四年级美术教学反思

第1篇：四年级美术教学反思

20xx年5月6日上午第一节的全校课堂教学评价活动中，我执教了四年级的美术课《愉快的春游》。在上课前经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶学生的情操，提高审美能力；二，引导学生参与文化的传承和交流；三，发展学生的感知能力和形象思维能力；四，形成学生的创新精神和技术意识；五，促进学生的个性形成和全面发展。应该说，课程教学改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。

上完课后，我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样才能上好美术课呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找^答~`案。

思考一：美术课前的准备

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。在《愉快的春游》这一课里，图片资源和文字资源是课堂教学的主要内容。然而更多的美术课堂上，除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

思考二：美术课堂教学

课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。

这节课的不足，通过教师的反映是学生讨论的内容不是很多，小组合作的地方体现的不是很明显。这是因为很多内容不需要讨论，只凭个人经验就能完成。讨论不是必须的环节，看来课堂教学评价表还得需要改一改。

思考三：美术作业的评价

本节课的作业评价，我感觉是不够完善的，因为时间在前半部分用得较多，超出了五分钟左右，所以临近下课时还有很多学生没有完成铅笔稿的'任务。我只能挑选两、幅较好的作业进行评价，而对很多构图不是太好的学生作业没有来得及点评，造成环节的失误。以后教学要注意把握时间的控制，整体调控好讨论内容。

课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，完善美术课堂教学是一件长期并且值得坚持的事情。

第2篇：四年级美术教学反思

《用彩墨画鱼》这节课属于中国画教学，本课的教学主要是让学生学习和了解中国画的一些基础知识和技法，初步感受和体会中国画特有的魅力。这节课是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。

本节课我以海底世界的情景导入课程，引导学生回忆他们见过的海底世界是什么样的，加强学生的回忆。接着出示图片资料，引出用彩墨画的鱼，并引导学生仔细观察是用什么工具画的，分析鱼的身体结构，接着我演示绘画步骤，并逐步讲解用笔用墨的技巧及注意事项，，提示学生如何运用浓淡墨表现鱼的结构，并能配以适当的环境，组成较完整的画面。

为了强调和突出学习的趣味性和实践性，在整个学习活动中，我多次让学生创造动手实践的机会，让他们在实践中学习，不断提高学习水墨画的兴趣，逐步掌握方法。

学生在绘画过程中，注意力集中在如何表现鱼的结构上，很多同学忽视构图的问题，使画面显得缺乏主次和疏密关系。所以在第二节美术课时，我又着重让孩子欣赏了不同的范画中，在欣赏的同时，我又让他们分析其构图，引起学生对构图问题的重视，提高学生组织画面的能力。

第3篇：四年级美术教学反思

《材质的美》是一节“欣赏.评述”课。本课目的在于让学生认识生活中的不同材质，感受不同材质的美，能用语言表达出不同材质带给我们的美感，并能从材质的角度去欣赏工艺品。

在教学中，首先让学生感受古罗马竞技场与现代城市玻璃幕墙带给我们的不同感受，初步感受不同材质的美，使认识到不同材质能够展现不同历史时期的风貌。紧接着，让学生回忆生活中不同材质的物品，利用填表格的形式，让个别学生汇报，能够拓宽其他学生的认识，完成对生活中不同材质的触感、美感的认识。原本一直认识“欣赏.评述”课是枯燥乏味的，但只要你选择了学生乐于接受的形式，一样是精彩万分！为了打破课堂上沉闷的气氛，我利用学生喜欢听故事的心理，讲了一个霍去病的故事，吸引了学生的兴趣，然后通过设疑：那霍去病的墓里有个雕塑马，鲁迅先生曾这样评价：“气魄深沉宏大是霍去病勇士的象征。”那你觉得他墓前的马应该是什么材质的马？从而引起了学生的好奇心，通过分析玉石、唐三彩、石材的不同美感，选出正确答案。

本堂课，能够从学生出发，课堂中凸显出了学生的主体地位及教师的引导作用，教师能够走入学生的心里，采用了学生乐于接受的方式教学。教学环节流畅，教学目标明确。本课已经基本达到预设的教学目标，但是在最后由于时间关系，在总结评价方面过于仓促了。

第4篇：四年级美术教学反思

美术新课程标准中指出：“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。”《万能飞行器》一课属于“设计·应用”领域，在这一领域里的学习将无限量的培养学生的创新精神。在课堂中我在黑板上写上“四（1）班飞翔号”说：“我们将用集体的智慧创造出属于我们自己班级的万能飞行器。”接着引导学生说出你心目中的飞行器的主体形状，你想让你们班的飞翔号有那些不同寻常的功能。学生边说，我按学生描述的样子绘画，有时候还让学生自己上台来绘画。在板画的过程中给学生讲解对比与和谐、对称与均衡等组合原理。学生的思维被广阔地打开，都争先恐后地举手。“四（1）班飞翔号”的功能也逐渐完善。如：有比光还快的速度，有机械手可以抓住小陨石，有宇宙射线可以探测火星资源……在课堂中此环节的设制充分发挥每个学生的主体性和创造性，培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

第5篇：四年级美术教学反思

《猜猜我是谁》是综合欣赏，制作，表演学习的活动。它借助戴面具玩“猜猜我是谁的”娱乐游戏活动通过运用各种纸质和其他辅助材料，进行面具的设计制作。本课学习活动方式属于“设计。应用”学习领域。教学内容是面具制作，学习面具设计与剪纸，拼贴等制作方法，培养学生为游戏和装扮自己进行个性化设计的意识，以及动手操作的能力。教学策略为综合学习活动，突出参与，制作，表演等综合能力的培养，兼顾在游戏和学习中传达人际交往和合群教育，学习活动营建在趣味游戏之中，切合学生的心理需求，通过游戏，观察分析，谈话，演示，制作，装扮，表演等活动来展开面具制作和面具装扮的讨论学习。教学设计分四个基本环节：游戏导入，引入课题；探究学习，了解面具制作的基本步骤；引导激趣，想象制作；交流感受，欣赏评析。

在本课教学中，同学们学得十分感兴趣，课堂气氛浓烈，创新的思维火花、热烈的气氛都有利于学生全面和谐的发展，整个教学设计的流程相对于其他优秀教学范例来说有较为突出的地方，也同样存在某些不足之处。

第6篇：四年级美术教学反思

本节课我讲了一节四年级《真情对印》的美术课,回想课堂，我在设想与现实中不停地摸索理想的课堂教学，课上完了，但是因为中间有一环节的设计在实际教学中耽误了时间，所以后面学生充分探索表现方法的时间没了！课堂中，我让学生学习生活中的对称美，我让学生在观察中学习对称美，观察对称图形，认识对称图形；我以几张学生作品欣赏让学生体会对称图形的特点，明确对称图形，明确对称图形的对称轴；本应让学生找一找身边的对称图形，让他们欣赏生活中的对称图形，对称现象，感受对称的美……可因为考虑的时间关系，这一步用的时间有点少，感觉有点遗憾！学生作品效果很好，可评价这一环节时间过短，很多学生还想对作品多说说自己的看法，我留到了下一节课继续完成完成！

第7篇：四年级美术教学反思

《画家凡高》一课是以启发学生情感创造为突破口，力争深层次地理解凡高的作品，让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，而都是表现艺术家的某种创作意图，而这种意图又都是有现实的依据。走入凡高的艺术世界，作品中处处流露出对生活的热爱，会深深地感动着我们每一个欣赏者。然而让四年级的小学生去深入感悟，有一定的难度，因此，我让学生在感悟凡高作品的同时，更重要的是要学习感受他对艺术热情、执着、勤奋创新的精神。我的这节课堂在网络环境中进行的，充分地运用了网络的资源丰富，方便共享，交互性强等特点来展开教学。学生可方便快捷地查找到所需要的作品图片及其相关背景资料来满足学习的需要。教师则利用网络上的资料，制作出直观生动的课件，把一幅幅作品展现在孩子眼前，使孩子切身感受到大师作品的艺术魅力。

在欣赏凡高作品时，我分不同的时期向学生展示凡高的作品，引导学生了解他的绘画风格及知道如何对一名画家进行专题研究和学习，这时在学生已初步了解凡高生平的基础上向他们介绍此画的创作背景。通过让他们理解凡高的悲剧人生和他对生命力的渴求，以及追求自我精神的表现，来全面阅读凡高的作品。

在学习过程中，我试图让学生从欣赏——描述——分析——评价——四个层面，由感性到理性逐渐上升，并能由此形成一定的自主的鉴赏方法。在教学活动中，我引导学生自主选择资料，能动地获取知识，深入的思考问题，从内容、色彩，笔触等美术形式上感悟分析，让学生逐渐理解凡高的艺术追求及艺术价值。

本节课的内容设置安排对“营造氛围”这一点进行了一番思考和探究，根据前面学生对凡高生平的初步了解及对不同时期作品的欣赏，学生对凡高有了大体的认识，但在情感方面却并没有完全置身于凡高的世界，体会不够深刻。因此在接下来的学习中，我根据凡高的不同创作时期，利用此前没有欣赏的其他作品的展示，利用音效及教师语言创设情景，营造一种或悲凉，或激情或愤怒的情景，使学生身临其境，更容易体会凡高那种对艺术的执着与对生活的无比热爱以及那悲惨痛苦的一生，激发学生的学习动机，促进学生的情感交流。虽然这节课只是一些粗浅的教学探索，但是为了这样的教学理想，多走一些路子也是值得的。

第8篇：四年级美术教学反思

一、美术课的味道浓厚

《水果拼盘》一课是偏向于“造型.表现”领域中的实物造型课，原先是放在《美劳》这门学科中的；许多教师对教材理解的偏颇，没有把握美术的本质，没有抓住这堂课的重点。于是有了教师主要围绕水果拼盘的制作步骤展开教学；第一步，洗净水果；第二步，设计构思；第三步，切、拼摆。课堂上对于具体的方法指导比较多，怎么切，怎么摆，但在审美的引导上很少，为什么这么摆好看，如何运用美学原则去指导学生进行拼盘的设计制作几乎没有涉及。我抛弃了这种没有美术学科的原味教学方式，采用第一步：先了解水果的用途，第二步引导欣赏各种各样的水果拼盘，说出你觉得哪个拼盘最漂亮？为什么？它哪里最漂亮？第三步制作水果拼盘。第四步小朋友来给大家介绍一下自己的拼盘。小朋友互评。第五步品尝。教学重点在第二步，引导学生怎么配色，怎么摆，重在审美。整个教学过程中没有过分强调怎么切、洗、挖，只是在学生制作过程中有切、挖的困难时给予个别的指导帮助。这样保留了美术课是美育的教学主阵地的主体地位。更多地让学生通过接触实际事物和具体环境，发展了学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平，而不是一次包裹着美术外衣的美劳课。

二、着眼提升学生审美的品位

《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》指出：美术教学应注重对学生审美能力的培养。所以在《水果拼盘》美术教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。我没有急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而是通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、辨别和判断，努力提高他们的审美情趣。例如：引导学生分析魔幻厨房的大师们的色彩特点时，就非常注重对学生审美能力的培养。首先请学生发现每一个拼盘中利用了那些水果的颜色进行搭配？学生回答：采用红配黄，红配绿，黄配绿等。进而追问魔幻厨房的大师们喜欢这些色彩搭配形式的原因，并引导学生从色彩的冷暖，同位色等方面进行分析，学生们顿时领悟了：原来在日常生活中是有这么多的色彩知识存在的。在这个探究的过程中，学生不仅“知其然”，而且“知其所以然”。他们在基于个人审美喜好的基础上，超越个人主观色彩，通过理论分析，揭示出作品的美学价值。

三、评价方式多样化

四年级的学生已经不在满足于“棒、棒、棒、你真棒”，翘个大拇指、鼓掌等单纯的评价方式，我结合他们的年龄特点，采用大奖赛、体育比赛中的评奖方式，让学生学会欣赏别人，鼓励别人，表达自己的分析、评价。

第9篇：四年级美术教学反思

本次课堂教学交流的主题是：目标引领教学，课型展示特色，当堂检验效果，针对以上三点，我来谈一下我的这节课。

《刻印的乐趣》是孩子们非常感兴趣的一课，因此，我把本节教学目标定为：

1、通过本课学习，学生能够掌握简单的刻印方法。

2、运用学习到的刻印技法装饰贺卡，引发学生的创作欲望，提高动手能力。

在本节课中我通过刻印历史的介绍、作品欣赏、教师的示范等设计，让学生初步感知，认识刻印，完成低层教学目标。然后，通过让学生装饰贺卡，调动学生充分动手，互相协作，从而完成了本节课高层的教学目标。

在课型应用上，我采用了欣赏——探究——实践——展示的课型。

课堂上我对刻印的历史进行了简单介绍，并欣赏了生活中和课本上形态各异的图案，让刻印在同学们脑中有初步的感知。

为了刻印方法的探究，在上课之前，我先做了一个“我是反写王”的课前热身，对本节课印章的刻印垫定了良好的基础。讲授刻印方法时，我先让学生自学课本，总结归纳，接下来我又进行了刻印的示范，让刻印的步骤更加清晰地呈现，在讲解刻印中的阴刻和阳刻之时，我让同学们拿着实物进行比较，这样，刻印就不再是难点。

这时，同学们已经迫不急待地想进行作品的制作了，因此，刻印中安全的提醒就显得格外重要了，可想而知本节课的气氛非常热烈，同学们对自已的设计和作品都非常用心，因为对刻印的向往，也因为对玉树的支持。

最后，我鼓励同学们大胆讲解自已的作品，并为玉树的小朋友加油。

在爱的呼唤声中，这节课走向了尾声。

第10篇：四年级美术教学反思

《风筝》写的是小伙伴们一起做风筝、放风筝、找风筝的经历，从中体会“做风筝、放风筝、找风筝”时的心情变化，感悟童真童趣。再紧扣“快乐”来读课文，体会作者的感情。

那么，也就是围绕“孩子们做风筝的时候快乐吗？放风筝时快乐吗？找风筝时快乐吗？”，在“是否快乐”这样的宏观问题的调控下来读课文，在读中体会情感，在体会中再来读出自己的感受。

正因为太想让孩子们积极地与我交流，导致教师过于主动，学生过于被动。在教学做风筝一段时，学生准确地找出了描写孩子们快活心情的句子“我们精心做着，心中充满了憧憬和希望。风筝做好了，却什么也不像了。我们依然快活，把它叫做幸福鸟，还把我们的名字写在上面。”

接下来的环节学生表现得不够主动，而我也没有把它处理得很好，以至于学生的情感没有得到抒发，感受不到真正的快活。我想当时如果能让学生自主体验，自由发挥，说一说他们心中的憧憬和希望，想一想“幸福鸟”的含义，体会一下为什么要把自己的名字写在风筝上，这才是重重之重。

第11篇：四年级美术教学反思

我用欣赏钟表这一环节导入课，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了学生们都喜爱的迪斯尼动画片段，把学生带入钟表的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的钟表，为后面设计钟表做好铺垫。

出示一组钟表图片，通过“看看我们的钟表都有什么共同的特点”等问题引导学生观察探索，了解钟表的基本特征。接着出示一组有错误的钟表，让学生观察分析：“谁发现了，这些钟表设计的哪里有问题？”设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生钟表的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

接着我设计了“先学后教——折制种表”一环节，出示一张正方形白纸和折好的纸手表，问学生：“谁想知道这张白纸是怎样变成这个漂亮的纸手表的？”正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中7页寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

总之本节课只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

第12篇：四年级美术教学反思

本学期我执教了一节四年级湘版教材《真情对印》的美术课,回想课堂，我在设想与现实中不停地摸索理想的课堂教学，课上完了，但是因为中间有一环节的设计在实际教学中耽误了时间，所以后面学生充分探索表现方法的时间没了！课堂中，我让学生学习生活中的对称美，我让学生在观察中学习对称美，观察对称图形，认识对称图形；我以几张学生作品欣赏让学生体会对称图形的特点，明确对称图形，明确对称图形的对称轴；本应让学生找一找身边的对称图形，让他们欣赏生活中的对称图形，对称现象，感受对称的美……可因为考虑的时间关系，我省去了这一步，感觉很可惜！学生作品效果很好，可评价这一环节时间过短，很多学生还想对作品多说说自己的看法，我留到了下一节课完成！

第13篇：四年级美术教学反思

课时：2课时课程类型：造型与表现

教学目标：

1、感受卡通作品的色彩美和造型美。

2、初步学会欣赏卡通作品。

3、选择一种方法，临摹一幅自己喜欢的卡通作品。

教学重难点：

1、感受卡通作品的色彩美和造型美。

2、临摹一幅自己喜欢的卡通作品。

教具学具：绘画工具、卡通资料

教学过程

一、课前准备

检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。

二、导入新课

1、引导阶段

看一段卡通片，师生一起谈谈卡通片是如何通过造型，色彩，声音等要素来表现主题的。譬如在《宝莲灯》一片中，清新，明亮的色彩，舒缓的音乐，表现三圣母与沉香划着船在莲叶间嬉戏的欢乐时光，三圣母美丽动人，沉香活泼可爱，讨人喜欢；而杨是在抑郁的暗色中出场的，表情阴森，拌着电闪雷鸣，一看就知道他是个反面角色……

2、发展阶段

1、学生介绍自己收集的卡通作品，说说画面表现的是什么主题，它是什么特点，作者用怎么的造型，色彩来表现这一特点。

2、介绍几种常见的临摹方法：

其一：打格子，按比例放大。它能使造型比较精确，但必须在摹本与绘画纸上都打格子这种方法，比较费时。

其二：用蓝印纸或拷贝台描印。这要求摹本的大小刚好合适。

其三：看着摹本，直接绘画。这个方法最常用，适合大多数学生。

三、作业要求

选择自己最喜欢形象，运用最恰当的表现方法临摹一幅卡通画。

四、学生作业

学生作业，老师巡回辅导。

五、讲评、收拾和整理

点评学生作业，组织学生将绘画工具及摹本图片妥善收拾好。。

六、课后拓展：选择自己喜欢的卡通人物编个故事，并用连环画或单幅绘画等形式来表现。

第14篇：四年级美术教学反思

《设计生活标志》是人美版第八册第四课教学内容，属于“设计？应用”类的美术课程，目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志，并用在自己的校园内，用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力，进而提高学生的审美创造力和学习美术的兴趣。通过本课的学习，使学生明白标志在我们生活中的作用，我们看到这些标志知道应该怎样做，并且自己会设计简单的标志。

四年级学生虽然已经具备了初步造型、设计、制作的能力，对绘画工具及各种材料的运用处于快速发展阶段，但这一课对于他们来说还是有一定的难度，尤其是对设计的标志很难做到易识别、简洁、美观，不容易被学生理解和掌握，对表现什么样素材的标志会感到困惑，往往出现眼高手低的现象。所以我让学生为校园创作标志，我在教学环节的设计上首先让学生走近生活，引导学生主动认识标志，客观的了解，学习有关标志的知识；再走进标志，将自己主观的设计意识，用标志的设计来表达。这样的设计适应了学生的心理特征，突出了知识的层次，降低了学习的难度，使学生学习起来轻松，有效。

本课在教学中我比较注重联系生活实际，通过创设教学情境，使学生很自然的进入上课的主题，感知标志给我们生活的帮助，体会标志的作用。通过活动让学生将标志与行为主动联系起来，激发了学生学习兴趣，为下一步的教学进行了一定的铺垫。我们知道，课堂教学是对学生进行德育的主渠道，在传授知识、启发智慧、发展能力的同时，应不失时机地进行思想教育，把德育教育渗透到每一节课中。因此在课堂上，我结合教材的特点，表扬学生们不乱扔垃圾的好习惯，教育学生要节约用水、爱护花草树木、保护环境等等。从正面对学生进行公德心的教育。

本节课教学还存在不足和遗憾：

1、大部分的学生作品表现形式内容雷同于示范作品，有创新的学生作品较少。我想这与教师的演示有直接关系，在这一环节，教师可以让学生自由创作发挥，这样学生作品的表现内容会形式多样一些。

2、在设计的环节处理的较好，但是在涂色和剪贴方面还有待提高，个别学生用彩笔、油画棒涂的太粗糙，颜色不均匀，画面也不够整洁。

3、教师的教态比较自然，但是过于严肃，教学气氛不够融洽。严肃的表情会让学生感到紧张，往往出现会答的问题也不敢举手或是不愿意举手的现象。应记住要时刻保持微笑，这很重要。

第15篇：四年级美术教学反思

节奏是构成美术作品形式美的重要因素，在生活中的应用也很广泛。

通过学习美术的节奏，让学生观察、体验美术节奏的特殊美感，并尝试通过绘画、剪贴的形式表现简单的二方连续纹样和四方连续纹样，培养学生设计和感受美的能力。教学中，我通过玩音乐节奏游戏、变美术节奏图案，激发学生的好奇心，培养学生的学习兴趣。学生通过观察图片、作品，结合“知识窗”和教师的讲解，从而理解美术节奏的概念，了解各种不同的变化形式。学生在欣赏各类美术作品的过程中，进一步体验到美术节奏的美。所以在进行剪贴、绘画创作时，学生都能较好的表现出自己喜爱的纹样内容和排列组合规律，创作出丰富的二方连续纹样和四方连续纹样作品。

但是对美术节奏在生活中的应用上，学生还缺少细心的观察和发现，教师也没有及时的展示和引导，使所学内容没能与生活很好的结合起来，是一个小缺憾。