学生作品《胡同》《城市的路》思考问题：《塞夫勒街景》中与我们视线处于水平位置的一条线在哪里?学生作品中所表现的街道上景物都是怎么逐渐消失不见的?引导学生进行小组讨论得出答案后，我进行总结得出视平线是我们观察景物时与视线同样高度的一条假想的水平线。

接着，下发“道路小卡片”，请学生们通过动手画一画，看一看思考问题：小卡片中的道路消失于哪个地方?顺着这个消失的地方画一条直线，你们发现了什么?通过此活动加深对视平线、消失点的理解。

活动三：技法表现探究

为了让学生能够更加直观感受透视的相关知识，我以“校园小路”为例，进行示范：首先观察“校园小路”的照片，提炼出画面中的透视现象;其次，确定画面的视平线和消失点，进行画面构图;接着，采用线、色结合的形式，表现道路、路灯及树木等;最后，调整画面细节，完善场景。通过示范将理论与实践结合，便于学生理解，激发学生的学习兴趣，锻炼学生的观察能力和感受能力。

活动四：美术创意实践

美术课程同样具有实践性。因此，在这一环节，我将布置以“家乡的小路”为主题的创作，引导学生结合所学的透视知识，画一画乡村的小路或城市的街道。在学生实践练习过程中，我会进行巡视，从透视原理、透视元素和表现技法等方面指导学生。

活动五：多元展示评价

在大部分学生作品已经完成的情况下，我会设置“家乡小路风采展”的活动，请学生代表分别上台展示作品，并从透视现象、透视元素、画面效果以及创意等方面评价作业。在展示点评环节中我会尊重个体差异，给予及时的反馈与总结，以鼓励肯定为主，培养学生的自信心。这样的环节设置不仅评价了学生的作品，还关注了学生在学习过程中的表现，充分体现了新课标中“重结果”的同时更“重过程”的理念。

活动六：小结升华作业

不知不觉中课程已接近尾声，在课堂即将结束之际，我会带领学生回顾本节课透视的相关知识，并引导学生要善于发现生活中的美，勤于思考，去提炼生活中的美术现象，通过情感升华给学生不同的艺术感受。同时布置课后延伸作业：课后尝试运用透视的原理去绘制房间一角。

第12篇：美术说课稿

一、教学理念：

本课选取纸张会“变魔术”的趣味性的教学内容，让学生在撕一撕、贴一贴、画一画的活动中进行平面造型，贴近一年级学生的生理、心理特点。学生以偶然得到的纸块形状进行想象，以一个十分感性的题材融合了一个理性的思考，使起始年级的学生从游戏活动中获得启发，培养了想象与创造能力。本课围绕“撕出来的形状像什么呢？”展示教学内容。一是将纸块随意撕一撕，根据撕出的两块纸块引导学生想象。

二、教学目标：

1、培养学生的合作、想象与创造能力，激发学生浓厚的学习兴趣。

2、了解、掌握撕纸、想象的方法，用自己喜欢的方式进行撕纸、想象创作。

三、教学重点：

先撕纸后想象再添画。

四、教学难点：

根据撕出的纸块形状特点进行巧妙的想象、添画。

五、教学过程：

1。撕纸添画

1）今天请小朋友和老师一起来做“跟我学”的游戏，好吗？（音乐同步）

师：请你跟我这样做。生：我就跟你这样做！

2）教师示范带领学生第一次作业。

①坐姿②拿出袋子里的小纸③撕仔细观察老师怎么是撕？学生跟着撕，然后放好。老师将纸撕成两块，我们拿出其中的一块，大家看看像什么（变化位置）？（揭题）

生：像什么……④帖（强调帖的位置）教师添画（靴子）。老师添画了几笔变出了靴子，你会吗？如果你有其他想法，你也可以把它变成其他东西。下面我们想好后贴好，添画！看看谁最聪明。表扬学的快又好的学生，并奖励。（实物投影仪展示）

2）刚才我们变了一张，还剩下一张像什么呢？

生：……（教师变化位置的摆放让学生联想）老师这里的收集一些图片，你看看和它有什么联系，哪些比较像。（图片欣赏）你看它像什么？除了这些你还能想出其他的吗？哪位小朋友刚上台来变一变！

师：你准备把它变成什么呢？你先怎么做？摆摆，再贴（提醒贴的位置并提示注意胶水怎么贴）画！讲评作品。小朋友你们能用最快的速度添画出与众不同的形象来！（讲评强调创意）总结把撕出的两张纸变成两个不同的东西！

2。欣赏

3）看到小朋友玩得这么开心，机器猫也带着它的绝活来到我们课堂上了。注意看机器猫是怎么“变”的。（演示课件。）

①机器猫拿出其中的一块纸块，把它撕成三张，（手示范怎么撕成三张的）添画成蜻蜓；把另一块纸块也变成了蜻蜓，猜猜猫把最后一张变成什么……。变成不同的三支蜻蜓。一张三块纸片变成不同的蜻蜓！

②风景（三座小山，山上还有小树小草）（跟山有联系的景物）看着是什么？美吗？美在什么地方？（山里画了什么，山的外画了什么）

③鳄鱼（深色纸上用浅色装饰）（动态、造型夸张，突出它们的凶猛）这是谁啊，为什么用白色呢？你喜欢吗？为什么？你从那里看出他凶狠的？（眼睛爪子嘴巴）鳄鱼的身体是黑色的，能用黑笔画吗？它合起来是一张纸。

④汽车（不仅可以在形状的外面装饰，还可以用蜡笔在里面装饰）火车（竖向连接）看什么来东西来了，你最喜欢哪一辆，为什么？你看汽车画的多细致阿，它用什么材料画的？

⑤亭子（横向连接）

⑥车子你发现了什么？和前面的有什么不同？竖

无论机器猫把纸撕成几片，它每一片都用上了，而且都能把它变成同一类东西，你们说它厉害吗？好，刚才机器猫给我们带来了这么好的作品。你们想不想也给它带上几张回去让它欣赏呢？。师：下面你们想和机器猫比比谁聪明吗？屏幕上的图片看看能给你启示吗？

3。学生作业

将纸随意撕一撕，将不同的纸块想象成相同或不同主题内容进行添画。

4。评讲学生作品（学生互评）

《像什么呢》说课

本课是小学一年级美术课第一册中14课《像什么呢》，从儿童的心理发展上来分析，一年级的学生心理特征属于意愿性，其认知水平属于平面知觉的直观动作思维。因此，本课的教学设计中，让学生从撕各种基本形开始，由浅入深地激发想象添画熟悉的形象，让他们积极思考，相互讨论、交流，从单个形象到组合形象，再到整幅拼贴。总之，教学中，让学生的兴趣和信心永远高与作品的难度。这样，学生才会不断体验成功的乐趣，走向探究的高地。

教材选取纸张会“变魔术”的趣味性教学内容，让学生在撕一撕、贴一贴、画一画的活动中进行平面造型，贴近一年级学生的生理心理特点。学生以偶然得到的纸块形状进行想象，以一个十分感性的题材融合了一个理性的思考，使起始年级的学生从游戏活动中获得启发，培养了想象与创造能力。

教材以三个版块，围绕“撕出来的形状像什么呢？”展示三个教学内容。一是将纸随意撕开，选择其中的一块进行想象“像什么呢？”，然后进行添加完成。二是将纸随意撕开，把所有的纸块全部利用起来，想象成同一主题。三是巧妙运用废旧纸张，采用多种撕法，利用所有纸块形状进行多种想象，创新形象。

本课的教学重点是先撕纸，后想象，再添画。教学难点是根据撕出纸块的形状特点进行巧妙的想象、添画。

在课堂上，有的学生在撕纸过程中会将纸撕得粉碎，这样难以想象成新形象。因此我课前控制好纸的大小，课堂上则要求学生撕几块。有的学生为了求新，在添画过程中会出现以画为主而不考虑纸块形状，所以我会要求学生想象得要合理巧妙。同时，在作业过程中，有的学生做成“撕纸贴画“，这时我会及时纠错，随时点拨。

总之本课程的全过程就是学生自主学习，主动探究的一个过程，充分体现了学生在学习中的主体意识。

第13篇：美术说课稿

一、说教材

课本的“本”是根本的“本”，是教学灵魂的体现。本课选自人民美术出版社七年级上册第6课，属于“造型·表现”学习领域。主要内容是了解大自然中光与色的关系，掌握色调的概念，学会运用色彩归纳的方法，记录大自然的色彩现象。通过本节课的学习，培养学生的动手实践能力和观察能力。

二、说学情

学生是学习的主体，因此了解学情是尤为重要的。七年级的学生已经有了原色、间色的概念，并且积累了一定的对比、调和等色彩运用的方法。但是，对于色彩感知和归纳能力不足，很难绘制出一幅色调和谐统一的作品，根据这一情况，我会着重引导学生感知色彩在自然中的变化，培养他们的色彩表现能力。

三、说教学目标

教学目标不仅仅是师生交流的工具，为课程的成功提供标准，还可以作为学生学习效果的反馈工具。因此，我设置了如下的教学目标：

知识与技能：了解大自然中光与色的关系和色调的概念，体会不同的色调带给我们的感受，学会运用色彩归纳的方法，记录大自然的色彩现象。

过程与方法：观察光与色的实验，探究光的波长和反射，欣赏风景作品《喜鹊》《八月的阿玛拉玛草原》《姐妹们的池塘》和《高原的歌》，掌握色调的概念，感受红、黄、蓝等色调带给我们的感受，分析风景作品中色彩归纳的方法，描绘美丽的大自然。

情感、态度和价值观：感受大自然色彩的魅力，加深热爱生活、保护环境的美好情感。

四、说教学重难点

教学重难点是教学的重心所在，也是教学中的重点内容。

重点：色调的感受和色彩归纳的方法。

难点：创作出一幅色调优美和谐的作品。

五、说教学方法

考虑到初中学生的现状，基于本节课的特点，我将采用提问法、讨论法、欣赏观察法，等多种教学方法来展开我的教学。

六、说教学准备

确定了教学方法，接下来就需要进行充足的教学准备使教学方法能够落到实处，为此我准备了相关PPT课件、三棱镜、白纸、绘画工具等来辅助教学。

七、说教学过程

教学过程不单是知识获得的过程，也是师生情感交流的过程。在此期间我会有目的、有计划地引导学生参与美术体验。

活动一：趣味情境导入

罗丹说过“艺术就是感情”，所以趣味性尤为重要，有助于激发学生的学习兴趣，从而达到事半功倍的效果。我将在导入时，出示谜语“来到屋里，赶也赶不走，时间一到，不赶就会走”。让学生猜一猜是哪种自然现象，学生能够快速的猜出是光。随后我会做出总结：光给我们带来了全新的世界，让我们能畅游在色彩丰富的大自然中，从而引出课题《大自然的色彩》。

活动二：作品图像识读

接下来是教学环节。首先，我将做一个小实验，出示课前准备好的三棱镜，将三棱镜置于阳光射入的窗口，并在旁边放一张白纸，然后提出问题：当太阳光经三棱镜折射到白纸上，出现了什么现象?学生能够很直观的观察出彩虹条纹。我将继续追问：彩虹的排列有什么特点?学生回答后，我会进行总结：光是由不同波长的七种色光组成的，由于各种物体吸收和反射不同波长的色光，所以我们就看到了一个缤纷多彩的世界。

接下来我会用多媒体出示《喜鹊》《八月的阿玛拉玛草原》等作品图片，让学生初步感知作品中的内容后，提出问题：从整体上看色彩有什么特点?根据学生的回答我会得出结论：画面中颜色丰富，但是整体和谐，富有美感。一幅作品或一个环境中往往存在多种色彩，这些色彩构成的整体调子，被称为色调，不同的色调给我们不同的视觉感受。

紧接着，我将展示《荷花》《夕阳》等摄影作品和对应的色卡图，首先让学生结合作品和色卡确定主色调分别为绿色调、红色调等。随后让学生以小组为单位，讨论问题：作品的主色调有什么特点?其他颜色和主色调有什么关系?学生激烈讨论后，我会结合小组代表的发言进而总结出色彩归纳的方法：作品中的主色调面积大并且有明度变化，是依据现实中风景的色调来确定的。除了主色调以外还可以运用它的对比色和邻近色点缀画面，使画面既丰富又和谐。

通过循序渐进的问答，以及合作探究的方法，既让学生对知识有了系统的认识，也培养了他们团队协作的能力。

活动三：技法表现探究

由于将色彩归纳运用到实际的创作中，还是具有一定的难度，因此我将以“傍晚”为例，示范色彩归纳的方法：

1.确定色调，根据“傍晚”确定出作品的色调;

2.线描勾画，用画笔勾勒出天空中的晚霞、海面和渔船;

3.填补色彩，大面积的天空海面用红色、黄色、橙色，渔船的倒影点缀成黑色;

4.调整画面，统一色调。

通过这样直观的方式，可以解决学生在创作过程中技法上的难点。

活动四：美术创意实践

美术课程具有实践性，在课堂上我会给学生一定的时间，让他们尝试运用不同的色调去表现大自然。并在学生创作的过程中从主色调的确定、色调和谐等方面进行有侧重的指导，帮助他们克服胆怯心理，让他们体验到成功的喜悦。

活动五：多元展示评价

在学生完成练习后，我将设置以“大自然的魅力”为主题的展览会，引导学生自愿分享作品，并通过自评、互评、师评等多元化的评价方式，检验本节课的教学成果和对于本节课知识的掌握情况。

活动六：小结升华作业

开头和结尾同样重要，因此在小结的部分，我会采用师生共同总结的方式，回顾本课重要知识点，并且从关注生活，感受大自然的美等方面进行情感升华，并布置一个拓展延伸的作业，课后选择大自然中喜欢的颜色制作成一个色卡本。以此培养学生热爱艺术、热爱自然的思想感情。

八、说板书设计

优秀的板书，可以更加直观、更有层次性地便于学生理解本课重点知识。以下是我的板书设计。

第14篇：美术说课稿

一、设计理念（或教材分析）

布条、毛线、废纸等都是幼儿生活中常见的一些废旧材料，本活动以故事情境导入，利用这些废旧材料与头发之间的物态相似性发散幼儿思维，采用教师讲解示范与幼儿自主探索的方式引导幼儿尝试制作各种美丽的假发，从而引导幼儿发现生活中的创意元素，体验废物利用的成就感。

二、活动目标

1、引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线等各种废旧材料，在浴帽上造型。

2、体验利用废物进行手工制作的乐趣和成就感。

三、重难点

重点：能均匀、密集地将磁带，毛线、纸条等贴在浴帽上做成假发。

难点：发散思维，设计出不同的假发发型。

四、活动过程

1、导入活动，引起制作兴趣

在这个过程中，我运用故事情节导入，充分调动幼儿的制作兴趣。

2、欣赏自制假发，了解制作材料和基本方法

我出示了两个假发，分别是用彩带和磁带另种材料做的。其中彩带是幼儿平时接触过的材料，磁带是他们平时没接触过的材料。我试图激发幼儿运用多种材料制作的欲望。同时，两个假发在发型上也有所区别，一个是长卷发，一个是短卷发，引导幼儿创造出不同的发型。

3、欣赏发型图片，探索讨论各款假发的制作方法

我提供的图片是具有鲜明特点的几种发型，重点在于帮助幼儿分析各种发型不同的方向性，以及引导幼儿讨论不同的发型可以用什么材料去表现。

4、幼儿制作假发，教师巡回观察指导

操作的过程比较漫长。但是整个过程中幼儿的情绪始终是高涨的。期间也有一些幼儿遇到了困难。比如，浴帽是软的，所以不好掌握方向性；还有有些幼儿选择了磁带，用双面胶不太好粘，需要老师和同伴的帮助等等。

5、假发秀

最后我选择了一段欢快的音乐，带领幼儿集体跳舞秀假发，将活动推向了高潮，同时也充分让幼儿体验制作带来的成就感。

五、不足

活动过程中，我也发现了一些不足，主要表现在一下两个方面：

1、材料的交代方面不够细致，以至于幼儿遇到困难的时候不知道该用什么替代品；

2、浴帽太软了，幼儿不能准确把握方向性，如果能找东西支撑一下会好一些。

第15篇：美术说课稿

说教材/设计意图：

美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。通过美术活动可以培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受美和表现美的能力。新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于它激发情趣、激发兴趣;赋予幼儿满足感和成就感。

京剧并非是我们南方的孩子生活中经常遇到和熟悉的事物，但从教育角度来说，是有意义的，京剧脸谱也是比较有特色的美术材料。通过这方面内容的系列活动，让孩子初步接触京剧，了解中国这一特有的戏曲形式，从而从另一个侧面来了解祖国的传统文化，激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。根据孩子的学习特点，为了能够让他们亲眼所见、亲身经历，去更直观的感受体验京剧艺术的魅力，在活动前，请家长带着孩子们一起搜集有关京剧的知识，在活动中，给孩子观看京剧片段，通过这些让孩子们初步地了解京剧。另外，幼儿的全面发展，需要教师组织多样化的活动，同时还需兼顾领域与学科性的知识、技能，于是设计京剧脸谱成了我们的一个教学点，从中不仅让孩子对京剧脸谱艺术的特点有所了解，也能对"对称"、"夸张"等的美术表现方式有所了解与尝试。

一、活动目标：

《幼儿园指导纲要》中指出：艺术领域目标为：

1.能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美

2.喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验;

根据这目标、大班幼儿的身心发展特点以及《纲要》中所要求的知识、技能、方面的`要求，我将活动目标设计为：

1、欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，激发对京剧艺术的兴趣。

2、学习用对称的方法，丰富的色彩和夸张的图案来设计京剧脸谱。

根据活动目标，我把活动重点定为：让幼儿了解京剧脸谱是色彩丰富、图案夸张、结构对称的。

活动难点：

如何引导幼儿利用材料设计出自己的京剧脸谱。

我会将幼儿的活动材料有分成三个层次，分别相对应不同的难度系数。幼儿可以根据自己的能力水平，选择适合自己操作的材料。下面在活动准备的时候，会再提到。另外，我也会提供一些纹样图案以及已经做好了的脸谱供幼儿参考。

二、活动准备：

教师材料：实物京剧脸谱、黑白局部脸谱贴磁(一套)、与黑白脸谱纹样相同的彩色完整脸谱一个。供幼儿欣赏、选用的纹样图案两张，京剧片段，多媒体。

幼儿材料：幼儿操作卡，分三个层次，第一层次是一个椭圆形脸的轮廓(人手一份)，第二层次是已经画好一半京剧纹样的脸谱(每组一份)，第三层次是已经完全勾勒好的京剧脸谱(每组一份)，勾线笔、油画棒、垫板人手一份。

本节活动的难度，是为幼儿提供了只有一个椭圆形脸的轮廓，让幼儿自由发挥创作，而不是简单的涂色活动。教师材料将脸谱分解开，让幼儿在学习掌握创作脸谱的时侯，更清晰明了。其次，每组一份的画好一半京剧纹样的脸谱和已经完全勾勒好的京剧脸谱目的是给那些在创作时遇到困难或者不会画的幼儿提供一个参考对象。

说教法新《纲要》指出："教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。"根据大班幼儿的学习特点，我在本活动中将采用感知欣赏法，观察、比较法，直观教学法、启发提问法、演示操作法。

1.观察、比较法：因为大班幼儿的思维具有明显的具体形象性特点，属于典型的具体形象性思维。从幼儿认识事物的特点来看，通过直观的教具展示，听教师讲解直接刺激幼儿的视听器官，激发幼儿的学习兴趣。

2.直观教学法：将直观的京剧脸谱实物呈现给幼儿,让幼儿自主探索、积极思考、大胆尝试，培养幼儿自我发展的能力。

3.启发提问法:活动中我充当引导者，在启发性提问中培养幼儿的思维能力，自主解决问题的能力。

4.演示操作法:通过教师操作示范材料，让幼儿完整地了解脸谱制作的过程。

说学法：

整个活动以幼儿为主体，教师引导幼儿用观察法、自主探索法、操作法感知京剧脸谱的颜色和图案的夸张，体验设计和创作京剧脸谱的快乐。让幼儿在这一过程中获得成功的快乐和满足。

三、活动过程：

(一)导入活动，引起幼儿活动的兴趣。

幼儿欣赏京剧选段。

(1)师："今天，老师带来了一段京剧，我们一起仔细听听这段京歌中唱了什么。

(2)幼儿交流后，教师归纳：京剧是中国特有的戏剧艺术，在世界上很有影响，人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上的妆非常夸张和特别，涂着鲜艳漂亮的油彩。你们知道这种脸部的化妆在京剧里叫什么吗?

师：它呀，有一个好听的名字叫京剧脸谱。这个京剧脸谱这么特别，你们想不想和老师一起来探索一下京剧脸谱的秘密呢?

(由京剧片段导入活动，能够提高孩子的兴趣，同时也能够引出本节活动的主题：脸谱。)

(二)观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点，感受京剧脸谱的独特魅力。

反思：

这个活动是在认识京剧的基础上进行的。运用对称、夸张的方法绘画出脸谱上的五官。由于孩子有一定的感知的经验，本次活动通过回忆、再次的感知等形式激起了孩子绘画的兴趣。